遗憾倪妮的这部新片还没上映嘛「遗憾倪妮的这部新片还没上映」

本文作者是小万家族的@鬼脚七

电影唯一的作用是让生活变得比电影更有趣

2021眼看临近尾声，一年的观影生活就要结束了。

但是还有不少作品没和观众见面，比如小万期待的《漫长的告白》。

这部倪妮、张鲁一主演的新作在今年的平遥电影节上得到不少好评，也曾传年内上映，但至今还未官宣。

小万之所以关注《漫长的告白》，不仅仅是有两位主演的演出，还有另一层原因——这是导演张律的作品第一次计划登陆内地大银幕。

在展开这个话题之前，咱们先要聊一聊：张律是谁？

说到张律，有一个标签不得不提：“中国籍朝鲜语导演”。

这位60年代出生的导演到了2000年之后才拍出了自己的第一部长片，在出道时间上和“第六代”导演几乎同时。

但是相对于第六代导演的早早成名和渐入主流，比他们年纪更大的张律却依然保持着当初的独立风范，以至对于大多数人来说，这都是一个陌生的名字。

倪妮与张律

对于中国电影而言，张律是一个稀缺的存在。尽管我们是一个多民族的国家，但是少数民族的作品和导演鲜少出现在我们视野当中。

近年来藏藏语导演们的崛起让不少人将这股风潮称为“藏地新浪潮”，但是对于其他少数民族来说，诞生一位用本民族语言拍摄电影的导演依然是罕见的事。

万玛才旦的《气球》

在这样的背景下，张律的作品，总能带给我们一些既熟悉又陌生的特殊感觉。

身为朝鲜族，张律的作品自然少不了独特视角下所看到的东北地域生活境况。

在《芒种》中，故事主角是一个艰难为生的单身母亲，她每天推着贩售韩国泡菜的小车，赚钱抚养着年幼的儿子。

《芒种》

一边是要教儿子说朝鲜语、保持民族身份和尊严，一边是为了生活不得不委身不同的男人，消解自己为人的价值，这种现实主义的底层生活描写是张律早期作品中的常见主题。

《里里》中相依为命的兄妹两人、《重庆》里教外国人中文的女孩，这些作品与“第六代”初登影坛时的作品有某种相似性，但是张律作品中时不时出现的朝鲜语、若有若无的边界，都更强调着主人公们在民族身份和生活条件上的双重边缘化。

《重庆》

到了2010年的《豆满江》，隔着一条豆满江（图们江），来自朝鲜的偷渡的孩子与东北的中国孩子成为了朋友。同样的年纪、同样的爱好、同一种语言，让他们之间建立起微妙的联系，但一条江隔开的不仅仅是两个不同的人，也是两种不同的生活。

《豆满江》

人物和环境之间的种种冲突在张律的作品中始终存在，即使在他到韩国拍片之后，这个主题也继续以不同形式延续着。

《庆州》讲诉的是踏上追寻回忆之旅的男人和途中遇到的酒馆老板娘之间的故事，《咏鹅》中是关系暧昧的两人出远门旅行，《福冈》则跨海远赴日本……

《庆州》

陌生的关系、潜伏的情感暗流、在新的环境下展开的邂逅，让故事中的人物获得了新的角度和立场来重新审视自己的生活和内心，也正是在这样的情况下，故事开始了。

张律的作品往往被人评价很像韩国导演洪尚秀，同样是看似松散随意的故事结构，走走停停吃吃喝喝的“对话体”。

但相对于洪尚秀在作品中往往集中于探讨中产阶级男女情感和人际关系，作为外来者的张律的作品中则多了几分沉重和严肃。

《咏鹅》

《庆州》里，看似只是男女之间的来回朦胧情愫，但是整个故事的背景则是建立在男主角从中国回到韩国去参加好友的葬礼的基础上，对于死亡的思考贯穿影片始终；而《咏鹅》在情感故事背后，实则探讨的是日韩关系以及整个东亚地缘政治。

张律所关注的这些深入主题或许来自于他在成为导演之前的诗人和作家身份。

在延边大学毕业之后，张律还曾留校教过写作，与同样从作家转行导演的韩国著名导演李沧东私交甚笃的张律同样在作品中带入了强烈的文学色彩。

《福冈》

在处女作《唐诗》里用不同的唐诗来标明不同的影片章节，《重庆》中中国女孩在课堂上教授外国人传统的中国古诗，到了《咏鹅》里，唐诗《咏鹅》和朝鲜族诗人尹东柱的诗是影片中重要的意向。

这些元素形成了张律的最大个人特色，不过与此同时，也在这个商业类型片占据市场越来越牢固的时代里更加曲高和寡、晦涩难懂。

正因为如此，张律电影的首登内地院线，不仅仅是一位小众的艺术片导演面对市场和观众的勇气，同时也是中国电影需要更多可能和不同维度的重要尝试。

毕竟在疫情爆发之后的这两年里，我们深知每一部作品从拍摄到上映都面临着巨大的压力，在这样的环境之下，一部优秀但是不够“好卖”的作品，需要我们更多的关注。

《春梦》

不过话又说回来，张律这次的新作《漫长的告白》相比起此前的“文艺范”，已经做出了不少更贴近普通观众的尝试。

影片讲述立冬（张鲁一 饰）与自己的哥哥立春（辛柏青 饰）一起踏上去往日本的旅途，寻找此前突然不告而别的恋人柳川（倪妮 饰）踪迹的故事。

关于旧爱的真相，悬而未决的心结，异国他乡的重逢，这些张律作品中熟悉的元素，借由三位国内观众相当熟悉的演员的演绎徐徐展开。

选择倪妮与张鲁一，这或许是张律的作品从演员卡司到故事主线上最“通俗”的一次，而影片营造的淡淡诗意和惆怅情绪，也足够让更多影迷们认识这位有深厚传统文学功底、作品却能举重若轻的“新导演”。

《漫长的告白》原名叫《柳川》，即女主角的名字，同时也是片中去往的日本的一个地名，这个改名则打破了张律习惯使用地名来做片名的惯例。

这个小小的破例，或许是导演对于市场的妥协，但同时也是张律对于大众市场的考量和尊重。

对于张律来说，从东北走向韩国，再从韩国回到国内，在兜兜转转之间最终将作品呈现给国内的观众，这正是一场足够漫长的迟来的告白。

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