港剧越来越不好看了,港剧

夏日炎炎，综艺要贡献纳凉特辑为大家消暑，豆子也特意贴心为大家设计了纳凉环节......

只是有一、点、点、吓、人、的、那、种、啦。

不知道大家有没有已经厌烦各种吓人老套路堆砌的鬼故事，比起断手断脚脑浆飞喷的女鬼式吓人，豆子更加偏爱阴冷入骨、怪腔怪调的都市奇幻。

里面的主角都是真实的人，但是人心，可能比鬼更可怕。

《向西闻记》，改篇自「IP保证」、被喻为香港最强网络作家向西村上春树的最受欢迎短篇小说作品，总数十二集包含十个单元故事。

目前豆瓣8.3，这分可以了。

这个作家凭借其作品《东莞的森林》改编的电影《一路向西》走红，咳咳，有兴趣的豆子可以努力找找资源（雾

话不多说。来，都来看猎奇大戏。

---比这个世界更坏的是人心---

每个故事都非常短，哪怕上下集加起来也不过四十分钟，全都踩在节奏上说故事。

也踩在节奏上讽刺世情。

主角都设定是最接地气的小人物，但是他们的遭遇却又是那么魔幻。看似最夸张最荒谬的，却往往最真实。

在【牲畜传心师】中，男主本来是一个落魄的保险推销员，他像千千万万的普通人一样，喜欢钱，又对骗钱之道保持清醒。不过与其是清醒，倒不如是不屑——

什么鬼？这也能赚到钱吗？现在的人真好骗！

内心却又不得不承认——

【最赚钱的工作就是骗人】。

现实告诉他，这是真的。

机缘巧合之下，他成为了所谓的【动物传心师】。

男主成功的过程，是不是很熟悉？无数网红和KOL的成功之道，可能不是百分之百，但是本质可能没多大区别——

毕竟舆论，有时候真的很好控制啊。

豆子本着科学精神搜了一下，还真的有这个职业。你家猫你家狗想喝水想逛街我全都知道！我能帮你传话哦亲~

然后还真的有成功的案例——

当然，存在即合理，结合现实来看，年轻人们宁愿养一只宠物都不愿意养育自己的孩子啊！

养育孩子的成本太高昂，但没有陪伴的孤单太难熬。

宠物，似乎是现在年轻人得到爱最快捷的方式。

现实这份职业的真实性豆子不评价，但是剧中的男主却百分百是个半道出家的骗子。

但那又怎样？他凭借这门骗人的手艺混得风生水起，不但成为了网红还开班传授他的“理论”骗钱。

把人骗好了，原来钱这么好赚呀。

“大家一起跟着狗吠叫吧！你和你家狗同一个频率你就能知道它想什么啦！”

人学狗叫，多么荒谬。一开始所有人还犹犹豫豫，后来却都慢慢开始吠叫。

看着这群光鲜亮丽的人在学狗叫，男主心里在冷笑。

讽刺的是，在他自己的定位里，他这个骗子才是【有智慧的人】。

本来男主凭着这份职业混得风生水起，但没想到暗恋多年的女神拆穿了他的谎言。皇帝的新衣没了，男主大受刺激。

他在课堂上拿着一个猪头让大家重温【功课】，结果所有人都避之唯恐不及。

原来，所谓的爱心是有前提的——

你要可爱呀。不可爱，凭什么得到爱？

果然，其他人和男主一样，都是骗子而已——

因为【人最擅长的，是骗自己】。

骗自己懂传心，骗自己有爱心......这样的谎言说久了，自己都开始慢慢信了。

除了外表的不同，在某个层面上，人类和牲畜，真的没什么不同。

你看，这个世界的人心这么坏，他们还有什么必要变好吗？

红灯酒绿下的一对男女，本来只是一场互相寻求刺激的激情，但令他们最快乐的，居然是能在对方面前伪造身份。

我住贝沙湾，我是有钱人呢。

好巧，我家在嘉亨湾，我也是有钱人。

精神上的虚荣满足，原来能比肉体得到的更快乐。

至于真相？这么赤裸丑陋的东西，不重要了。

IT肥宅男得到女神突如其来的关心，如果是在霓虹剧里，这肯定是个肥宅逆袭最后和女神he的剧本。

女神随口一说喜欢健壮男，肥宅男忍痛花了十万块健身，最后还被健身机构骗光了钱。

最后他鼓起勇气和女神约会，他打算把他付出的故事声泪俱下说出来感动她——

结果她小心翼翼地询问——“你有没有意愿做投资？”

