童年回忆神曲「这些神曲撑起了我们整个童年记忆」

提起香港电影的黄金岁月，每个人都有无限的回忆。那是一个美人风华的时代，朱茵眨眼、青霞喝酒、祖贤穿衣、张敏回头。

那是一个侠客纵横的时代，诡异的龙门客栈、旷达的笑傲江湖、隐忍的六指琴魔、诗意的东邪西毒。

那是一个大咖辈出的时代，风衣墨镜的发哥、热血搏命的成龙、鬼马搞怪的星爷、潇洒利落的李连杰。

电影界有一个有趣的现象，拥有精良配乐的电影不一定是佳片，但一部佳片肯定有精良的配乐。如果配乐一般，那么再优秀的电影也会大打折扣，配乐对电影的作用于此可见一斑。

好的配乐就像是网页链接，当观众听到旋律时，能瞬间通过链接来到电影中的具体画面，让我们漫步在电影中的世界尽情赏玩。

说起香港电影黄金时代的配乐，第一个想到的就是国乐大师胡伟立。

△胡伟立

这名字听上去像个年轻人，其实他已经81岁高龄，是音乐界最老的前辈，看看这白发银须，端的是仙风道骨！

老爷子的经历特别传奇，生在香港，抗战时随家人辗转大西南，然后去北京读书，后来到中国音乐学院与北电教书。

1986年回到香港，谱了大量的广告曲、电影、电视剧，是配乐界宗师一般的人物。

随便列几部，便能让大家倒抽一口凉气：

《审死官》《鹿鼎记》《东方不败之风云再起》《太极张三丰》《唐伯虎点秋香》《醉拳2》《国产凌凌漆》《中南海保镖》《黄飞鸿3》《新龙门客栈》等等。

可以说，胡老爷子撑起了武侠功夫电影配乐的半壁江山。

看文不如听曲，让我们先听听下面几个旋律。

这首《醉拳2》中的《市集》，听起来欢快活泼、得意洋洋，仿佛能看到成龙扮演的黄飞鸿提着菜篮子在市集上东走西逛、与美女说笑。

你很可能在玩游戏的时候听过此曲，很多游戏场景都运用了此曲。

同样出现在《醉拳2》中的《蛟龙岂是池中物》，曲调雄健有力、激昂高亢，让我们看到了一个奋勇不屈的英雄黄飞鸿。

这首经典配乐被诸多影视引用，比如孙兴版杨逍在出场时便用了此曲，配合着他飘逸头发和高超的武功，刹那间俘虏了无数观众。

△孙兴版杨逍

当《偷功》的旋律响起，这首刚劲有力的歌一下子就把我们带回了张君宝师兄弟练功时的情形。

而由胡老演唱的主题曲《随缘》，舒缓有致、刚柔并济，将太极之道诠释得淋漓尽致。

《中南海保镖》主题曲《不要躲避我的眼睛》，有多少人听得热泪盈盈。

李连杰是那么潇洒坚毅，钟丽缇是那么美艳动人，但李连杰的职责不允许他产生感情，于是总是躲避着对方的眼睛。

△《中南海保镖》剧照

听到这首《勇往直前》，你肯定能看到江南四大才子雄纠纠气昂昂地走来。

当洒脱肆意的《白揽打鼓》响起，有多少人会背诵星爷“禀夫人”的那段念白。

而胡伟立演唱的主题曲《求神》，诙谐顽皮、鬼马精灵。

△《唐伯虎点秋香》

《审死官》中的《侠风》，很好地描摹了宋世杰的鬼祟动作，让人不由自主地想起了宋世杰狡黠机变的形象。

一开始，星爷对这首谐调的曲子是拒绝的，他感觉听起来好傻。后来胡老说服了星爷，而这首小曲成为了星爷的符号和标签。

△电影《审死官》

再如《鹿鼎记》中的《慈宁宫森严》，这首曲子空灵婉转、富丽端庄，将宫廷气度渲染得华丽威严。

曾经有网友调侃道：当坐在马桶上听此曲，恍然有坐龙椅的感觉。而本片中的另一首配乐《丽春院》，一听之下轻浮散漫，与莺歌燕舞的丽春院绝配。

