《爆裂鼓手》「不疯魔不成活深度解读经典黑暗励志爆裂鼓手」

这个世界上最可怕的事情不是贫穷，也不是死亡，而是平庸。

要成角，得自己成全自己

“我宁愿酗酒吸毒，34岁就家破人亡，成为别人茶余的谈资，也不愿意腰缠万贯满面红光的活到90岁而被人遗忘”，这是Andrew在《爆裂鼓手》中餐桌上对世俗者的怒怼。

伟大的人是在其成长过程中彰显其伟大的

有人做了面子，有人做了里子，有人成了钻石，有人却成了石墨。庞大分母上的分子，才被允许绽放光芒。

《爆裂鼓手》很多朋友看完之后都感觉似懂非懂，深刻挖掘仿佛又抓不到什么。一千个读者中就有一千个哈姆雷特，我想从Andrew和Fletcher两个主要人物的维度对这部经典发表一下我的拙见与沉思，希望能与各位产生共鸣，或碰撞出更眩目的火花。

疯魔Fletcher与Andrew

我所看到的，是一个生来平凡，没有背景，没有主角光环的普通人，经历了地狱般的淬炼而终成飞升者，是一篇壮丽的悲情英雄史诗，是这个世界上伟大的人们的成长缩影。

别陷入平静的绝望中，要学会冲出来

第一个维度，从Andrew的经历出发，电影开头简要介绍了人物及背景，Andrew自小与父亲一同生活，热爱架子鼓，进入了全国最好的音乐学院，谢尔佛大学。性格内向，没有朋友，面对自己喜欢的女孩子也是羞于表达。但是电影中的一些细节却体现了他的隐藏性格，他内心渴望获得尊重，骨子里带着狼性，不甘平凡。比如在开头他与父亲在电影院里看电影，电影放映后，后排有一个观众可能走错了剧场抱着爆米花走出去时撞到了父亲的后脑勺，头也不回丢下一句随便的sorry就离开，Andrew回头目送，眼神略带凶光。Andrew深夜依然不停的练习着架子鼓随着剧情的发展，Andrew面对疯魔教师Fletcher同其他学生的反应的强烈对比更是显示出他的伟大。遇到疯魔Fletcher后，Andrew以一种超凡的速度在邪恶中汲取黑暗而成长着。不疯魔，不成活，他在向疯魔蜕变。

Andrew与Fletcher的对峙

“我相信，你的出现是有理由的”，这是Fletcher对Andrew说过的一句话，Fletcher明白，Andrew跟他属于同一类人。Fletcher教会Andrew的第一件事就是自信，是个体对事物的独立判断，他通过让一个没有跑调却不敢肯定自己没有跑调的小矮子卷铺盖滚蛋来给Andrew上了第一课。随后，经典场面出现，开始演奏后，Fletcher一遍又一遍地否定着Andrew的节奏，“拖了”、”赶了”、”不对”、“还是不对”、“no”、“nono”，“再来”……甚至最后愤怒的直接一把椅子擦过Andrew的脑袋，直接将Andrew给吓破防了。更狠的还在后面，他甚至在Andrew的脸上打起了拍子，给Andrew心里造成了巨大的阴影，直接坐了替补席，使得Andrew从被顶尖大师选中的洋洋得意中坠入万丈冰窟。

愤怒与反抗

但是Andrew并没有气馁，这里就体现了他第二个很优秀的品质，信念，他不会放弃，因为“下一个查理·帕克是不会因为气馁而放弃的”，他内心中只有第一，最伟大的第一，做传奇乐手。于是他不停的练，不停的练，骨架上滴着鲜血，虎口的创可贴一换再换，甚至每一个音符都了熟于心，才有了后来在台上的无谱惊艳表现。可好景不长，首席的凳子还没坐热，乐队就来了新成员，狼性竞争，优胜劣汰，可Andrew有着对梦想近乎疯狂的偏执，他可以为了专注于练鼓放弃自己心爱的女孩，主动提出分手，这种做法在普通人看来是不可理解的。是的，天才的抉择是普通人无法理解的。梦想、偏执，这是Andrew第三个品质。

