香港四大天王和台湾四大天王谁厉害「香港四大天王红得久台湾四大天王实力强内地歌坛却笑到了最后」

以前的时候，大家喜欢用“天王”来形容歌手的实力、地位，乃至影响力。

90年代，香港四大天王红得发紫，与之相对应的台湾歌坛强手如云，也有旗鼓相当的台湾版本的四大天王。

内地流行歌坛起步较晚，在歌手的包装和打造上落后一大截，当年也有过几个版本的四大天王，人气指数同样居高不下。

十年河东、十年河西，如今的内地歌坛成了“领头羊”。

如果说，香港四大天王红得久，台湾四大天王实力足够强，那么厚积薄发、继往开来的内地歌坛，则是笑到了最后。

1、港台天王群雄逐鹿，内地天王悄然登场

流行天王，在港台歌坛流行开来。

1992年，黎明，刘德华，郭富城，张学友齐身站在颁奖礼舞台，头顶高处悬挂匾额，上面写着四大天王的招牌。

谭咏麟、张国荣、梅艳芳相继退出颁奖礼后，香港乐坛适时主打新人。

张学友实力强劲，接棒许冠杰“歌神”称号。

刘德华影视歌多栖发展，刷爆观众缘，成为大众情人。

黎明、郭富城两位鲜肉偶像，人气同样居高不下。

这四人当年到底有多红？看他们拿的奖就知道了。

1993年的十大劲歌金曲颁奖礼上，十大金曲的份额中，四位天王就占去了六个席位，比半壁江山还要多那么一丢丢。

也难怪“第五天王”李克勤当初没熬出头，人气、资源、奖项，样样都不如人，这还怎么拼？

四大天王的流行程度，也相当的恐怖。

有人说，如果把香港歌坛比作是一件商品，那么四大天王就是这件商品的商标。

比起港姐选美、新秀比赛，在那个年代，四大天王才是香港娱乐圈的流量担当。

不过，香港四大天王也不是红得没有争议，身处演艺圈，其背后高度商业化的运作也饱受诟病。

魔岩三杰在红馆开唱，何勇一句“只有张学友会唱歌”，或多或少地代表了一部分人的心声。

相较之下，同时期台湾歌坛版本的四大天王，则显得更有实力。

齐秦、王杰、童安格、周华健，这四位台湾歌坛的翘楚，既能唱又能写，留下了太多经典隽永、值得回味的金曲。

如此看来，香港四大天王是名副其实的娱乐天王，而台湾的四大天王才是真正的歌坛天王。

王杰也曾多次直言不讳地批评香港歌坛的商业化和虚假繁荣，“香港很多艺人都不懂得看谱，台湾歌坛的音乐水准素质比香港高太多！”