十万块，对于你来说应该不多吧。

最惨烈的不是没有希望，而且曾经出现过，最后又消失了。

女神幻灭还算好了，最惨的是在温暖美好的幻象中丢了命。

保安男去台湾旅行想泡一个正宗台湾妹，没想到唯一一个搭理他的，还是他最厌恶的港女。无独有偶的是，这个港女也想泡台湾男。

怎么办？骗人咯。

没想到两个人浓情蜜意，男主觉得这段感情的进度已经远超他的骗人，主动坦白真相——

按照偶像剧正常的套路，该迎来大结局了。女主该伸出手来戴上男主求婚的戒指了吧。

嗯，女主伸出了，伸出了刀。

原来那些令人怦然心动、温情脉脉的细节，也只是恐怖故事开始之前助兴的前奏而已。

故事的真相到底是怎样？卖个关子，你们自己去看吧（淡定笑

---挤满房子的绿帽---

短短十二集，每个故事都有自己的主题，但豆子最喜欢的还是这个——

【碌架床上】（上下铺床）。

故事一开始，男主就对好友提出了一个要求——

【我想要你让我老婆怀孕。】

杀人凶手的背后绝大多数有故事，这么惊世骇俗的要求背后怎么能没有？

故事回到一开始，男主的家是一个怪异的【六人世界】，包括男主父母、男主夫妇、大哥大嫂。

而这个房子，只有380尺，换算成我们这边，就是大约35平方米，6个成年人人均占地面积才6平方米不到。

想象一下，你每天回到家看到的是这样一幅拥挤的画面——

名副其实的【蜗居】。好窒息啊。

因为只有个房间，男女主夫妇只能和大哥夫妇睡在上下铺床。

男主把这个称之为【沉默的性生活】。

男主夫妇不是没想过搬走，但是没钱啊。

买房不够钱，租房浪费钱。

怎么办？把房子抢回来！

同一屋檐下，地方小人数多，在一次次的生活摩擦下，大哥终于忍不住发飙。

要滚也是你们滚。房子是我们的！

看着两兄弟为了房子撕得不可收拾，父亲甩话——

谁先生，谁留下。

战争规则定下了，那双方除了进攻还能干啥？

男主把这场无言的战争定义为【赶绝双方】。

还有【为了赶绝双方继续沉默的性生活】——

为了房子，男主向好友提出绿帽邀请——

我要房子，请给我老婆戴绿帽。

好友各种震惊，试图劝说，你这样就是戴绿帽啊我作为你朋友怎么能这么做啊啊啊啊

男主：为了房子，我可以。

好友再次劝说，你爸也是为了抱孙子结果你给他弄了个假货你这样很不孝啊啊啊啊

男主：为了房子，我也可以。

你什么都可以，我又有什么不可以。

好友答应了。为了不让老婆知道，男主还现场把风。

原来，男主也知道自己已经【做得这么尽】。

事情似乎朝着男主预想中发展，老婆怀孕了，还以为自己怀的是自己老公的孩子。

万万没想到，上面床位的大嫂也怀孕了。

两兄弟互相不服气，那就从【谁先怀孕】变成【谁先把孩子生下来】。

孩子先出来，房子先得到。

为了房子，男主恨不得让老婆下一秒就把孩子生出来。

疯魔的程度超乎想象。

连在睡梦中，男主都恨不得掐死大嫂。

可能执念真的奏效了，男主老婆早产了。

医生在一边认真地跟男主说产妇的情况，男主只关心孩子能否出生。

孩子平安出生，这场房子争夺战终于落下了帷幕。

父亲给孩子起名【子真】，男主心里却跑过弹幕。

魔幻的走向来了，男主夫妇和大哥大嫂偶遇，两家互相看对方的孩子。

大家却发现两家的孩子长得好像......

