没有剧情的电影叫什么「这部没有主线没有剧情的电影相差56岁的搭档拍出了90的片子」

对于资深影迷来说，想必没有人不知道阿涅斯·瓦尔达。

她是法国女导演，有着“新浪潮祖母”的美誉，今年又被颁发了奥斯卡终身成就奖。

瓦尔达和她的作品毫无疑问在电影史上都留下了浓墨重彩的一笔。

今天为大家推荐的是她今年的新作——

《脸庞，村庄》

该片已经斩获多项国际大奖，包括第70届戛纳国际电影节金眼睛最佳纪录片、第42届多伦多国际电影节观众选择奖、第83届纽约影评人协会奖和第43届洛杉矶影评人协会奖最佳纪录片。

无论是烂番茄还是豆瓣，都获得了高分。

烂番茄新鲜度100％，评分93％。

豆瓣评分9.2，好于92%的纪录片。

该片讲述的很简单，就是一位89岁的高龄导演阿涅斯·瓦尔达和一个33岁的帅哥摄影师JR，两人驾驶着小货车穿越法国的村庄，一路上他们拍摄下所遇到的人物的故事。

俗话说得好，好看的皮囊千篇一律，有趣的灵魂万里挑一。

而恰恰就是这两个相差这56岁的有趣灵魂，相遇了。

他们之间没有暧昧，没有利益，有的只是艺术，他们对艺术满怀热爱。

两人年龄上虽然有着巨大的年龄差，但是在艺术的范围里却是互相欣赏。

JR从没忘记过阿涅斯执导的电影画面。

而阿涅斯欣赏JR所有的拍摄作品。

在2015年，阿涅斯主动找到了JR。

目的很简单，拍一部记录电影，名字叫做《脸庞，村庄》。

不用剧本，不用演员，只需要跟着感觉走。

是的，这是一部没有主线，没有剧情的电影。

但不得不承认，这两个对艺术有着超高要求的人来说，《脸庞，村庄》中的每一帧都美如画报。

蓝天，白云，绿地，干净的仿佛人间圣地。

还有在云中骑行的JR，简直就像行走在仙境一样。

剧中除了这些美景，他们最重要的是，做了一件非常有意义的事。

一切都要从一辆车说起。

JR有一辆“相机”车，可以说是一个简单的工作室。

这辆车是即时成像的摄影车。

它同时还扮演着摄影室和制作超大型贴画的冲印室功能。

两人一路上边走边拍，他们有一个原则，那就是只拍村庄里的人。

所以该纪录片就叫做《脸庞，村庄》。

一路上，他们拍了很多有意思的人，特别的景物。

不仅把人印刷在墙上。

还有村庄里的动物。

在人们看来，这就是艺术，艺术也是为了让人们感到神奇，不是吗？

在法国，感觉人人都是艺术家，都有一颗浪漫的心。

哪怕你只是一个流浪汉，却能让人从心底里敬佩。

这位年逾古稀的流浪汉，叫做波尼。

他没有工作过，拿着政府最低标准的退休金，可是当看到他的家和他用瓶盖所制成的艺术品时，真的很难不被感动，他选择以一种浪漫的方式度过他的人生。

他出口成章，当诗一般的语言从他嘴里说出来的时候，你丝毫感觉不到他是一个流浪汉。

的确，法国是一个浪漫到极致的国家，艺术在这片土地上自然而然繁荣发展，因为这里的每一个人，都可能是艺术家。

当他们来到一个矿工街道时，那里已经接近拆除。

在那里，他们遇到了最后一个居民尼娜。

是的，她是这个村庄里的最后一名居民。

因为这片土地上有太多太多的回忆，关于童年，关于父亲，关于家。

她不愿割舍这里，哪怕这里就要变成废墟。

她要做这里最后的守护者。

后来阿涅斯和JR商量决定，将尼娜的脸印在她的房屋上，他们以这种方式致敬这个坚强的女人。

当尼娜看到自己照片的那一刻，她忍不住哭了。

也许只有她自己知道这其中的意义，这对她来讲，不仅仅是一个家，更是承载她众多回忆的一个归属。

而现在，她自己也成了这里的一部分。

当她和她的脸庞一起出现的时候，我的内心是充满震撼的。

那是一种说不出来的感动。

阿涅斯和JR继续往前走，他们遇到了各种形形色色的人，有村里的人，有海滩居民，有路人，甚至有邮递员。

每张照片的背后，都是一个故事。

比如，把整个家庭的笑脸印在废弃的房子上。

将码头工人的妻子制作大型人像。

或者将邮差的巨像印在他每天上下班的路上。

是呀，最难忘的时刻也许就是永远都留不住的瞬间。

不得不说，阿涅斯和JR做了一件很有意义的事情。

他们用照片记录了历史和现在。

我相信这些照片能让他们提起曾经，回忆起先人，回想起故人。

这就是《脸庞，村庄》的意义，艺术本就是神奇的，它使平凡人感觉到自己被尊重，被铭记。

他们，也能有这样辉煌的瞬间。

所有浮生里万千的脸孔，让我因为你们隆重。