神探柯晨黄老师「神探柯晨再现民国剧风骨黄志忠首当导演有野心」

民国剧近几年来一直处于式微的低迷状态，因为有太多低品质的狗血剧鱼目混珠，而当民国剧又和探案剧撞在一起，看起来似乎有些更加不靠谱，但是它们俩所碰撞出来的新剧《神探柯晨》，却是意料之外的靠谱。

这部剧把民国剧遗失已久的传奇风骨又找回来了，把民国剧打造成传奇而非狗血的秘诀，就蕴藏在那些堆叠的细节中。

《神探柯晨》的靠谱首先体现在导演的用心。这部剧是黄志忠的导演处女作，此前他的身份只是演员，有《大明王朝1566》《人间正道是沧桑》《中国远征军》等众多经典作品傍身。

演而优则导的例子并不鲜见，但大多属于玩票性质，难出佳作。而《神探柯晨》开场的一个长镜头独白，就显示出了导演的野心和用心。

一般民国剧的开场都会请一个雄浑有力的男配音来交代环境背景，但是在《神探柯晨》中却抛弃了这种套路，而是由扮演主角柯晨的黄志忠一边悠哉地吃着煎饼果子，一边对着镜头有条不紊地念着独白，好像是与观众谈心。

不仅如此，剧中还加入了歌舞剧的元素，比如偌大的警察厅里警察们的齐舞。

话剧的元素也被融入其中，扮演警察局长孙满堂的吴刚披着红色斗篷出场，与黄志刚上演了一场《哈姆雷特》中“生存还是毁灭”的经典对白。

在黑帮策划杀害柯晨的桥段中，甚至还加入了冻结时间静态拍摄这样的电影级手法。

在种种别出心裁的导演手段之下，再融入那个年代充满荒诞感和传奇性的剧情，也就不会让观众觉得突兀违和了。

因为是“神探”，所以人物很容易被写成神乎其神，智商开挂，上天入地，脱离地心引力。

但是在《神探柯晨》里，主人公并不是神人，他只是一个善于揣摩人性的凡人，柯晨的破案手段无非就是走访调查取证，与嫌疑人玩心理战。

在煎饼摊小贩杀人事件中，柯晨设身处地地将自己代入小贩的内心世界，以强大的共情能力感化小贩，让他主动招认。

这里面玩的都不是烧脑，而是人心，正如黄志忠对这部剧解读说，“其实每个案件都暗含了一种哲学命题，与其说是强情节，不如说是更多探究人心，探索光明。”

黄志忠本身就是实力派演员，因此他的选角也全是戏骨级的人物，表演自然十分靠谱。

王劲松扮演的白簋，戴着手铐从容地整理自己的头发，中气十足地大喊，“我老白这一辈子从来不后悔！”重现了《破冰行动》中林耀东的风采。

吴刚扮演的孙满堂在误杀白柳之后，先是有些惊慌失措，接着双手合十颤抖着表示忏悔，然后拿出手帕抹起眼泪，这是对于老情人的痛惜，最后他脸色一正，又恢复了冷血警察局长的本色，一气呵成的表演又是教科书级的演技。

此外，左小青、吴越、沙溢、柯蓝、金士杰等实力派的陆续出现，也是让这部剧没有表演的短板。

还有许多细节是蕴藏在镜头之外，《神探柯晨》摄影指导是《人间正道是沧桑》《军师联盟》的摄影师，美术指导请来了凭借《集结号》获得金像奖最佳美术的得主，造型指导曾为《一代宗师》做过造型。

剧中还动用了大制作电影中才会使用的库克镜头，警局、监狱、咖啡厅等置景几乎都是《神探柯晨》剧组平地搭起来的，他们还把拍摄基地的半个景区从毛坯房做成了精装修，于是才有了最终呈现在镜头前的那种浓郁的年代质感。

这些方方面面的细节和用心，就是传奇剧和狗血剧之间的差距吧。