北京电影学院培养方案「北京电影学院如何培养游戏人才让学生毕业前人手两个作品」

在北京电影学院这所顶尖电影艺术院校中，除了为人熟知的表演、导演、摄影等实拍类专业外，还开设了多个游戏相关专业。早在2005年，动画学院下就增设了中国最早的一批游戏设计方向，后续在数字媒体艺术学院、声音学院中也开设了游戏相关专业。

北京电影学院游戏设计方向学生都有哪些特质、都是如何培养出来的？游戏相关专业的教学模式又是怎么样的？为此，游戏日报也联系到了北京电影学院游戏设计方向的刘洪琛老师，交流了相关问题。

游戏相关专业

北京电影学院动画学院成立于2000年，前身是最初成立于1952年的北京电影学院美术系动画专业。新世纪以来，由于国内游戏行业发展迅速，相关人才需求激增，动画学院于2005年决定增设动画专业游戏设计方向并延续至今。

2016年，因相关部门的政策调整，学院将游戏设计方向的招生统一纳入到动画专业中，在大二进行分方向授课，目前动画专业的可选方向有游戏设计、动画艺术、电脑动画。动画专业每年招生人数大约为60人，大二选择游戏设计方向的学生人数平均在20人左右。

北京电影学院怀柔新校区动画学院所在教学楼

除了动画学院的游戏设计方向外，北京电影学院还开设了一些与游戏相关的专业方向，包括数字媒体学院的数字媒体艺术专业以及声音学院的艺术与科学专业（原名录音艺术专业游戏声音方向）。

关于几个专业之间的交流情况，刘洪琛老师表示：“平常会有较多的联动，比如，与声音学院的同学在游戏联合创作、游戏毕业设计中进行合作，与数字媒体学院在教学、竞赛以及其他课外活动等方面有一定协作。此外，由于游戏的自学属性很强，各个专业的同学们会建立同好群组，课下交流合作，一起参加各种Game jam的情况也很普遍。”

游戏方向专业教室及其窗外的校园景观

实践教学传统

为了培养更多具有实践能力的创作型人才，动画学院在建院之初就强调了北京电影学院的实践教学传统，因此游戏设计方向的学生也需要在大三的时候进行一年的小组联合创作，在大四的时候进行个人毕业设计。

这样做的目的是希望学生在校期间就能够获得坚实的创作能力，而不是“眼高手低”、只懂理论知识。当然这也加剧了学生们的课业负担，每年都有很多同学抱怨作业做不完、“期末黑暗月”。

刘洪琛老师提到：“不管是大三的联合创作还是大四的毕业设计，学校对于学生的要求都比较严格，如果有的学业作品没有做好，都会让学生在课下或假期一直改到满意为止。这在教学质量之外的主要考量是给学生建立信心，让学生明白他能够从零开始完成一个不错的作品。这样经过大三大四的锻炼之后，学生不管是进入到工作岗位还是升学、留学，都能够从过往的经历中找到合理的自信，敢于迎接高难度的挑战。”

课堂教学

从教学节奏上来看，动画学院游戏设计方向是按照美术专业招收的，入学后的一年级阶段主要夯实动画基础，学习运动规律、美术构成等基础课程。二年级阶段主要打牢方向基础，比如游戏设计方向的重点课程是《游戏交互设计》，贯穿上下两个学期，共256课时、16个学分。上学期重点学习三维资产设计制作，下学期重点学习引擎的视觉表现和可视化交互。

该课程目前由游戏设计教研室主任刘跃军副教授讲授，采用了翻转学习的方式，并且相关教学视频也会在B站等平台对外开放。其他如《游戏美术设计》《游戏项目策划》等课程则进一步补充同学们在美术、叙事、运营等方面的知识结构。

刘跃军副教授在B站的教学视频

三年级阶段主要通过游戏创作实践整合所学知识、形成创作能力，核心课程是《游戏交互创作》，同样贯穿上下两个学期，256课时、16个学分。学生以组队的形式创作出一部完成度较高的独立游戏作品，目前由原游戏设计教研室主任李晓彬教授和刘洪琛老师共同讲授。

