怀念90年代的香港电影「90年代香港电影抒情深邃的一代」

1993年，香港电影创造了238部电影的记录，其中大部分是黑帮片。九十年代也是香港文化渗透到各个角落的年代，就连大大小小赌场的礼品亭也出售香港物品。黑帮之外最著名的电影类型仍然是“帮派”恐怖片，人们常称其为“高中电影”的热气腾腾的爱情故事。

一年来电影产量的爆炸式增长引发了众说纷纭，有人认为，数量与质量不匹配的爆炸式增长将导致电影市场的衰退和饱和。显然，香港没有足够的资源与好莱坞“拼”，而好莱坞却一直想猎杀香港的著名艺人。

进入香港电影，选择九十年代黄金十年是最佳选择。因为也是在这个飞速发展的时期出现了真正改变香港电影面貌的人才，充满了简单、黑暗和略带负面的内容。这十年的事件不仅具有文化革命性，而且具有划时代意义。

提到香港动作片，少不了徐克、杜琪峰和吴宇森。尤其是吴宇森，被认为有着接近好莱坞的电影制作风格，不仅在影片的结构上，在处理专业优美动作场面的方式上，剧本也有着引人入胜的转折，让人窒息。

一起建立了一个充满火药味的血腥动作电影帝国，好莱坞喜欢像香烟一样。更何况在吴宇森的电影中，从80年代的《明天更美好》、《杀手》到1992年的《硬汉》，忠诚与价值观渗透在中国文化思想中，也让人更加迷茫。

吴的电影无所谓对错，因为在吉普赛人的世界里，忠诚和荣誉是男人的尊严和气质。好莱坞显然很感兴趣并被驱使将 纳入他们更大的项目中。

忽略人类版的“超级英雄”，光辉岁月是不完整的！

如果说李连杰让人想起少林的英勇战斗，那么成龙创造了动作与喜剧之间的完美交集——好莱坞已经“实践”了这一点，并在后来获得了巨大的成功。甄子丹具有真实、果断和坚强的战斗风格，而梁峥是香港武术黄金时代少有的女性。

各行各业的艺人都或多或少地通过《警察故事》、《杀手》、《高危》、《铁猴子》……以及后来在大银幕上欣赏《约翰威克》，“ 《杀死比尔》、《速度》、《原子金发》……尤其是亚洲观众，曾多次回忆起曾经的辉煌。

《侏罗纪公园》显然满足了对科技的渴望，超级恐龙，引人入胜的科幻设定。不仅是好莱坞，亚洲的观众都被史蒂文·斯皮尔伯格的手所震撼——这位向世界证明好莱坞仍然有自己独特性的英雄。如前所述，这吸引了亚洲演员在电影之都做梦。

像“撤离的鹰派”一样，李连杰、成龙、周润发……都离开了香港，来到了好莱坞的乐土，在那里他们获得了更好、更有声望的片酬。不得不说，他们曾多次帮助同事第一次走近好莱坞，虽然到目前为止，香港的武打明星大多已回国，在好莱坞重拾昔日的辉煌。

香港电影的黄金时期是 1992 年至 1993 年，国内票房 11-12 百万美元。虽然到 1999 年底这个数字逐渐下降，但幸运的是，在这个时候，许多跟随艺术脚步的才华横溢的电影人开始出现。

90年代堪称王家卫的时代，所有的活力和热情都展现的淋漓尽致。以往黑帮动作类型的余震依然主导着观众的观影偏好。但给它带来浪漫的人，正是王家卫。从《重庆森林》到《堕落天使》1996）……王家逐渐抹去了黑帮电影不能浪漫的观念。

无数的电影在上映时都带有浓浓的暴力气息，但其鲜艳的彩色电影确实是一股清新的空气。通过将动作场景转换为黑白来抑制红血丝，因为它利用了凶手、皮条客、应召女郎的思想……而不是仅仅将相机对准枪口，发出干燥的声音和烟味.

王家卫也是一个啜泣而敏感的“艺人”，当年香港回归中国，让他创作了《东邪西毒》，这部电影除了虐心的同性爱情故事，也是一段隐藏的记忆。关于对文化思想产生强烈影响的重要转变中的自由和偏执。

观众很难忘记骑大排量摩托车的浪漫场景，以刘德华和、郭富城的浪漫樱花…1990）。还是电影《几乎是爱情故事》（甜蜜蜜，1996）中张曼玉骑在自行车鞍座下的经典浪漫场景，近年来又突然“火爆”。

影迷和摄影爱好者也被 1994 年《重森林林》中“金发女郎”林青霞通过墨镜、黑唇和一袋被偷走的海洛因的形象所激发，黑帮追逐。或者张文玉在同名电影中再现了传说中的阮玲玉，模糊了过去和现在的美丽界限……

里程碑 1999

尽管失去了许多动作明星，但香港电影仍然有亮点：周星驰的《喜剧之王》和杜基峰的《枪火》。这两部于 1999 年一起上映的重要电影，在韩国和台湾等亚洲国家的电影正在向前发展之际，为新一代创造了前提。

周星驰被喻为天才，因为他的笑话能力很强，他的电影风格曾被称为“搞笑喜剧”，但在中国电影市场上已经存在了几十年，至今无人敢追随他的脚步。虽然被批评为有些冒犯性的肢体幽默，但周在他“可恶”的笑容背后创造了一层意义。