但令人意想不到的是，《丽春院》与《慈宁宫森严》居然是一样的曲调。只不过胡老通过配器和编曲做出了两种截然不同的风格，这种信手拈来的才华当真令人瞠目结舌。

△《鹿鼎记》（1992）

在《东方不败之风云再起》中，王祖贤饰演的雪千寻是如此完美。她痴情倔强、坚贞不悔，但她爱的人却是东方不败。

向来情深，奈何缘浅，满腔的思绪化作天上的愁云。由胡老配的同名曲《雪千寻》悠扬婉约、孤寂凄凉，悲伤直接飞出屏幕湿润了无数人的眼睛。

△《东方不败之风云再起》电影中，王祖贤饰演的雪千寻

再插播一首电视剧的配乐：号称现代《广陵散》的《笑傲江湖》琴箫合奏曲。

笑傲江湖琴箫合奏曲胡伟立

△电视剧《笑傲江湖》（1996）

此曲改编自我国古典佛教音乐《清心普善咒》，整首曲子听起来畅快淋漓、隽永悠长，有仗剑天涯的豪情万丈，也有退隐江湖的田园情怀。

难怪许多人认为，这首合奏比黄霑的《沧海一声笑》更符合金庸原著的意境。

△陈勋奇

电影配乐第二人，我想到的是鬼才陈勋奇。关于他，网上流传着这样的描述：

他是香港导演里最出色的配乐，配乐里最出色的制片，制片里最出色的飞车指导，飞车指导里最出色的编剧，编剧里最著名的演员之一，演员里最成功的导演之一。

总之，他是一个在电影界360度无死角的全才。

陈勋奇的配乐作品极多，在配乐高产期的70年代，他几乎垄断了一半的香港著名电影音乐。

到了90年代，他又成为了王家卫的御用音乐人，二人先后合作了《重庆森林》《东邪西毒》《堕落天使》。

他的著名作品还有《烈火战车》《冒险王》《天下无双》等。

不客气地讲，仅凭一张《东邪西毒》的专辑就足以让陈勋奇流芳百世。王家卫拍电影是出名的完美主义，梁朝伟吃个梨拍了27次还不行，所以他的电影总是延期延期再延期。

当王家卫从大陆拍完《东邪西毒》回港后，留给陈勋奇配乐的时间只有两个星期，然而他硬是用短短两星期谱出了传世的经典。

开头的序曲是最有名的《天地孤影任我行》，前面全是弦乐与鼓点，憋到58秒突然打开，眼前一片开阔爽朗。

就好像某位侠客弄一叶扁舟航行在恶浪滔天的江湖上，刹那间风平水静。猛然间发现眼前的浩淼烟波如诗如画，令人心醉神迷，顿觉扬眉吐气精神大震。

后来的《大话西游》也运用了此曲，当紫霞死的时候对至尊宝说：“我猜中了开头，可是我猜不着这结局。”

在苍茫雄浑的音乐中，孙悟空痛到撒手，眼睁睁地看着紫霞飘去，有多少人的眼睛闪着眼泪？

专辑中其它的配乐也都很出色，比如《昔情难追》，当用吉他拉出来的几声海鸥叫声响起，显得无比幽怨伤感，极好地反映了剧中人物的孤独和无助。

再如《幻影交叠》，曲调迷离惝恍、山霭朦胧，在众侠客纷繁难理的情感纠葛下，每个人都借酒浇愁，梦死醉生。

终曲《世事苍茫成云烟》，悲壮雄浑的乐声深入骨髓，大漠茫茫、人生如梦，何去何从？

接下来我们再讲讲《天下无双》，很多人说第一次看本片时感觉很神经，但第二次看发觉此片很深沉，越看越上瘾。

由王菲、梁朝伟演唱的诸多歌曲也都非常经典，比如《喜相逢》《醉一场》《天下无双天啦地啦》。

尤其是最后一首歌：“听好啦，我在想你啦边啦啦啦啦啦啦。一双啦，啦你脸啦拿着你啦啦啦，千啦万啦陪你啦啦。”

