演技拉胯什么意思「演技拉胯人设崩塌求求你们别再飙戏了」

来源:TVB影视大全人气:380更新:2023-01-18 06:58:10

国产综艺,还有人比吴彤更懂流量密码的吗?

《无限超越班》仅第一期,就靠无数冥场面屠爆热搜——

“迪幂孟扎”·赵樱子,低情商碰瓷尬翻导师,导致一个角色都没争取到;

紧张爆哭·沈月,拍戏6年还没完成解放天性第一课;

烫嘴粤语·许魏洲,三分钟速成的粤语绕口令,笑到尔冬升飙泪;

甩脸走人·惠英红,为了拯救“香港最后一个少女”薛凯琪,又是哭诉过往又是情绪失控;

无人认领·车保罗,态度最诚恳的“小老头”邀约范世琦却被拒绝三连;

互联网嘴替·吴镇宇,内娱文化十级学者,每句吐槽都直击观众灵魂......

每一场冲突,都精准踩在内娱情绪点上。

于是,节目片段在各大社交网络刷屏,连续17天霸榜网播热度第一。

最新一期里,熟悉的味儿依然没散。

惠英红和佘诗曼故作不和,复刻了《演员的诞生》里章子怡和刘烨的吵架戏码。

看来,吴彤对自己的“创举”真的很得意。

可观众不会为同一个套路买账两次。

剧本明显成这样,真当人是傻子?

为了节目热度,不惜败光好感,可以说是自杀式博出位了。

《无限超越班》,还记得你是一档致敬TVB、以老带新的演技综艺吗?

原来考验的不是年轻演员的演技,而是香港老戏骨的呀。

前脚让他们整顿内娱,后脚就让他们强捧流量,脸打得那叫一个响亮。

节目刚开场,就已经赤裸裸地暴露是谁拿到了皇族剧本。

来自时代少年团的刘耀文。

表演了一段使出吃奶的劲儿看上去还是手无缚鸡之力、让身后的许魏洲失去表情管理的军体拳后,愣是让成龙选了他出演《新警察故事》。‍‍‍‍

理由听起来‍更加离谱:

‍你很像年轻的吴彦祖。

阿祖听了,估计宁愿被成龙包围。

虽然出道之初全靠脸,但阿祖哪怕单纯卖弄色相,也比木 头 成 精的刘耀文有灵气得多啊。

且看《冲上云霄》片段——

吴镇宇饰演开出租的父亲,辛苦挣钱供儿子开飞机。

但无论他多么动情——表情递进、气息变换、摩挲手臂,调动各种技巧试图带刘耀文入戏——刘耀文始终橡根木桩一样杵在那儿。

他应该也有在表演吧,如果扯动嘴角算的话。

当吴镇宇眼含热泪地哭诉自己开出租有多不容易,眼前的刘耀文依然无动于衷。

没轮到他讲台词,就不给任何反应。

文,我恨你像根木头!

随后一幕,吴镇宇很突然地打了刘耀文一巴掌。

这一巴掌,我合理怀疑是吴镇宇为了刺激他而做出的临场应变。

心想:再不让这小子有点发挥,我的保送任务可就交不了差啦!

可刘耀文一脸懵逼地“瞪”了吴镇宇一眼,三分怒意七分不知所措。

这一下,不仅是“木”的问题,反应根本是错的——辜负父亲的他本应该羞愧难当不敢抬头才对。

最后,吴镇宇使出了杀手锏。

哗哗流泪、喊“宝贝”、摸脸道歉......才终于让刘耀文流下了该死的眼泪。

这一幕是不是很眼熟?

这不就是“吴妈”上线,再现《爸爸去哪儿2》里哄吴费曼的同款“Papa love you”???

而刘耀文,你那三秒的眼泪,究竟是终于入了戏,还是因为挨巴掌受尽委屈?

刘耀文甚至哭得都很像费曼!

离谱的来了!

就是对着这样不算灾难也算严重伤害的表演,向来以毒舌著称的尔冬升居然给了刘耀文红卡(白卡代表通过,红卡代表优秀)!

吴镇宇当时的表情,简直就是在演我。

“给的实在太多啦!”

“尔导才是真·狠人啊!”

有一说一,刘耀文的惊讶反应和事后退还红卡,证明他对自己的实力还是有数的。

而且,强捧剧本究竟谁拿,也不是他说了算。

但搞完这一出,节目算是扒光了自己的底裤。

《无限超越班》,建议改名《毫无底线班》。

最新一期播出后,节目的荒唐程度再次升级。

同是爱豆的周洁琼,在《宫心计》里的表现不说多好,但肉眼可见地强过刘耀文一些。

然而尔冬升像是突然灵魂归位了,毫不客气地称周洁琼作为新人“还可以”“算达标”‍。

还硬拉身边的许绍雄表态。

“迪幂孟扎”赵樱子属于史诗级碰瓷,但“吴彦祖”刘耀文就不是;

“新人”不能作为周洁琼演技麻麻的理由,但可以为刘耀文做挡箭牌。

笑不活了家人们,不是精神分裂都无法解释这个现象……

请大家着重观看此时其他人的反应——

这是许绍雄,“话都被你说完了我还能咋说”:

这是范世琦,“但凡能憋住我都不会笑出声”:

这是吴镇宇,“我不装了直接嘲讽”:

够了。真的。

不想再看这样低级的表演和拙劣的剧本了,不管是戏里还是戏外。

是什么神奇的力量,让大哥失明,让戏精陪衬,让名导双标?

