同是改编哪吒包贝尔获赞相国强被批这是为什么

《导演请指教》第一期正片上播出，竞争可谓激烈，火药味极浓。

同是改编《哪吒》，包贝尔获赞，相国强被批，这是为什么呢？

（一）相国强《哪吒闹海》

作为学院派，相国强执导的这个短片，故事并不复杂，可是在技术的运用下，让故事变得混沌了起来，二十多分钟的短片，七个小单元，不得不说大胆敢拍，或许就像短片中的李拿一样，有着自己的侠义气概，英雄情结，一切皆由自我做主。

但是不难发现，在这个短片中，技术痕迹太过明显，远远大过了其想要表达的主题，最终就是本末颠倒。

这是学院派的一大特点。

因为技术是其最为上手的，也是历经多年学院学习而熟知的，况且相国强还是一位老师，另外他还是调色师、特效摄影师，这就不难明白短片中的镜头技术的运用，以及特效展现，可是这些都是为故事内容、主题服务的。

如果因为技术而让观众忽略了故事、主题，那么技术就是帮了倒忙。

显然，这部短片就是，就像郝蕾所说花活太多。

黑色幽默、各种剪辑、倒叙、插叙，这是形式，而故事上就是现代版的《哪吒脑海》，李拿打人是为了行侠仗义、替天行道，但是其忽略了家庭，然后面对现实舆论、父亲受到影响，一步步自我觉醒，父子和解，不能说与《哪吒脑海》没区别，简直一模一样。

李拿要做的是英雄，而父亲想让他做的是乖儿子。

李拿就是现代版的哪吒，要做英雄，可是外有大龙，舆论压制，内有父亲管制，传统江湖道义在现代法治、家庭伦理之下，最终不得不屈从，但是这种屈从并不是认同，而是和解，认清了自己，懂得了大众，理解了父亲。

江湖之大，终究不及自我小家。

这部短片表达的内核、主题是好的，可是形式大于了内容，会让观众忽略掉这些。

相国强所说自己看现实主义题材影片太多，所以想要打破常规，用形而上的东西强化戏剧冲突。可是过犹不及，更是认为观众没有理解到那些，没有看懂。

方励直接说道不喜欢，因为没有情感。

王晶说道这种题材香港拍过许多，当喜剧也并不好笑。

李诚儒说道导演不要做那么多的解释和申辩，剧本结构和手段毫无新意，直指其模仿《疯狂的石头》、港台片，要拍出新意，而不是拿老的东西让观众看，没有牛俊峰，30分都达不到。

在这个短片外，我们看到新旧派的激烈的观念冲突，为何如此，因为新派电影人是想要做出个性，表达自我，但是老派注重的是内核，在有限的时间内，用大量的技术去展现故事，对于老派自然是不认同的，新派会觉得有新意。

（二）包贝尔《哪吒》

这或许是包贝尔执导过的最好的影片。

虽然是部短片，但是起码让我们看到了诚意，对比之前包贝尔执导的烂片，终于不翻拍国外的，而是借用中国传统神话故事，进行现代化的演绎。

这就是我们的优势，如此众多的经典IP为何不好好利用呢？国外的就真的香吗？

双线叙事下，打破了时空限制，让二者的交融毫不冲突，并且起到了相互映衬的作用，一个是新生的诞生，一个是人生的重塑，显然都是成长与蜕变。

如果说相国强的《哪吒闹海》是对父权社会的反抗，那么《哪吒》就是对母性的褒扬，当然更是自我责任意识的觉醒。

这都并没有脱离《哪吒》这一IP的点。

的确受到时间的限制，也让故事铺垫不够，诸如李哪吒性格的造就，母亲与家庭的冲突等等，但是可以看到李哪吒性格的来由，更多是来自于家庭，之后受到旁人的另眼相看，但是一想到母亲，一切又都和解了。

李哪吒为何要跳楼，虽然影片做了幻想设计，但是这必然是矛盾积累的结果，由于铺垫问题，或许导致动机不够，但是另一家长的一番话足够刺耳，不管是“有其父母必有其子女”，还是“你十条命都没那个资格”的谩骂指责嘲笑羞辱，可以看到一个是对他自己，一个是对其父母，还有对他人，这些都触及了他内心的底线，这是骨子里的倔强、正义，当这些话说出之后，最终将以往的一切都激发了，最终做出跳楼的举动。

但是好在他是理性的，因为最后一刻他想到的是母亲，母亲最后的生产充分解释了这一点，母亲对于他来说胜过了一切，这是他的底线，也是责任所在，所以他放弃了跳楼，而是选择承担。

这部短片镜头技术上有诸多疑虑不确定性，是不成熟的表现，甚至在最后幻想特效也是突兀的，但是结合故事内容，一切都顺理成章，故事大过技术，底层情感也引起了观众共情。

郝蕾直接先说道特别棒，有气质的短片，方励说我很喜欢，夸赞朱志鑫太感染了，李诚儒点评朱志鑫欠学习，眼睛里边无神，夸奖李哪吒妈妈。但是遭到喻恩泰反驳，认为朱志鑫演绎得很好。

陈祉希说包贝尔是有才华的很聪明，只是没有找到开门的方法。

的确是，毕竟做了十几年的演员，经验才华是有的，路子或许还没有找对。

（三）

同样是改编经典IP，相国强和包贝尔给我们呈现出来了不同的短片，当然从故事到主题再到技术都是大不相同的，而从评委评价，这一切所展现的是学院派和社会派的差别，但是也让我们看到了学院派对社会派的一种看不起、轻视。

不管是相国强说包贝尔短片的讨巧，还是学院老师指责其技术不行，这些都是偏见，他们用技术评价一切，用专业表达自己的水平，而社会派从市场出发，从大众出发，用真情实感触动观众。

其实这些都没有问题，需要两派进行结合，达到一种平衡，那么真正优秀的影片就有了。

你说呢？