在港台歌坛竞争白热化的九十年代，内地流行歌坛发展到哪一步了？

众所周知，许多我们熟悉的内地大牌歌手，起初都是靠扒带翻唱港台歌手起家的。

比如，那英模仿苏芮，她还有个叫“苏丙”的艺名；“西北风”主将田震，则是模仿邓丽君的佼佼者；就连宗师级的大哥刘欢也学过齐秦唱歌。

进入90年代，内地歌坛迎来脱胎换骨，焕发出活力与生机。

不仅原创音乐井喷产出，电视媒介传播的功劳更不可忽视，《东西南北中》《综艺大观》等电视节目的播出，让许多优秀的歌手走进千家万户。

再细数当时的成名歌手，谷建芬桃李满天下，门下走出了毛阿敏、韦唯、那英、孙楠、解晓东等一批实力歌手。

南方的广东歌坛，借着毗邻香港的优势，有着强大的流行资源和对市场的敏锐度，孕育出了陈汝佳、毛宁、杨钰莹、高林生等一批优秀歌手，走在流行前沿。

但如果评选90年代“内地四大天王”，由于当红男歌手太多，反而没有统一的说法。

其中一个版本是：刘欢，孙楠，毛宁，解晓东。

这个名单中的前两位，刘欢和孙楠至今都是内地歌坛的“大哥大”，是笑傲至今的“国民歌王”。

后面两位当年走清秀小生的路线。

一个在春晚演唱《涛声依旧》，成功带火了当年白围巾销量。

一个也是在春晚成名，《今儿个真高兴》将说唱注入内地歌坛的潮流灵魂。

不过，“内地四大天王”的名单绝非只有这一个版本。

当年某地方电视台办过投票选拔，从全国各地收到了30多万票。

票选出来的结果是，毛宁第一，解晓东第二，林依轮第三，罗中旭第四，这四人的天王组合，大家可作为另一版人选参考。

内地四大天王的人选讨论，其实不必局限在“究竟都有谁”。因为当时很多人的水平基本上半斤八两，令人难以取舍。

2、台湾歌坛神仙打架，内地歌手新人辈出

香港歌坛的天王传奇，以谢霆锋的横空出世作为终结。

当年，谢霆锋顶着“世纪末最后一位天王”的名头，在红馆掀起一阵狂潮。

然而香港歌坛进入千禧年后，昔日盛况便大打折扣。

眼看九十年代的四大天王，隐退的隐退，转行的转行。

天王备选人中，虽然李克勤熬出了头，但真正能跑去金曲奖颁奖礼上，与台湾歌手一较高下的，也只有火力全开的陈奕迅和半歇业的张学友。

这时候的台湾歌坛，简直活力爆棚！

台湾歌坛千禧一代的“四大天王”横空出世，他们的名字，也是几代人的青春。

陶喆、周杰伦、王力宏、林俊杰，在当年神仙打架的大环境下，原创专辑你一张，我一张，火力PK、神曲不断。

就在大家担心，内地歌坛将被席卷时，你会发现：内地歌手发展得也不赖。

前有九十年代各大版本的“四大天王”打开流行市场，世纪之交的转折点上，各路新人粉墨登场。

羽泉、朴树、许巍、胡彦斌、汪峰、刀郎……一个个向歌坛交出他们的精彩歌单。

此后，内地还掀起了选秀的热潮。

《我型我秀》《快乐男声》等节目的爆红，让很多原本籍籍无名的普通男生，一夜之间成为万众瞩目的焦点。

那些年，每个女孩心里都有一个追逐的偶像。

3、港台歌坛大势已去，内地歌手成为主力

不知从何时起，内地歌手的人气开始反超港台明星。

无论是台湾歌坛，还是香港歌坛，老牌天王们纷纷退出大众视野，新人天王不见上位。

观众能叫得上名，认得清脸的歌手，似乎还停留在周杰伦、陈奕迅这些人身上。

颁奖礼上还出现唱了古天乐唱半首歌，就拿下“最受欢迎男歌手奖”的怪事，资深音乐人质疑歌坛：是真的没人了吗？

港台歌坛“天王稀缺”，每年金曲奖的入围名单也体现得直白，选来选去让人觉得缺了亮点和新意。

事实上，还是内地歌坛笑到了最后！

如果乐坛也讲究“梯队建设”，内地歌坛后继有人，不缺天王之才！他们很多人都经历过选秀的锤炼，本就有着极高的人气。

第一季《中国好声音》的冠军梁博，不走寻常路的他拿到冠军之后，又跑回到学校上课、出国学音乐，甘心过着沉寂的生活。

但厚积薄发在他身上应验，等到再次回归时，他站在《我是歌手》的舞台，用一首首原创作品惊艳世人！

此时，再看当年好声音人气歌手吉克隽逸，赛后第一时间投入商演活动，成为各大商家的宠儿，赚得盆满钵满。可时过境迁，没有作品的她很快被大家遗忘。

内地新人天王，同样少不了“快男”冠军出身的华晨宇。

虽然在掌声与质疑声中成长起来，但却不能否认，华晨宇在内地新生代歌手中的领军地位。

选秀出道就有着“创作鬼才”的称号，再到参加《歌手当打之年》，问鼎新生代“歌王”，华晨宇的才华又一次得到印证。

此外，华晨宇的号召力也是毋庸置疑的。

当年，他是第一个征服鸟巢的90后歌手，演唱会开票不到两分钟，就有22万歌迷在线抢票，如此恐怖的人气，也只有周杰伦、陈奕迅、五月天能与之掰手腕。

当初被华晨宇万点名批评的毛不易，如今也成了新生代的佼佼者。他用一首又一首有着极高传唱度的金曲，为自己正名。

用才华战胜资本，凭实力打脸质疑的毛不易，也是年轻歌手中最接地气的一位。

不声不响的毛不易，如今已经成了内地影视剧OST的“巨头”。

作为创作歌手，他的内力深厚，自己填词作曲的《消愁》，推出之后24小时突破千万播放量。

歌词一字一句深戳人心，是近年来少见的佳作。

毛不易只需要踏踏实实、安安静静地写歌、唱歌就好，他无需热度和流量，平凡的他以情怀制胜，用最简单的歌词抚慰人心，道出平常人的冷暖。

新生代中还有一位，实力与人气兼具的宝藏歌手——周深。同样是如今OST的大户，周深的歌声直抵人心。

与毛不易的低沉嗓音不同，周深有着与张雨生、吴青峰相似的清亮声线，是乐坛少有的天赋型唱将。

一个人就是一个唱诗班，来听听巫启贤怎么形容周深的歌声：

“周深的歌声让人有谈恋爱的感觉，他拥有所有唱歌该有的技巧和能力，却不会让你觉得讨厌。”

当然，还有更多年轻歌手没有提到，也许他们也面临被质疑的困局，作品不乏“流量胜于质量”。

但从长远看，他们的存在不容小觑，或许其中就藏有潜力的天王。

结语：

回头再看华语歌坛的潮流变化，香港四大天王红得久，台湾四大天王实力强，内地四大天王笑到最后，这话语听起来果真不假。

陈奕迅作为正经八百的“歌神接班人”，也是粤语歌坛的门脸，当年红得发紫，拿遍各大奖项。

如今到了00后掏腰包买唱片的时候，却发现年轻人开始追逐内地偶像。

这群年轻人中，就有陈奕迅的女儿。

陈奕迅眼睁睁看着自己的女儿，从蔡徐坤、王一博，追到范丞丞、易烊千玺。

老父亲打趣地说：“你的那些偶像，他们见到我，都要叫我Eason哥！”