最后一个品质，最为重要，也是他与Fletcher最为相似的品质，是愤怒，是反抗，愤怒自己的无能，愤怒命运的不公，反抗，不停的反抗，他是乐队唯一一个敢于与Fletcher正面硬刚的男人，为了上台表演，即使是车祸都不可阻挡他前进的步伐，他是踩着自己的血和肉去反抗的，他是狼般血性的，是愤怒，是极致的愤怒，使得他燃烧着自己去追求伟大，不屈服于平庸。

第二个维度是Fletcher，Fletcher在很多观众看来是一个恶魔，是一个彻头彻尾的混蛋，将乐队成员肖恩凯西逼得抑郁症自杀，对乐队成员进行着肉体以及精神上的无限折磨。我看到的有所不同， 我所看到的也是一个极致的天才，这是一个真正的疯魔，他的人生价值定位在于找到自己的查理·帕克，甚至于说是创造一个天才，一个如同查理·帕克的天才，Fletcher利用深渊去创造恶龙，他在利用黑暗去淬炼天才，天才的成长之路需要用汗、泪、血甚至是肉身去铺垫，去成就，他是彻彻底底的偏执狂，我认为这是他对于音乐的彻底的热爱，Fletcher是伟大的，他创造着自己的赢，也在创造着下一个查理·帕克，也就是Andrew的赢。

他不在意别人的评判，他用自己的方式，不破不立，充当着一个恶魔，不断地冲击着Andrew地肉体凡驱，言语打压，捧杀，杀人诛心，是愤怒对上愤怒，是巨龙冲向深渊，是一次次的击打，天才的成长是悲情的，是不能够被人所能理解的，电影结尾，Andrew转身的那一刻，已然蜕变，他不再任由Fletcher进行“宰割”，他飞升了，疯魔与疯魔碰撞，伯乐与千里马的碰撞，最终成就，最终不凡。

Faster

最终在两人的相视一笑中，我们都知道，下一个查理·帕克诞生了。

《爆裂鼓手》黑暗励志向：不疯魔，不成活

“ 人一旦有了梦想，怎么活都是有灵魂的”

第一次看见《爆裂鼓手》这个名字，我以为又是一个老掉牙的故事

那种历经艰难险阻，终于走向成功和人生巅峰，一个Happy ending

完美结束，主角拥有了梦想中的生活

可是，成年人的世界里，哪还有童话可言？

只是你刚刚坠入谷底，又无情的将你推向深渊

电影由来

导演达米安为了拉到投资，先拍了《爆裂鼓手》中的两场戏

并获得圣丹尼斯电影节的短片单元的评审奖

之后又拍出了长片《爆裂鼓手》

短片与长片的不同在于男主角换人

而灵魂人物魔鬼导师弗莱彻还是由J·K·西蒙斯扮演

而导演达米恩高中的时候的沉迷于爵士鼓，每天最多可以练习打鼓6个小时 ，他立志要成为一名爵士鼓手。之后他遇到了一位非常严厉的音乐老师，在这位老师的调教下，他入选了全美的高中生爵士乐团，但也让他在痛苦中挣扎了许久。后来还是因自己终究不是做音乐的料而无奈放弃，去哈佛攻读电影

