成龙十大替身镜头「替身武师到国际巨星成龙110部电影全盘点上」

1954年，在美国驻港领事馆做熟食的房道龙迎来了自己的第三个儿子，因为是在香港出生的，所以就给他取名为陈港生，这便是之后的成龙！！房道龙夫妻两人在几年后前往澳洲打工，成龙也随父母移居澳洲，但因为常常打架闹事，因此读完小学一年级就辍学在家。房道龙当然不可能让成龙一直家里蹲，便把七岁的成龙带回香港，送到了于占元的戏剧学院去寄宿，在这里成龙有了自己的艺名“元楼”，这家戏剧学院可以说是诞生了香港影坛的半壁江山，彼时还叫“元龙”的洪金宝以及元彪、元奎、元秋、元彬都是从这里学成外出闯荡的。有着“天下第一武指”称号的八爷袁和平，小时候也在这里学习过一段时间。

直到1976年，他的演艺事业终于迎来了转机，开启了自己的演艺生涯的第二个篇章。因为当时的李小龙已经身故，香港电影市场急需另一位武打巨星，因此《精武门》的导演罗维想到了曾多次合作的武师成龙，邀请他加入了自己的影视公司，并为其量身打造了一部《新精武门》，成龙这个名字便是罗维在这时候起的！他试图复制李小龙的成功，把成龙变成第二个李小龙。片中成龙的武打戏份也完全是复制李小龙的演法，凌厉！但是观赏性并不高，一味的模仿带来的只有失败。本片上映后只收获了45万的票房，排在当年票房榜第60位。此时的罗维还未死心，接着带成龙拍摄了《剑花烟雨江南》、《三十六迷形拳》、《蛇鹤八步》以及《飞渡卷云山》等片，不过都是毫无意外的失败。

这之后的罗维便放弃了成龙，把他借给了吴思远拍摄电影。因为之前的几部电影惨败，此时的成龙也在审视自己的表演风格，他认为这个世界上只有一个李小龙，自己不可能再成为他，他必须要在李小龙的基础上加以创新，才能在影坛站稳脚跟。为此他与吴思远商量能否在功夫的基础上增添笑料，这样才能与市场上的李小龙跟风影片做出差异化。这个想法很幸运地得到了吴思远的认可，因此拍摄了改变成龙命运的电影《蛇形刁手》。该片由成龙的师兄袁和平执导，外加香港第一位武术指导袁小田（拳皇里镇元斋的原型）的加盟，让本片的动作戏份异常精彩，硬桥硬马的真功夫加上谐趣幽默的动作设计，一下子就抓住了观众们的眼球。影片上映之后豪取270万港币的票房，虽然在当年的票房榜上只排在第八位，但是对于成龙来说已经是很大的突破了，吴思远趁热打铁为成龙投资的下一步片子《醉拳》，成龙在《蛇形刁手》中略显稚嫩的功夫喜剧表演风格在本片中得到了更加完美，该片上映之后拿到了670万的票房成绩，夺得当年的票房亚军！仅次于许冠文的《卖身契》。

接连的票房大卖让罗维看红了眼，把成龙从吴思远手中要了回去，趁着热度拍摄一部《拳精》，但是并未收获理想的票房。而此时的成龙经过《醉拳》的打磨，已经有了自己的想法，不愿意按照罗维传统的功夫片路子拍摄。为了留住成龙，罗维提议让他同时拍摄两部电影，一部自己执导的《龙拳》，另一部是成龙担任导演的《笑拳怪招》。本片作为成龙第一部自编自导自演的影片，倾注了他很大心血，虽然剧情什么的依旧简单粗暴，基本上就是模仿《醉拳》的一套，但本片的优势在于对道具以及环境的利用，无人能及！这种动作戏产生的观赏效果自然是让观众为之欣喜的。1979年《龙拳》与《笑拳怪招》同期上映，《龙拳》收获了100万的票房，排在当年票房榜第52位，而成龙执导的《笑拳怪招》却斩获了544万的票房，直接拿到了当年的票房冠军！这一年的成龙只有25岁，在很多人是上学的年纪，他却凭借着自编自导自演的影片功成名就！！！

