专访阴阳探导演蒋莱希望能让观众一秒上车

在第五届平遥国际电影展上，来自成都的青年导演蒋莱，带领团队精心打磨的古装奇幻探案剧集《阴阳探》，亮相“平遥创投·剧集计划”。

《阴阳探》海报

面对台下坐着的《老炮儿》《疯狂的外星人》的编剧董润年、《扫黑风暴》的制片人黄星、《潜伏》的编剧姜伟等业内大咖，这位1990年出生的导演介绍说，《阴阳探》是他们这个团队第一个原创剧集项目，“融合了我们对于创造架空世界观极大的热情。”

“用最严谨的学术态度去创作一个虚构的故事，是非常有趣的一件事情。越是背离现实的题材，就越要用死磕的精神去赋予故事真实的底色，是我们一直以来秉持的创作思路。而选择以古代中国为大背景，一是因为我们团队都是历史控，二是这样能赋予我们更大的创作空间。而在类型上，我们选择了悬疑推理，因为很少有同类型的古装悬疑剧集能够有一个完整的奇幻世界观，我们想尝试做出差异。”蒋莱说。

左起：蒋莱、林楚栋、何原、张梦珂

蒋莱在片场。

同大多数投身于影视行业的人一样，蒋莱起初也是个电影爱好者，学龄前在电影院看的第一部电影，是开启了全CG动画特效之门的里程碑之作《玩具总动员》。由于初中、高中都是在外国语学校就读，大学顺理成章考入了厦门大学外语学院英语专业就读。提起衔山含湖、面朝大海的母校厦大，蒋莱一笑，“当时许多电影剧组来到学校取景，远远观望就让我产生了迫切的向往。”

在蒋莱看来，英语只是一门工具，电影才是他彼时就定下的志业。“进校就参加了影视协会，买个DV尝试拍短片。那时比较迷‘僵尸肖恩’的加强版《终极警探》，尝试拍的第一部短片就是讲学校里的一宗迷案。校园短片大都是恋爱题材，但我觉得特别很重要，由此也结识了国贸专业的同学林楚栋。他做编剧，我拍片，一直到现在。我们都超爱大卫·芬奇，他的片子反复看都不腻。”

大学毕业后，蒋莱进入波士顿大学（BU）读导演系研究生。班上同学不多，却像个“大熔炉”。2013年第85届奥斯卡颁奖礼的直播，他是在一位美国同学家看的，当看到李安凭借《少年派的奇幻漂流》夺得最佳导演奖时，蒋莱忍不住站起身鼓掌，但身旁的同学却撇了撇嘴，“他觉得应该颁给《林肯》的导演斯皮尔伯格。”

“我还有位伊朗同学，是阿巴斯的拥趸，腔调很文艺，总是喜欢拍个很美的空镜头，半天不进入到正题。学校的教育理念比较偏好莱坞，讲究一个镜头信息量要给足，所以他老被教授怼：你想表达什么呢？”蒋莱说自己的电影理念是，“我想让观众一秒就能‘上车’。”他拍了一个濒死体验为主题的短片，波多黎各同学出演的独角戏。“一个人一睁眼，深呼吸，就要带出悬念。”

2014年研究生毕业，是留在美国找电影公司打工还是回国发展，蒋莱听取了好友林楚栋的建议，“他跟我说国内的影视环境太好了，《泰囧》火了，网剧《万万没想到》也起来了。”2015年，五百执导的《心理罪》大火，内地迎来了“网剧元年”。蒋莱在那一年执导了个人第一部科幻作品《将界》，随后成为2016年上半年全网多平台播放量最高的网剧，全网点击量破两亿。“第1季是10集，每集20分钟，投资大概是在300万左右。第2季做了12集，投资就大了一些。”虽然“处女作”不论从成效还是成绩上都超过个人预期，可在蒋莱看来，那毕竟是一部委托作品，眼下他想去实现的《阴阳探》“才是从我心里长出来的”。