答案不言自明。

只有给得不够的钱,没有弯不下来的腰。

接下这个烫手山芋的尔冬升,不知道有没有共情当初在《演员请就位》一起共事的小四。

今有尔冬升给刘耀文发红卡,昔有郭敬明为何昶希重新定义S级。

哪怕交出的表演僵硬如死尸,他们照样可以睁着眼睛说瞎话。

说得越诚恳,效果越荒诞。

当郭敬明用3个S——student,seed,special为何昶希的晋级背书,我仿佛看到一个屎上雕花的文案大师。

发现没?这些年演技综艺实火,但是也悄悄变味了。

2017年,周一围拿下《演员的诞生》总冠军尚被吐槽有黑幕,如今流量拿剧本已经到了不加掩饰的地步。

专业点评的双标和精分程度,就差没当众羞辱观众智商。

乱象背后,逻辑其实很好懂——

演技综艺需要偶像炒热舆论场,偶像也需要演技综艺当做转型跳板。

大家互相利用,也彼此祸害。

尤其当内娱选秀被叫停,没有舞台可去的偶像们,一窝蜂涌向了演员这个赛道。

就拿时代少年团来说,每年定期向演技综艺投放不同成员——

在刘耀文拿红卡之前,丁程鑫就在《演员请就位》里大获好评,还因此出演了尔冬升的最新电影《海的尽头是草原》。PS:电影不错!

马嘉祺上《这就是演员3》,一上来就靠师哥的代表作《少年的你》打响头炮。

章子怡激动夸赞他和女团出身的谢可寅“特别争气”,认为他们既有人气又有能力,为流量正了名。

与包贝尔合作《钢的琴》,再次让全场感动到哭,章子怡的夸夸话术也再次升级:

“马嘉祺,你太可怕了,好得。”

就这样,第一次演戏的爱豆一路闯进了总决赛,差点成冠军。

那么他们的表现真配得上这份赞誉吗?

老实说,绝对谈不上差。但如果没有爱豆这层身份,他们可能还竞争不过横店的群演,就不说专业演员了。

仅是台词不磕绊,眼神不涣散,就足以被夸未来可期。

像马嘉祺这样,演得比较松弛、能接住戏的水平,恨不得被捧成下一个易烊千玺。

他们不约而同地涂黑脸蛋、被扇耳光,仿佛如此,就能让观众get他们短期突击速成的演技。

与此相映成趣的是,时代少年团最近出了个微电影。

剧情是畅想出道三十周年时成员各自的发展——

那时,马嘉祺成了百亿票房影帝,刘耀文全球巡演足足30场,丁程鑫当导演给别人讲戏......

荒谬程度连粉丝看了都在线求放过。

而马老师、丁老师和刘老师的所谓演技,在里面一键归零。

我当然不否认他们有成为演员的可能。

但这种可能应该建立在他们真实付出的基础上,而不应该以挤压真·演员的生存空间为代价。

爱豆在演技综艺里的妙用,不止于此。

同为唱跳偶像,他们在舞台上的命运可能截然相反。

《无限超越班》里,当刘耀文拿着“三无”挡箭牌收获怜爱无数,INTO_1的周柯宇仅仅因为一句“粉丝肯定不同意我演吻戏”就被吴镇宇无情嘲讽。

明明所有爱豆里,属他粤语说得最像样,ppt做得最专业,才艺展示也最丰富(丰富≠精彩)。

就算矮子里面拔高个,挨夸的也该是他,到头来却要因为偶像的原罪被迎头棒喝。

吴镇宇那段话单看没有问题,但因为出现得不合时宜,显得他态度特别刻薄。

当然也不排除后期神剪辑,故意制造话题引起对立。

周柯宇们有什么办法?同一个节目里,有人负责直上青云,自然有人负责被拉踩群嘲。

《演员请就位》里一样如此。

同在UNINE男团,演技一样辣眼,何昶希被小四一路繁花相送,陈宥维却吸引了几乎所有炮火。

从《三生三世十里桃花》到《甄嬛传》,他的表现被批得体无完肤。

哪怕本路人看了都有点不忍,更不用说虐粉效果了。

气急之下,陈宥维甚至都不想承认自己是“偶像”。

其实,他们自己心里也明白,偶像在演技舞台上是最受歧视的。

但因为公司的安排,他们必须硬着头皮上,挣的就是这份被羞辱的钱。

有几个偶像真的志在表演呢?

有天分、肯努力的人肯定不少,但出现在大家面前的寥寥无几。

更多人只是被公司用来流量变现挣快钱的商品,哪里有舞台哪里就有他们的身影。

比如李汶瀚,是绝大多数内娱爱豆的缩影。

出道以来,出的单曲一只手就数得过来,参加的综艺节目却几页纸都写不下。

更心酸的是,哥哥们来来回回在综艺刷脸,但是依然“除去粉丝无人识”。

人气巅峰是塌房,成名作是嫂子录音,出道十年归来仍是素人,这就是如今偶像给人留下的大众印象。

《我就是演员》里,郝蕾直言不讳地戳破过他们的窘境——

人的精力和能力有限,接那么多通告、拍那么多广告的情况下,不可能当得好演员。

因为他们根本没有机会去生活,乃至观察生活。

这也是为什么现在的内娱盛产空心人。

郝蕾奉劝爱豆们先去学习,等到能胜任的时候再来表演。

两年过去,有人听吗?

看看《无限超越班》这类综艺的趣味就明白:

如今所谓的表演只是为节目效果服务,而不是为演员的前途铺路。

看似得到最多好处的刘耀文们,也不过是在提前透支自己的幸运。

所有人的价值被急速压榨成可量化的热搜和收视率。

至于演员的初心,有的人一直都有,没有的人上再多节目也找不到。

只是看完,对老戏骨的情怀滤镜碎一地。

只要入局,都不过是资本的傀儡罢了。

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