这门课程主要有两个特色教学目标。第一点是把创作思维从动画式的观看思维转换为游戏式的交互思维，做游戏不仅要好看，更要好玩。由于同学们的前置课程和美术专业背景，在这方面有比较大的缺失，为此，教师不仅要引导他们思考一个概念设计可能的游戏形态，还要鼓励整个小组去集体体验一款类似的游戏，增加小组的感性共识。

《游戏交互创作》课上的小组汇报和讨论

第二点是继续深入掌握游戏交互技术应用。艺术类学生普遍对于电脑编程、交互技术都不够熟悉，如果想要做不同类型的游戏，都需要进行针对性学习。与此同时，鼓励分工协作，在深度参与创作的基础上各自发挥所长。

为此，大三的其他课程如《游戏界面与特效》《数字角色雕塑》《游戏案例分析》等也会进一步完善学生的全链条知识体系。

四年级阶段则主要是毕业设计和毕业创作报告，需要学生在教师的指导下独立完成一部游戏作品，并对创作进行理论化总结，突出考察学生的个人能力，保证每一位毕业生都具备良好的专业素养。刘洪琛老师提到：“四年时间对人来说其实很短，我们能做的只是尽量提供宝贵的知识。”

毕业设计优秀作品展颁奖

学生联合创作

2023届游戏设计方向大三的游戏联合创作共有三部作品，可谓各具特色。

由三人小组开发的《EDGE》是一个UE4开发的黑白漫画风格解密类游戏，带有科幻元素，玩家通过探索外太空，逐步还原整个故事。在这个过程中，游戏也能让玩家对于探索外太空以及环境相关的问题有所思考。游戏巧妙地用黑白风格去回避了游戏的材质制作问题，在有限的人力物力下，通过勾线、色块填充以及留白让整体视觉表现有了一些别样的韵味。

《EDGE》演示

设计图 组员：王正阳、瓦依提·阿不都瓦力斯、康映泰 指导教师：李晓彬、刘洪琛

与《EDGE》风格截然不同的《永昼之歌》同样让人印象深刻，开发小组的同学想通过富有童话色彩的游戏，去探索到底是应该在竞争性的环境中还是应该在家庭、亲友中去寻找自己的幸福。游戏通过解谜对话的方式，让玩家感受到一个星球的变化，面临能源枯竭问题等，进行自主思考。作品唯美、梦幻，用寓言化的手法交代了一个具有现代性的背景故事。

《永昼之歌》演示

设计图 成员：赵昕辰、景佳琦、蒋斯茹、刘思玥、铁宇歌 指导教师：李晓彬、刘洪琛

《迷途与归路》演示

设计图 组员：孟哲羽、麻安琪、宋柳杉、孙皓月、唐海琳 指导教师：李晓彬、刘洪琛

一次竞赛中的部分斩获

行业深度合作

另一方面，此前游戏设计方向跟很多游戏公司都有过合作，包括讲座、课程、参观等，但是热闹过后，我们也发现最终能沉淀下来的东西其实不太多，为此我们也调整了协作思路。以学生的成长节奏为主线，每年安排两到三次深度的行业合作，分年级重点参与，争取把每次合作都做成具有参考价值的精品案例，从而形成累加效应，不断凝结行业的核心精华。”

学生们的实习就业情况总体良好，在游戏美术设计方面有明显专长，并可能任职技术美术、游戏策划、游戏运营等岗位。与此同时，作为北京电影学院的毕业生，受到学校整体氛围的熏陶，对叙事也有较深的理解，在注重故事的项目组中具有一定优势。在经过毕业季的各种过关斩将后，一般会有25%的左右的毕业生选择升学， 15%左右的毕业生进入事业单位等，60%左右的毕业生进入游戏大厂任职。

在招生方面，动画学院的动画专业游戏设计方向是按照动画专业招生的，目前的录取原则是在拿到动画专业的艺术专业考试合格证（校考）后，高考分数超过考生所在省一本分数线（或合并后的特殊类型录取最低控制分数线）的70%（比如，山东省的特殊类型录取最低控制分数线是550分，考生则需要高考在385分以上），再按照考生艺术专业考试合格证上的名次依次录取。