原来，大哥也找了同一个人【帮忙】。

为了房子，两兄弟一样【做得这么尽】。

主又震惊又心酸，问大哥将来有什么打算。

【什么都贵】。

在故事的最后，男主的孩子把今天的画作给男主看，说老师认为他的画画错了。

哪里错了？人太多了。

兜兜转转，故事还是回到了最初。

结合现实来看，这个故事一点也不魔幻。它甚至是恐怖的。

这套剧的名字叫【向西闻记】，西方在佛教里面是极乐世界的含义。

可惜作为芸芸众生，我们都无法到达西方。

唯一庆幸的是，我们还有这么多可以看的故事吧。

为什么现在的港剧越来越不好看了？

现在的港剧都不是很好看了 好多年没出过经典了 演员也没有什么代表作了 基本都是过目就忘的剧情 还是喜欢看老的港剧 虽然拍摄手法比较粗糙 但是剧本相对精良 尤其是一些商战的 像天地男儿 创世纪 酒店风云 大时代啊 等等 还有一些破案的 刑事侦缉档案 鉴证实录 法证先锋啊等等 还有一些创新的 寻秦记 先生贵性 啊等等 带有穿越 神话的等等 总之港剧的黄金时代过去了 希望多出点精良的剧本吧

为什么现在的一些年轻人不喜欢港片？

为什么现在的一些年轻人不喜欢港片？

我想主要原因有二点：1 目前香港电影题材单一 。2 香港演员青黄不接，演员老化情况严重。
曾经的香港影视圈，是令人瞩目的造星基地，在上世界八九十年代，涌现出一大批影视歌坛明星，呈现出一片繁荣的景象，同时带动电影业的发展。

当时的明星成龙、周润发、梁朝伟、刘德华、周星驰、张国荣、狄龙、刘青云、梁家辉、谭咏麟、郑少秋、曾志伟、陈小春、董骠、古天乐、梅艳芳、吴倩莲、叶倩文、林子祥、任达华、王菲、张学友、黎明、郭富城、林正英、张曼玉、袁咏仪、周慧敏、周海媚、郑裕玲、关之琳、刘嘉玲、钟丽缇、张敏、朱茵、钟楚红、沈殿霞等等太多了，想到的就这么多，林青霞和王祖贤没算进去，因为她们是台湾的。

导演当然不能放过这么多明星，于是各种题材的电影层出不穷，拍的又好看，比如成龙的电影（好多啊，不一一列举了），还有其他《甜蜜蜜》、《胭脂扣》、《白发魔女传》、《英雄本色》、《纵横四海》、还有那个《监狱风云》（这个你们懂得，哈哈）、《刀马旦》、《开心鬼》系列、林正英的 搞笑 僵尸电影系列、《富贵逼人》贺岁片系列、《法外情》、《似水流年》、《少林寺》、《重庆森林》、《倩女幽魂》、《赌神》、《黄飞鸿》系列、《大话西游》系列、《花样年华》、《青蛇》等等太多了。
但是现在呢？这些影星要么退出影视圈了，没有退出的也都老了，当时的吴镇宇（87年成名）、张家辉（89年开始演艺生涯）还是算崭露头角呢，现在他们都50左右了。

现在港片翻来覆去就是警察黑帮，看不到生活片子，演员都是那几个人轮着上，（哪几个演员大家估计都知道），男明星还能扛扛，女明星就找内地的......唉！

最后图片放《甜蜜蜜》吧，张曼玉和黎明一起唱《甜蜜蜜》的时候，怀念下曾经的香港电影。
大家好，我是每天为您推荐一部好电影的最爱酷电影，期待您的关注！

现在不止年轻人吧，包括我这种港片的死忠粉都已经不太喜欢港片了，其原因归根结底可以归结为港片的没落吧！香港电影的衰落，已经成为不争的事实。

首先，咱们从导演、演员说起。

十年前如果有人问我，最喜欢香港影视演员有谁，我会回答“周星驰、刘青云、梁家辉、黄秋生、梁朝伟、张学友、任达华、吴镇宇”等等等等，好演员太多了。十年后的今天，同样的问题，我发现答案居然是一样的。
这说明了什么，应该不言而喻吧，最近今年香港电影的演员，好像和十年前还是一拨人，严重的后继乏人。除了满屏幕的古天乐，你印象中还有其他能镇得住场的新生代香港演员吗？造成这种现象的原因很多，值得单独写一篇文章了。不过，说到底还是，滋生优质香港电影的土壤和时代，已经过去了。

大家再看看现在的香港导演吧，市场已经决定，他们拍电影的主流受众群体是大陆观众，作品需要更加迎合我们的口味，无形中就让所谓的“港味”渐行渐远。可惜的是，在失去了他们原本擅长的东西之后，做的并不是很好。

