TVB尺度「这大尺度港剧戳破娱乐圈潜规则」

前两天，鱼叔推荐了一部新港剧：《逆天奇案》。

它在豆瓣摘得8.1分，是今年已开播港剧的最高分。

质量远超同为TVB出品的《伙计办大事》和《陀枪师姐2021》。

但与此同时，鱼叔也注意到一个问题：

这几部剧，全部都是警匪题材。

难道如今的TVB，只会拍警匪剧了？

其实不然。

最近，TVB就求新图变，推出了一部另类新剧。

它大胆拿香港电影人开涮，向娱乐圈种种乱象开炮。

犀利、幽默、大尺度，一举拿下豆瓣8分 ——

《荒诞剧团》

这部剧在豆瓣仅有1000多人评价，人气比其他港剧弱了很多。

因为它没有大明星主演，卡司基本都是看起来眼熟，但叫不出名字的港剧绿叶。

男主角敖嘉年，在TVB几十部港剧里做过陪衬。

女主角蒋家旻，在TVB演了13年的戏，才得到这次演主角的机会。

其他演员，王灏儿、林伟、黄嘉雯、刘子硕更是「小透明」。

主演当中唯一有些名气的，就是郑丹瑞了。

在港片黄金年代，他是身兼导演、制片人、编剧、演员的拼命三郎。

合作过的大腕数不胜数，包括不限于梁家辉、周星驰、梁朝伟、刘德华等。

最辉煌的时候，他提名了香港电影金像奖最佳编剧、最佳男配角。

但随着港片式微，他也从风口跌落。

近几年，经常在各种烂片里打酱油。

《港囧》里的郑丹瑞TVB为何要找这么一帮没流量、没粉丝的艺人？

因为，这部剧讲的恰恰就是一帮香港娱乐圈loser的故事。

他们分别是：拉不到投资的废柴监制。

出道拿下金像奖后，一蹶不振的导演。

十八线过气女明星。

被封杀的美术指导。

天天干杂活的副导演。

被老板压榨的编剧。

以及曾经辉煌一时，现落魄摆大排档的武术指导。

你看，这7个主角都是无名小卒，刚好映射了演员本人现实中的尴尬处境。

他们虽然没有江湖地位，但依然心怀电影梦。

为了圆梦，他们共同策划了一系列荒诞、滑稽、无厘头的骗局。

正所谓：「电影人是最好的老千。」

第一个骗局，叫做「鲍鱼宴霸王餐」。

一天，废柴监制（郑丹瑞 饰）做了个梦，梦到自己命不久矣。

醒来后，他决定在有生之年，拍一部得奖电影，体验一把功成名就的快乐。

于是，他拉来编剧（蒋家旻 饰），写了一个集科幻、武打、爱情、哲学等元素于一身的剧本《黄金梦》。

与以往不同的是，这次废柴监制终于找到了投资人：有黑社会背景的黄总。

等黄总的2000万到账，《黄金梦》就可以开拍。

为此，整个剧组齐聚高档酒楼，定了价值10万港币的鲍鱼宴，准备请黄总吃饭。

万万没想到，黄总在赶来的路上，被火箭残骸击中，当场死亡。

这下可好。不仅投资泡汤，连眼前这桌鲍鱼宴，也不知该如何买单。

情急之下，这帮电影人各显神通，配合攒出了一场戏：监制扮演美食家，假装食物过敏，恐吓酒楼经理。

结果他们没付一分钱，就轻松走出了大门。

谁能想到，这帮电影人默默无闻打拼了十余年，依然生活窘迫。

却因为这次意料之外的偷蒙拐骗，享受到了豪华大餐。

多么讽刺。

这给了监制灵感，他打算将错就错。

既然电影本身就是一场90分钟的骗局。

不如他们继续扮演老千，用骗局来筹集《黄金梦》的拍摄资金。

这7人组合，就叫「荒诞剧团」。

这样的设定，看似荒诞不经，实际上是在用夸张的手法，隐喻香港电影圈的现状。

借「鲍鱼霸王餐」和荒诞剧团的成立，来讽刺港片市场没落，电影人工作机会太少、无处施展才能的困境。

虽然荒诞剧团干的是非法勾当，但他们也有底线。

正所谓盗亦有道。他们的目标人物，都是社会上那些赚黑心钱的无良之人。

于是便有了第二个骗局：拆穿骗钱的「风水大师」。

这位骗子自称「方舟大师」，给人看风水、算命、改运。

其实，根本目的，是为了忽悠人们花高价买一堆烂石头，号称戴上它就可以转运。

方舟大师的受害者当中，有一家电影公司的老板。

他对方舟大师的迷信，几乎到了五体投地的程度。

他刚刚拍完了一部以马为主角的电影，名叫《马王》。

特意请方舟大师来看片，给点意见。

结果，对方开口就是恐吓：今年有个大劫难，必须要把电影里的马改成鹿才能破解。

但是电影已经拍完，后期也做完，难不成重拍？

老板灵机一动，大喊：「全部用CG，把马改成鹿！」

你看这个方舟大师有多坏？

一句话的功夫，就毁了一部电影！

为了拆穿方舟大师的真面目，荒诞剧团写了一出新剧本。

打算用魔法打败魔法。

他们集体扮演一个更离谱的邪教，跟方舟大师来一场斗法大PK。

具体怎么操作的？

先找一块空地，把它装扮成类似恐怖片里的邪教仪式现场。

再想方设法，把方舟大师的老公，骗到这里。

趁混乱之际，荒诞剧团先骗他喝下催眠药水。