如此魔性、如此欢乐，却有着两个黄鹂鸣翠柳的画意诗情。几句啦啦啦啦，胜过千言万语，让人无比感动。

电影配乐的第三个人，当然是大名鼎鼎的黄霑。他狂放张扬、快意恩仇、纵情享乐、笑傲江湖。

如此游戏人间的大师当然有通天的能力，写作、谱曲、填词、演戏、导演、编剧，只要跟文艺沾边的事儿他都干过。

他一生写了上千首歌，其中有大量的江湖风格曲，把武侠精神与人生思考熔于一炉。

但凡听过的人，谁能忘得了《沧海一声笑》，这首倒写宫商角徵羽的神曲高远豪迈，是无数影迷的最爱。很难想象如果没有这首歌，整个香港武侠电影构造的世界会丢掉多少侠气。

另一首《男儿当自强》，黄霑先是填词，然后借鉴了古曲《将军令》。这首铿锵豪迈、壮志凌云的歌曲鼓舞了无数男儿做好汉，听后只想闻鸡起舞为国奋斗。

据说当你扫地的时候听此歌，会有成为少林扫地僧的感觉，有兴趣的朋友不妨一试。

徐克在1993年拍摄的《青蛇》立意新颖、面面绚丽，是很多影迷的心头好。而黄霑为本片所作的配乐同样经典无比，几首歌曲《流光飞舞》、《人生如此》、《莫呼洛迦》更是惊鬼泣神。

《流光飞舞》以古筝开场，像飞花一样轻盈飘扬，仿佛时光的流动飞舞。

《人生如此》歌词仅有寥寥8句31字，曲调舒缓悠远、意境凄冷苍凉，让人深感浮生如斯人生无常。

“莫呼洛迦”一词取自佛教用语“天龙八部”之大蟒神，《莫呼洛迦》这首歌极为光怪陆离、妖娆华丽，天竺风情更是扑面而来。

但在光怪华丽的外表之下，隐藏着“莫叹息，色即空，空变色”的佛学理念。

黄霑与张国荣有过多次合作，张国荣演唱了许多黄霑创作的歌曲。

比如《英雄本色》前两部的主题曲，由黄霑填词的《当年情》、《奔向未来的日子》，以及《倩女幽魂》的同名主题曲。

这里重点讲一下《倩女幽魂》。这首由张国荣演唱的《倩女幽魂》歌词极美、曲极雅，意境悠远飘渺。

让人不由自主地想起王祖贤的一袭白衣、凝眸回眸、婆娑泪眼。也让人想起宁采臣这个原本文弱的书生，为了爱情奋不顾身地拼向千年树妖的勇气。

上面都是正气满满的歌，接下来推荐一首很邪的歌，《倩女幽魂》中的《道》。

这首歌总结一下就是：神神叨叨。把说唱与嬉笑怒骂结合在一起，和罗大佑的《之乎者也》有异曲同工之妙。

黄霑好像什么也没说，但好像又什么都说了。如此神奇玄妙的一首歌，恐怕也只有黄霑能想出。

最后要讲的是由黄霑和胡伟立两位大师合作的《开心做出戏》，这首歌由胡伟立作曲，黄霑作词并演唱。

据说黄霑在录这首歌的时候，怎么唱都感觉豪气不够。后来他灵机一动，喝了几瓶酒，酒意微醺之后，唱起歌来果然神完气足。

不得不说，这首京味十足的歌简直就是黄霑人生的真实写照：要快活时我开心找快活去，要快乐时你开心下乐趣，我地做人最不羁一切像游戏！

时光如水，摧折了我们太多的精力，许多经典的电影也开始变得模糊。我们的内心逐渐变成一座空城，山外青山无趣，潮起潮落看淡。

但仍有一些音乐，如同旧时的明月一般，散发着永恒的清辉。

不知道是哪一天，也不知道在哪个角落，我们突然与它不期而遇，当不绝如缕的音符响起，刹那间回到了曾经激荡的青春。

愿青春虽逝，经典长存，心永少年！

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