其次，咱们再说说大环境。

估计有很多老影迷和我一样，细数一下自己喜欢的那些经典港片，发现有三四成的影片是不可能在国内上映的。迎合国内市场，就势必需要放弃一些港片的原则。于是，我们再也看不到王晶无下限的 搞笑 、邱礼涛大尺度的恐怖、杜琪峰对现实的讽刺。
在未来，将只有“中国电影”一个标签，不会再有“香港电影”、“台湾电影”，这是时代的进步，大势所趋无可抵挡。作为全球最大电影市场，任何一个国家都不会也不能忽视中国的存在。连好莱坞都要为了中国，对电影做出改变。

年轻人不喜欢港片？

不喜欢就不喜欢吧，因为会有更多的“中国电影”带给我们无限的惊喜。

大家好，我是只说电影不打官司的秋局，欢迎关注，分享更多的电影新观点：）

说起现在年轻人不喜欢港片，我们就要先了解香港电影的过去，清楚香港电影为什么落寞以及香港电影现在在做什么，我们先来梳理一下香港电影鼎盛时期的基本情况。

香港电影以邵氏和嘉禾两家电影公司最为知名。

首邵氏有四大导演，李翰祥、胡金铨、张彻和楚原。

代表作包括《梁山伯与祝英台》、《倩女幽魂》、《龙门客栈》、《笑傲江湖》、《独臂刀》，《流星蝴蝶剑》、《萧十一郎》、《天涯明月刀》等，此外邵氏电影还培养了一批优秀的功夫小生，较为知名的有王羽、狄龙、姜大卫、傅声、罗烈等。

嘉禾电影公司，首先是李小龙，他的出现直接改写了嘉禾的 历史 ，四部半电影部部叫座，为嘉禾打了一个很好的翻身仗。后来嘉禾电影公司又出现了洪金宝、成龙这样的功夫喜剧代表人物，后辈还有林正英、元彪、元华、钟发、钱嘉乐等等。
新艺城作为后起之秀培养出像石天、麦嘉、黄百鸣、徐克等七怪，打造了一个又一个经典，诸如《最佳拍档》《开心鬼》系列。新艺城七怪最知名的自然是徐克，他是香港电影新式武侠代表人物，《新龙门客栈》《笑傲江湖》《黄飞鸿》等等。吴宇森和徐克联手打造了《英雄本色》之后彻底翻身，之后的《喋血街头》《喋血双雄》《纵横四海》奠定其暴力美学大师的地位。

此外当然也有杜琪峰银河映像、刘伟强的古惑仔系列以及王晶的情色片，都是组成香港电影重要的类型片。香港电影到了90年代末期开始走下坡路，之后虽然有《无间道》《寒战》这样的经典，不过和辉煌时期还是不能相比的。

我们探讨香港电影的衰落，究其原因有以下几点原因：
1、市场变化：香港电影的主要市场是台湾，随着台湾的没落，缺乏市场支撑的香港电影走向了没落。

2、后辈资源不足：随着香港电影标签化人物的老去，后辈新生匮乏，即使像老牌公司英皇在新人培养上也是捉襟见肘。

3、标签化退去：美国好莱坞曾经分析香港电影，它是世界上唯一不用考虑过程的电影，只要享受快乐就好，不用纠结是不是合理，这就是香港电影另类的存在以及市场的认可。但是，现在的香港电影发展靠的是中国大陆市场，为了满足中国电影市场的受众需求，香港电影不断被同化，缺少了香港电影自有的特点和辨识度。

4、经典难以复制：王晶说周星驰是最好的喜剧演员，未来30年也不会有超越他的存在，俗话说，时事造英雄，缺乏香港黄金期的土壤，很难复制经典。

5、香港导演的魂已不在。香港导演的基本功非常好，像我合作过的《雪山飞狐》导演谭友业谭导，但是，他们现在已是为了挣钱和玩票，缺少了香港电影辉煌期的那种执着，那种为艺术献身的魂。