然后用干冰、透明膜、黑色幕布、特效化妆，打造了一场逼真的幻觉。

他们假扮成10年前年轻的方舟大师，顺利套出了话。

原来，这对夫妻也曾是善良的老百姓。

只是因为不孕不育乱投医，被江湖郎中骗光所有家当，从而气急败坏，走火入魔，步入歧途。

幻觉中的场景

幻觉实拍现场接着，荒诞剧团把方舟大师也骗了过来。

然后，用投影仪播放母女主题的煽情PPT，勾起她的伤痛记忆。

再顺势安排一个小女孩，从幕布后面走出来，令她眼泪决堤。

这下，方舟大师的心理防线被击垮，终于坦白了自己骗人的真相。

经历了这一遭，方舟大师夫妻开始反思人生，弃暗投明。

他们决定捐出自己的不义之财，正好拿来做《黄金梦》的启动资金。

这个骗局，比鲍鱼宴复杂了不少。

它既批判了以恶生财的歪门邪道，又讽刺了香港电影圈迷信风水的现象。

与此同时，还影射了影视圈大量CG换头的离谱现状。

但有了方舟大师的资金之后，《黄金梦》的启动款还是差一点。

必须要攒到2000万，才能正式开拍。

荒诞剧团只好继续「劫富济贫」。

这次，他们把目光转回电影圈。

第三个骗局：戏弄电影公司无良老板。

这次的目标，是一个喜欢揩油、打人、压工资、爆粗口的电影公司老板。

鉴于他是个老油条。荒诞剧团便打算，从他儿子那里下手。

他们通过小道消息得知，老板儿子酷爱看日本情色片。

于是，便以拍情色片的名义，找到了他。

骗他只需要投资400万港币，就可以拍出媲美《感官世界》的本土情色片《民初的呻吟》。

到了片场，荒诞剧团的编剧假扮日本女优，「波多野」。

老板儿子则担任男主角。

剧情简单粗暴，就是二人在一间仓库草垛里，上演战火年代的激情大戏。

开拍过程，堪称全剧最无厘头的段落。

本来说好，激情戏要借位拍摄。

但男主角仗着自己是投资方，竟然要求假戏真做，并开出追加50万预算的条件。

在剧组一筹莫展之际，苏老板突然来探班。

没想到，他也被「波多野」所吸引。

立刻提出预算追加300万，要跟儿子一起，与女主来场捆绑三人行。

这场闹剧，最终以「波多野」假装暴毙，老板父子乘船潜逃而告终。

本片的投资款，顺势成为了《黄金梦》的第三笔启动资金。

第三个骗局，依然充满了讽刺：电影公司无良老板太多，根本不关心电影的质量，只在乎有没有噱头。

他们对手下工作人员态度恶劣，把性骚扰和语言暴力当成理所当然。

其实，关于电影老板这个角色，导演还埋了一个梗。

剧中暗示，他曾是港片巅峰时代的七日鲜代表。

为了缩短营收周期，他曾经在几天之内，就迅速杀青一部影片。

至于拍摄过程中，演员情绪是否到位、武打场面是否足够安全，他完全视而不见。

因此出现过武打演员摔成残疾的片场事故。

没想到，十几年过去，这老板依然死性不改。

这也是为什么，荒诞剧团执意要从他身上「劫富济贫」的原因。

正是因为这样的老板存在，才加速了香港电影衰落的步伐。

这部剧一共有8集。

所有的骗局，都在讽刺香港电影圈。

导演在采访中说过，剧中许多桥段都来自真实事件。

比如上面提到的，无视武打演员安危，导致人身伤害。

再比如，香港编剧没有地位。

以荒诞剧团的编剧莎莎为例。

在没有拿奖或写出成名作之前，她大多时候，都被视作导演的写手。

不仅署名困难，更是毫无话语权，只能默许别人改动自己的剧本。

她说过这么一句心里话：「在香港，做编剧最重要的是勇气，是追讨薪水和谈条件的勇气，否则随时都会饿死。」

仔细想想，莎莎是跟谁讨薪水、谈条件呢？

还是电影公司老板。

所以，这部剧的矛盾指向很明确。

它要指责的，就是把控香港电影圈风向的掌舵者们。

剧中有一位老板，以拍摄新片风险太大为由，转头把经典港产文艺片，翻拍成了偶像剧。

一心只想赚快钱，于是便不厌其烦地炒冷饭。

这不正是当下的影视圈乱象吗？

剧中，荒诞剧团出尽奇招，才有了拍摄《黄金梦》的机会。

但回到现实中，《黄金梦》的诞生条件，只会更加苛刻。

剧中提到了一组数据：2016年，香港电影院上映的港产片有61部；

2018年，缩减到53部；

2019年，只有46部。

再下去5年，还剩几部？

鱼叔不敢设想。

不过，在港片没落的大环境下，能有《荒诞剧团》这样的剧出现，还是令人欣慰。

它不仅用自黑的方式，大胆讽刺行业乱象。

还用一群电影人守护梦想的行动，展现了不灭的情怀。

荒诞剧团虽然一穷二白，但只要一提到电影，内心依旧火热。

为了拍出心中的《黄金梦》，他们愿意付出一切。

其实，《黄金梦》在这里，只是一个指代。

它指的是，昔日那些有思考、有表达的良心港片。

这类港片，已经不复存在了吗？

本剧结尾用电影开拍的镜头，给出了相反的答案：只要追梦人不言放弃，梦想终会有实现的一天。