看到成龙的实力愈加强大，罗维怕他脱离自己的掌控，便拿出了一个空白合同让成龙签字，以便自己日后的操作。罗维本来给成龙的薪酬就很低，成龙碍于之前的提拔之情没有说什么，这次空白合同直接让成龙产生了反感，在罗维手下拍完《一招半式闯江湖》之后便离开了电影公司，通过师兄洪金宝介绍进入了『嘉禾电影公司』，开启他人生的第三个篇章。进入嘉和之后的成龙得到了很大的创作自由，1980年底，嘉禾支持他自编自导自演拍摄的《师弟出马》。经过上一部《笑拳怪招》的磨练，他的这一部电影中的个人风格已经趋于成熟，虽然叙事节奏还是比较慢，但是能够把喜剧元素贯穿下来，外加精彩的武打戏份，让该片斩获1100万的票房成绩，成为香港有史以来第一部破千万票房的影片！这一年他只有26岁。

趁着热度，嘉禾公司把成龙推向了海外，在好莱坞拍摄的首部英语片《杀手壕》不但在港岛拿到了570万的票房，夺得当年的票房榜第三名，还在北美收获了450万美元的票房。第二年，他又与当时正红的喜剧之王许冠文合作参演了第二部英语片《炮弹飞车》，虽然该片在北美收获了7000多万美元的票房。但是两人在片中只能算是打酱油，不算是成龙的代表性作品。

1982年的成龙参演了四部影片，除了朱延平导演的《红粉兵团》、《迷你特工队》以及日语片《伊贺忍法帖》之外，唯一值得一提的就只有《龙少爷》了，片中在庙里的打斗戏份，现在看来也是精彩纷呈。该片上映后虽然也收获了1700多万的票房，不过很可惜碰到了另一部大作，许冠杰主演的《最佳拍档》，因此《龙少爷》只拿到了年度票房亚军。成龙敏锐地发现观众们开始对民国功夫片的审美疲劳，于是开始寻求转变……

在第二年，也就是1983年制作了《A计划》。虽然该片的背景仍然是民国时期，但是剧情却转变为了海警抓海盗，故事更加贴近现代化，而且在本片中还解锁了一个新技能，那就是玩命！！

钟楼的这一跳让他第二天就登上了报纸的头条，也让他在这条道路上越走越远。该片收获了1900多万的票房成绩，虽然仅排在年度票房榜第三名，但是距离第一名《最佳拍档2》也只有400万的差距而已，而且这一年的票房亚军也是成龙参演的电影，就是洪金宝指导的《奇谋妙计五福星》。片中成龙虽然不算是主角，但戏份却一点儿都不算少。

这一年除了上面的两部影片之外，成龙还隔空参与了一部《龙腾虎跃》，这是罗维指导的一部片子，成龙此时已经脱离罗维公司去了嘉禾，罗维不甘心失去这个摇钱树，于是利用剪辑手法，把《笑拳怪招》以及《拳精》中的成龙戏份和后来补拍的反派戏份剪辑拼凑成了这部电影。不过成龙自己的民国功夫片都不吃香了，这个“缝合怪”当然也是票房惨败。

1984年的成龙参演了三部电影，一是客串了五秒钟的《神勇双响炮》，二是在《炮弹飞车2》中又打了一次酱油，第三部则是与洪金宝、元彪合作的《快餐车》，这部片子算得上是成龙的经典之一。片中不仅有各种令人印象深刻的笑点，还有异常精彩的打斗场面。片尾成龙与喷射机宾尼的较量还被黑带杂志评选为最精彩的十大影视打斗场面第二名！！

1985年对于成龙来说是一个比较重要的年份，这一年他共参演了五部片子，其中《福星高照》和《夏日福星》分列年度票房榜第一和第二名。与洪金宝合作的《龙的心》与以往成龙电影不同，本片并没有走纯粹的动作片路线，也不见其以往擅长的喜剧作风，反而以情感戏作为主打，接近了文艺路线。成龙一直想尝试文艺片的角色，想扭转人们对于他只会拳脚不会演戏的老看法，本片算是让他满足了一半的心愿。最后该片的票房也很不错，拿走了年度第四名。这一年的另外两部片子要好好的聊一聊了。其中的《威龙猛探》满是陈年套路的好莱坞式动作片，动作场面不但少得可怜，而且十分的僵硬迟缓，完全没有了成龙的风格。因为当时的成龙在好莱坞并没有话语权，所以影片的制作，他也无法控制，他的想法导演也并不认可，因此成龙极为恼火，一怒之下回到了香港，按照自己的想法拍摄的另一部以警察为题材的电影，该片就是《警察故事》，除了高密集的追逐打斗之外，本片也夹杂了多样的笑料相调和，而且影片在紧张刺激之余，也开创了成龙玩命的新高度，片头车辆从山顶直冲山脚，在这之后成龙用雨伞勾公交车，直到片尾他从五楼一跃而下，无一不是华语影坛的经典片段。