以上是我个人认为年轻人不喜欢港片的原因，当然也因为随着改革开放，各国各种类型片的引入，打破了以前香港电影在中国相对垄断的态势。

作为一个“不喜欢”港剧的年轻人，说说我自己不喜欢的原因吧
正所谓十里不同天气。

内地与香港虽然交流密切，但毕竟在香港生活的年轻人并不多

就拿我自己来说，我在深圳，也会去香港，可是我听不懂粤语，所以看港剧，原声听不懂，港普又不太喜欢。

比起看港剧，我可能更喜欢看国产剧。
香港电影正在衰落，辉煌时代已经过去。

现在的港剧，演员的阵容、服化、剧情都没有过去的韵味了，不能给当代年轻人以精神冲击。

以前看周星驰的电影，看徐克的电影，看林正英的电影，都会为当时的技术和文化感叹，但现在的香港电影已经做不到了。

所以，观众流失也是正常。
现在很多人会怀念90年代的香港的帅哥美女，其实我们怀念的是90年代的审 美文 化。

90年代的香港的衣着服饰住行和文化，在世界流行文化中，都是佼佼者我们现在经常会提起复古港风，指的就是90年代香港的服饰妆容审美。

现在的香港，审美风格渐渐与内地接近，服饰妆容审美独特性渐渐被内地追上。
互联网的进步带来了国外的文化。以前，大家都看电视，电视里播放什么我们就看什么，可选择的余地不多。

那时候会播放港台剧，《鹿鼎记》、《天龙八部》、《倚天屠龙记》《新龙门客栈》《射雕英雄传》，还有林青霞、周润发、周星驰等等的电影，虽然播放的次数不多。
印象中几乎没怎么播放过美剧英剧韩剧日剧，智能手机普及后，每个人手机都有好几个视频APP，可选择性更多，再加上韩剧、日剧、美剧、英剧的确有很多精彩的电视剧，比如《使女的故事》《哈利波特》《神探夏洛克》《权力的 游戏 》《李狗嗨》《非自然死亡》等等等等。

一个人的精力是有限的，在看完这些电视剧电影之后，分给港剧的时间就没有了。
小时候也看了不少港剧，比如《谈情说案》、《珠光宝气》、《公主嫁到》、《搜神记》《封神榜》等等，2015年大火的《使徒行者》，我们也是追着看完了。
香港电影也看了不少，香港有名的导演和演员，也都很清楚。周星驰是香港电影中最具代表性的人物之一，他的电影几乎每个年轻人都看过。

我们并不是绝对的不喜欢港剧，如果碰到剧情好、演员阵容强大、画面美炸的港剧和电影，还是会看的。

原因很简单，香港现在很难拍出高质量的电影。

当年，香港电影有一个口号，叫做千万票房俱乐部，意思是一部电影，获得千万票房，就是很成功了。

按照当时香港电影行业规律，千万票房的电影，拍片和宣传的成本不超过300万港币，但是现在300万港币很多二流演员都请不来。

所以，90年代后拍片的成本剧增，导致香港小成本电影无法维持，而香港电影没落，使得电影从业人员北上，香港电影人员断档，没有了优质明星的电影，自然没有好电影。

香港电影作为一个概念逐渐在中国崛起的大潮中消亡了，港片的感觉，仅仅留在回忆中，而标志这大陆、香港、台湾乃至东南亚华人作者很大程度上融合的“华语电影”，这个概念在这几年也逐渐形成。

这也是现在很多越来越怀念旧港片。

第一可以直接接触外国片了，第二国产片的发展有了进步！第三港片进步大大，有票房号召力的演员都老了。唯一优势就是可拍一些大陆不给拍的题材

当年文化大革命时或后，全国人民只能听到和看到，东方红，样板戏，说书，相声，评弹，京剧，黄梅戏。当中还不能太过露骨的爱和情，说错话都是要坐牢的。八十年代，国产电视电影很少有爱和情，战争片为主。突然，进口日本的电视剧也很保守。八三年的一部香港射雕英雄传，火爆全国，华丽的画面，让人耳目一新，当中的爱情故事，让人看的津津有味，黄蓉，一声声的靖哥哥，让多少男人销魂。一部射雕英雄传让多少家庭买了电视机，后来香片不断。最主要还是女演员比大陆的漂亮。片子的画面，和音响也好。情结也敢拍。爱情会有床戏，打斗也精彩幽默。国产片，无法比。现在，国产片，深入生活，片子质量很好。投资的钱也是天文数字。香港片反而什么也不行了。还有前几年韩剧大流行，现在日本动漫让年轻人追逐。香片没事场了。

我就觉得现在的港片好像越拍越差!好像只是为了坑钱挣票房其他方面都不理!随便找个小鲜肉阿猪阿狗就去拍片搞得不伦不类的还要大势宣传!也是差强人意啊！而且四大天王和星爷成龙等等的很多天王巨星甚至是王晶这些制作人等等很多著名导演都老了真的是后继无人啊！所以现在的港片真的远远及不上以前的辉煌岁月!反观现在中国大陆的电影就越来越好!越拍越有看头!