《爆裂鼓手》从一方面来说是导演自身经历的一个写照

只有经历了绝望，才能爬出痛苦

导演其人

达米恩·查泽雷，毕业于哈佛大学电影系

2009年，执导个人电影处女作《公园长凳上的盖伊和艾德琳》

2014年，执导的剧情片《爆裂鼓手》获得圣丹斯电影节评审团大奖、第87届奥斯卡金像奖最佳改编剧本奖提名

2016年，执导的剧情歌舞片《爱乐之城》获得第89届奥斯卡金像奖最佳导演奖

成为奥斯卡金像奖史上最年轻的奥斯卡金像奖最佳导演奖的得主

魔鬼导师

由J·K·西蒙斯扮演的魔鬼导师，作为音乐学院最牛逼的导师，教授出无数音乐人才

男主角进入魔鬼训练营，一开始受到了导师的优待

而那只是暴风雨之前的宁静

排练开始，节奏失误，面对的是魔鬼导师劈头盖脸的辱骂和迎面而来的凳子

男主角成为替补，开始了漫长的训练之路

将床搬进了训练室，没日没夜的训练，即使满手鲜血，也没想过放弃

就算是如此的训练，依旧没能得到导师的亲睐，来自精神的折磨是一时无法复原的

而魔鬼导师也陷入了前学生自杀的案件之中，被迫辞职

在转角的酒馆，两人相遇，又开始了新学校的训练之路

在汇演之时，作为首席的男主迟到，丢失鼓棒，面对导师的谩骂，他好像不会打鼓了

魔鬼老师对他依旧是破口大骂，击垮他心里最后一根稻草

在离开之际，男主角返回演出，打出了导师要求的速度

你以为结局是夸奖，其实是谩骂和一顿打

不疯魔，不成活

在我们的生活中可能不会遇见如此疯魔的老师

而男主日夜颠倒，不停练习的疯魔也很难出现在我们的生活之中

在考研的过程中，我看了这部电影，那时候我也想，不疯魔不成活

为何我不能去试着拼一拼，也许人生只需要这一次拼命就好

在成绩出来之后，我发现，也许疯魔之后的我，依旧是那个垃圾

但坚持的是什么，是tmd梦想，梦想那么重要吗？重要！

前天梦见昆汀要和我拜把子，昨天梦见哪吒给了我风火轮

也许是时候，疯魔一把了

爆裂鼓手深度解析

爆裂鼓手深度解析分为两个维度。

第一个维度，从Andrew的经历出发，电影开头简要介绍了人物及背景，Andrew自小与父亲一同生活，热爱架子鼓，进入了全国最好的音乐学院，谢尔佛大学。

性格内向，没有朋友，面对自己喜欢的女孩子也是羞于表达。但是电影中的一些细节却体现了他的隐藏性格，他内心渴望获得尊重，骨子里带着狼性，不甘平凡。

第二个维度是Fletcher，Fletcher在很多观众看来是一个恶魔，是一个彻头彻尾的混蛋，将乐队成员肖恩凯西逼得抑郁症自杀，对乐队成员进行着肉体以及精神上的无限折磨。

我看到的有所不同， 我所看到的也是一个极致的天才，这是一个真正的疯魔，他的人生价值定位在于找到自己的查理·帕克，甚至于说是创造一个天才，一个如同查理·帕克的天才，Fletcher利用深渊去创造恶龙，他在利用黑暗去淬炼天才，天才的成长之路需要用汗、泪、血甚至是肉身去铺垫，去成就，他是彻彻底底的偏执狂。

我认为这是他对于音乐的彻底的热爱，Fletcher是伟大的，他创造着自己的赢，也在创造着下一个查理·帕克，也就是Andrew的赢。

导演展现的是对于成功的一种思考：

与其他励志影片不同的是，导演更想向我们展现的是对于成功的一种思考，何为成功，对于安德烈来说，老师一定是成功的，他拥有自己的乐队，说一不二，甚至进入这个乐队都是让大家极度兴奋的事情。

但这远远不够，成功不是简单的非黑即白，因此在安德烈第二次进入排练室的时候，就安排了一大早放他鸽子的事情，因为老师在这里是绝对的权威，威信很重要，因此会设置这样场景，直接展现老师的威信，这样下一步安德烈被打着脸打拍子也就不足为奇了，影片的节奏一部部被带起来，使得安德烈从最初的欣喜到失望离开，老师的失败也就顺利成章。