本片在12月份上映之后，斩获了2660万的票房，位列年度第三。至此，本年度的票房榜前四位都被成龙影片所囊括其中！而这一部他自编自导自演的《警察故事》也成为了其从“民国功夫小子”过渡到“现代警察英雄”定位的里程碑之作。

在这之后的第二年，也就是1986年，他又拍摄了现代题材的《龙兄虎弟》，这部电影可能不是成龙最经典的代表作，但是却让他离死神最近的一部片子，在电影开始没几分钟的时候，他从一棵树上坠落到地面，头部受伤，险些丧命。因此这一年除了一部之前客串的《扭计杂牌军》之外，并没有成龙的影片在1986年上映。而《龙兄虎弟》也是在成龙养好伤之后补拍了剩余的戏份，于1987年上映。该片中成龙扮演的角色可以媲美于《夺宝奇兵》中的印第安纳琼斯，填补了香港影坛侠盗的空缺，因此斩获了3500万的票房成绩，再次夺得年度票房冠军！

趁着《龙兄虎弟》的热度，成龙又把筹划已久的《A计划续集》拍了出来，而且本片与前作已经联系不大，演员方面洪金宝、元彪并未加盟，剧情方面只有一方参与海盗找成龙报仇，还让人想起他和《A计划》的渊源。不过本片以古喻今的政治宣言发表，反映成龙已经逐渐留意到影片的内涵和深度，这是一个可喜的进步。还算不错的质量外加成龙的名气加持，让本片拿到了3145万的票房成绩，位列当年的第三位。这一年的香港票房市场也就只有周润发排在第二名的《监狱风云》能和成龙掰掰手腕，在这之后的成龙拍片速度明显慢了下来，不再像之前那样一年好几部，而是静下心来专心雕琢作品。1988年仅参演了两部片子，一是洪金宝指导的《飞龙猛将》，洪金宝，成龙、元彪三兄弟合作的最后一部作品，片中设计了一段三人因误会展开混战的动作戏，你中有我，我中有你，抽成一团，非常经典。

另一部片子是《警察故事2》，该片仍是成龙自编自导自演，相比于第一部该片的打斗依然精彩，警匪的战斗依然刺激，那些有趣的场景设计依然诙谐搞笑，而且文戏部分也有了很大的进步，其中阿美痛骂陈家驹的那一段长镜头，毫无疑问是全片文戏的高光所在。

虽然这一年的两部片子质量都是极佳，但是却只拿到了票房榜第二和第三名，这一年的票房冠军被彼时风头正盛的周润发凭借着《八星报喜》拿下了。为了拿回自己的票房冠军，1989年的成龙抱着打造精品的想法，只推出了一部作品改编，就是翻拍自1961年美国电影《锦囊妙计》的《奇迹》，该片在原作的基础上做了大刀阔斧的改动，《锦囊妙计》中20世纪30年代的纽约搬到了同时代的香港，妙趣横生的对比和环环相扣的情节，使影片的质量得到了保证。尤其是本片中的一段长镜头的运用堪称登峰造极，镜头有推拉也有升降，随着剧情发展，运动做的是完美无缺，这足以看出成龙的导演功底。

除此之外，在影片末尾的麻绳场大战也是精彩纷呈，成功对道具的运用在这里可以说是达到了炉火纯青，不管从哪个方面来说，本片都足以让他再一次拿到一个冠军。只可惜这一年他又碰到了周润发，一部《赌神》轰动港岛！让《奇迹》只能屈居第二名。此时的香港影坛能和成龙争夺票房市场，也只有一位周润发。按成龙的料想，自己的精心打磨一个剧本，按照上次拿到票房冠军的《龙兄虎弟》一样，再拍一部探险寻宝的影片必定是能超过周润发的，但是他没想到90年代另一个人的横空出世又把他的冠军梦打破了。是谁呢？今天的节目先盘点成龙这前30年的作品，之后的90年代他是如何与另一位角逐的，新世纪后的他又是如何发展的呢？