片场照

【对话】

《阴阳探》有点像是古装版的《X档案》

澎湃新闻：谈谈《阴阳探》的创作缘起？

蒋莱：《阴阳探》这个故事是从我心里长出来的。我们三个编剧都是厦大的同学，另一个编剧谭菲亚，跟我是室友。我们三个都偏爱去做一些世界观的架构，类似于《权力的游戏》，一个架空的世界观，然后在里面去想象，去玩儿。所以才把它放在古代，具体是以明朝为参考，因为我们仨都是明粉。最近我还在看宋怡明的《被统治的艺术》，读史我还是更喜欢微观入手的著述，这本书里有家谱，有地方志还有口述史，有很多晚明老百姓亲身经历的故事。

澎湃新闻：《阴阳探》以明代晚期为历史背景，具体为何要选择这段时期？

蒋莱：我小时候就喜欢看探案类的故事，偏爱本格推理。这次在我们的构想里，《阴阳探》有点像是古装版的《X档案》，每一个案子都要带有一种非常理能够解释的氛围，比如古代的琴房下面往往会挖个坑放置一口大缸用来调音，如果这口缸里突然出现一具尸体，这就会引起观众的兴趣。我们完全是参照明朝来设计，比如明朝刑部设置有异闻处，内有巨大的藏书库，专门负责审理奇奇怪怪的案件。朱棣在编《永乐大典》的时候，谶纬学这部分没有收录进正典，我们就想象这些资料都被归入了异闻处。

澎湃新闻：川渝之地有不少民间流传的奇闻异事。

蒋莱：有啊，比如“张献忠沉银”，现在在成都还有流传很多版本。《阴阳探》的写作手法，我们自己总结就是历史迷雾主义创作法，在历史的缝隙中去找那些可以发挥的地方，大事不虚、小事不拘。我觉得类型一定要创新的，比如《风起陇西》改编自马伯庸的小说，就是把三国题材做成谍战类型。（《阴阳探》）如果单纯做一个古装推理，可能很难超越同类型作品的桎梏。

“平遥创投·剧集计划”现场

澎湃新闻：《阴阳探》你是从何时开始创作的？

蒋莱：大概从2019年开始创作，现在已经写了9集。我先做了一个70多页的“设定集”，相当于这个剧的一个“Bible”，里面要解释剧集中的很多名词。它类似于一个资料卡片，之后我再去看需要把多少素材揉进剧集。

《阴阳探》是一个大女主的戏，而且是女扮男装，我们很严肃认真地让她去“女扮男装”——女主为了要进刑部异闻处，先要参加科举，她还考了榜眼，但其实这就已经犯下欺君罔上的大罪了，从开始一柄达摩克利斯剑就悬在她头顶，她必须要“很认真”地女扮男装，不是化个妆卖萌，不能被旁人看出来。所以女主的演员可以很漂亮，但男装的时候必须要有一股少年莽气，是一个很热血的、求知欲特别强的初入职场的年轻人。而且她身上带有一个胎记，这个胎记时常隐隐作痛，让她做一些噩梦——这个故事最大的谜题其实就是她自己，她通过外化的求索，到最后发现最大的谜团是自己。

澎湃新闻：能介绍下《阴阳探》里的主要角色吗？

蒋莱：女主的名字是林牧风，她当初选择去异闻处是大跌旁人眼镜的，因为这里是刑部里最“废柴”养老的部门。在这里她会遇到男主人公文延明，同样热血却被异闻处的工作氛围搞得有点颓，还有一位类似“扫地僧”的老者陈公达，这三个人凑在一起，每一个案子女主会破95%的东西，但还有5%的东西需要陈功达帮忙。12集4个案子，每个案子结案之后，都会得到一个女主身世的碎片，把这些碎片拼凑起来最终导向了女主的身世之谜。

澎湃新闻：在你看来《阴阳探》的故事能否成功，关键点在哪里?

