开播情景喜剧小沈阳吐舌头8次被李成儒说有毛病真紧张吗

小沈阳也算半个中国都认识的了。为了生存还在挣扎，不容易呀。小沈阳在做自我介绍时，所有人都哈哈大笑，只有李成儒沉着脸说：“小沈阳，你现在有一毛病，你怎么吐舌头啊？”小沈阳愣了一下说：“吐舌头？”李成儒：“8下！”一旁的沈春阳赶紧替小沈阳解释说：“他有点紧张。”不少喜剧演员是社交恐惧 一到正儿八经人多的场合就不自在！

小沈阳吐舌头这个问题早就发现了 在表演是时候也会有 就算不吐舌头也会有嘴上的很大动作？紧张嘛啊，单纯论国民人缘，小沈阳比李成儒强多了，虽然小沈阳出道至今非议颇多，但是在小品舞台上，我还是很喜欢他的！

小沈阳在前几年做综艺确实有点放不开，感觉他很拘谨。可能是担心自己说错话啥的吧，后来挺好的，也知道开开玩笑闹一闹了，说话也放开点了！

以前没出名就这样，这是早年间缓解压力的小动作，习惯成自然，其实还不见得就是紧张，而是表演时的条件反射。就想苗人凤，只要使出提撩剑白鹤舒翅，肩膀就要动一动…

情景喜剧里，小沈阳演了一个“歌手”。沈春阳唱了几句之后，小沈阳登台唱歌。

惊喜是小沈阳的话筒竟然是反着拿的，而观众听到的却是正常的歌声，是沈春阳发现了这一点，帮忙把话筒改过来的。

也就是说，这里面的小沈阳，假唱了。

当然了，这是情景喜剧，小沈阳的假唱是在营造喜剧效果。

但是，问题是这个桥段真的出现过。之前萨顶顶演出的时候，就真的话筒拿反过，而歌声正常出来了。

李成儒是在帮着小沈阳走上品之路呢。这也是赵本山没有做的事儿！不管如何，小沈阳应有感恩之心，如果改了，那李成儒就是他有再造之恩的恩人。遇到李成儒这样的，如果没有极度自信，或多或少都有点紧张，谁知道这个业余演员专业票友自认是大咖的网红，嘴里会吐出什么样的评论来……

这就看出传统艺术对演员的训练了。郭德纲让两三岁三四岁的儿子，于思洋满舞台跑，就是为了让他们不怯场。面对着一片人说话表演，不锻炼心理素质，真的会大脑一片空白！

这是故意的形态艺术没啥紧张不紧张的。你是给人们一种诙谐和有点不服的态度。但是反观有时带点讨人喜欢可爱和幼稚的太多给大家。内啥紧张不紧张就是个人习惯。然后带点诙谐。给大家形式上讨人喜欢。你们仔细看宋小宝也有这样形态艺术！

第三期观后感:

《沈阳这一家》这个作品我个人是很喜欢的，这是一个很工整的作品，该有的料该有的点都下足了，完全达到了播出水准。这可以说是一个情景喜剧的集大成所作，不同于《姐妹一家》，这个本子是完全土生土长的，演员，角色，剧本，都是基于生活的创作，人物的动态都是真实的，可预见的，可理解的，认知范围内的。当然可能这也会落得模板化传统话的诟病，但是这确实是表现出中国式情景喜剧的真实写照。

《无限训练班》这个作品我个人是最期待的，但是表现中规中矩（另一个很期待的《薪剧场》表现也很一般，不知道是不是我的问题，当然《无限训练班》表现比《薪剧场》好很多，只能说这个作品我给的期待值太高了）。内地观众接受起来可能有一点困难，但是确实有香港情景喜剧的影子，但是又想努力迎合大陆观众的口味，所以反而有些适得其反（今天继续杠李诚儒）。尤其是蹭了很多情怀，这种讨巧的方式在第一集拿出来用用也就算了，但是在这个舞台来说，更多的需要的是惊喜和创新（有一点缺憾就是，这个没有互动，可能是现场的反应就没有《家有姐妹》的效果好。（不过我个人有TVB滤镜，穿甲弹都打不破的那种，而且我非常认同这个剧组的观念，说句题外的，TVB演员吊打内娱好吧）

论六个作品表现而言，《沈阳这一家》的表现是最好的，其次的便是《姐妹一家》，这都归功于成熟的成体系的传统喜剧创作模式，成功之余惊喜不足；然后第二梯队的是《今晚有演出吗》，作为跨界“搅局者”，带来很多惊喜的同时，也让观众看到了这个作品的潜力(如果按照这个创作水平的话，还有演员对舞台的熟悉不断加强，这个作品是最值得期待的，也许是中国情景喜剧的新出路）；第三梯队是《无限训练班》和《薪剧场》，《无限训练班》的到来是对大陆喜剧市场的一次冲击，事实上它应该排在第2.5梯队；《薪剧场》在我看来有把素描喜剧融入到情景喜剧的尝试，但是无疑是一次失败的尝试，但是第一集只是一次失败的尝试，但同时最不缺成熟理念的就是这个作品，所以我对这个作品的期待值依旧是很高的；第四梯队是《再见爱人》，甚至不想把它归类到情景喜剧里面，如果后续没有突破，会直接跳过，也不知道有没有淘汰！