澎湃新闻：能否介绍下此次参与“平遥创投·剧集计划”的情况？

蒋莱：今年是我的制片人帮我投的。平遥影展今年是第一次搞剧集的创投，一共入围了500多个片子，最后选了22个，《阴阳探》就是那22个之一。作品入围相当于给我们这个项目背书，也让我结识了更多的人，别人也更认识我了，后面就是各平台商量怎么继续去推动这个事情。

“平遥创投·剧集计划”现场

越是虚构的故事，越要用真实的手法去处理

澎湃新闻：有了处女作的执导经验，我很想知道在片场你如何树立自己的导演权威？

蒋莱：一般我在拍戏的时候都会立一个“规矩”，在片场遇到任何问题，一切根据剧本来判定，剧本就是我们的“Bible”。所以我特别看重剧本，不会依赖在片场一时的灵光闪现。影视作品更多还是在于前期准备，当你在前期把所有的细节都打磨到位，甚至把每场戏的分镜都做出来，细致到机位、焦距，就相当于完成了一个拍摄指南。你看很多美剧，每季都换个导演，但依然保持着统一的风格，把故事讲得很好。有了剧本这个基础，你在现场才有可能有发挥的空间，要不然一个道具出错，或者是鸡毛蒜皮的小事发生都会影响拍摄。只有前期的工作做足，心里有数才 “灵光”自现。

澎湃新闻：在你看来，网剧同电视剧，以及网大和院线电影间有何不同？

蒋莱：网剧和电视剧最大的差别，首先在长度和信息量上，一般来说电视剧可能大几十集，里面可能会有很多注水的成分，比方说我们两在这唠嗑，就是正反打机位，大半集就这么过去了。所以看电视剧可以刷着碗、拖着地，边干活边“听”剧，也能接得上趟。甚至一两集没看，也不耽误你了解整个剧情。

目前国内的网剧更偏向美剧的风格，就是信息量大且非常密集，如果你要是一场戏没看到，后面有可能就真的接不上了。而且一场戏里的关键信息不一定是用台词去交代的，可能就是一个看似无意识的动作，但之后它要引发一个什么样的事件，所以看网剧就得聚精会神。网大现在我觉得更像是强类型片的实验田，追求刺激、猎奇，快餐（化），大家也在尝试做一些新的突破。

片场照

澎湃新闻：电影呢？你刚从平遥国际电影展回来。

蒋莱：我在平遥看了一个短片，《地球最后的导演》。里面贾樟柯导演对宁浩导演说“放心吧，电影死不了”时，全场爆笑。我觉得这就是每一名电影从业者的态度，退一万步，哪怕有一天电影真的死了，讲故事的人还会存在。故事永远是人类的一个刚需，就和人要吃饭喝水一样。而且我也觉得电影这个媒介到后面肯定会有进化，比如受疫情影响，很多电影就搬到了线上去放。

我认为，现在做剧集有它独到的一些优势，这跟当下观众的观影习惯有关系。你很难抽出一天两个小时的时间坐下来看电影，但网剧你可以一天抽40分钟，而且电影看两个小时看完就完了，还要再等几年，过瘾的感觉不一样。网剧是长期的，你每天都可以参与，每天都可以沉浸在角色发展、沉浸在故事中。而且现在的年轻观众就像玩剧本杀一样，他想自己成为那个剧中人。而电影一般都是第三人称视角。

澎湃新闻：平常没事的时候，你会走进影院看电影吗？比如眼下马上就要公映的《007：无暇赴死》。

蒋莱：对比007，我个人更喜欢“伯恩系列”（《谍影重重》）。我感觉007在伯恩之后，有点往后者那个路子上靠，越来越平民化了，打破了很多之前的007刻板印象。这也是没办法的事情，现在全球电影观众的口味都越来越接地气了，喜欢那种真实的质感。

《鱿鱼游戏》之所以会特别火，也在于它的真实，第2集就讲了每一个参赛人物多么穷、多么惨，用了整整一集让人物一下都立住了，吸引大家往下看。编剧黄东赫说过一句话我特别认同，“越是虚构的故事，越要用真实的手法去处理。”如果你要做科幻或者奇幻题材，也要往真了去做研究，越离奇越要脚踏实地。在007的世界里面，观众觉得007永远不会死，所以看的时候一点都不紧张，即使炸弹炸过来，你都觉得007死不了，但伯恩我们真的会有主角会死的感觉，这让就让观众揪心的感觉一下就拉强了。

校对：张艳