大话西游当年有多惨「大话西游当年有多烂如今就有多牛」

在2019年，周星驰的电影《新喜剧之王》上映之后，众多影迷的失望之情溢于言表，"冷饭热炒"的诟病此起彼伏，更有网友宣称：一个Loser主人公将自尊反复抛起又摔下的臆想。至今这部电影的评分算是勉强达到了及格线。

但是事实真是如此？电影本身的反讽就是简单粗暴式的硬核喜剧，潜藏在故事的内核充满了悲剧化的味道。

女主角名字叫做如梦。如梦如梦，人生如梦，如果只是将电影解读为一个女屌丝简单粗暴的人生逆袭，未免对于这部电影太不公平。电影的故事在剧中采用了现实和幻想交织，一半是现实，另一半则是幻想。如果将电影这样解读，整个故事又会换了一种味道，但是还是能够很明显看到片子本身所存在的质量问题，简单粗暴直白的喜剧，并不能让人发笑和怀念。估计这部电影少了很长的一段铺垫和转换。

基于此，我不禁想到了周星驰的另外一部电影那就是95年上映的《大话西游》，这部电影算是周星驰电影生涯的一个转折点，也是周星驰最用心的一部电影，刘镇伟 周星驰组合最出色的一部作品，正是因为这部作品，导致看周星驰公司的破产，无奈之下将版权转卖给了西影厂。由于故事的结构宏大，最终这部电影被拆分成了上下两集，也就是大家所熟知的《月光宝盒》和《仙履奇缘》。

在94年之后，香港电影开始了断崖式的下跌，香港电影成了赔本的买卖，但是在内地却火了双周一成。刘镇伟和周星驰一商量，喜剧的路子走不通，那就走悲剧路线，直接催生出了《大话西游》。两人斥巨资4500万人民币拍摄，但是没想到的是，其结果竟然是两岸三地真正意义上的惨败。内地票房一度上映3天只有20万票房，最终匆匆下架。《大话西游》一度被认为是文化垃圾，没想到的是几年之后，当初被影评人骂到没朋友的电影，开始火到没朋友了，被捧上了神坛。

这部电影延续了周星驰无厘头式的喜剧风格，影评人评价：后现代主义的代表作。但是我想周星驰应该不懂什么叫做后现代主义，只是在电影中想要表达出故事的内核：悲剧，可以让人笑，也可以让人哭，这就足够了。

故事内容看起来并不复杂，上集的喜剧效果浓烈一点，五百年后的孙悟空落草为寇成为了劫匪，此时的白晶晶和春十三娘为了唐僧而找到了孙悟空。因为意外导致了白晶晶的自杀，为了拯救白晶晶，至尊宝穿越到了五百年前，和紫霞仙子产生了一段孽缘。上下两部贯穿始终的主题是：情。现在看起来"平行宇宙""时空穿梭"等元素似乎已经是司空见惯的事情，但是在当年绝对是前卫的潮流元素。

这部电影中的两段感情各有优劣，感情这东西就是得不到的永远在悸动，被偏爱的有恃无恐。至尊宝和白晶晶的恋情更加的细腻，两人误打误撞成为了欢喜冤家，但是白晶晶爱的人是孙悟空而不是至尊宝，虽然两人是一个躯体，但本质上是两个不同的人。但是大多数人的爱情更像是二当家和春十三娘。

在《仙履奇缘》中，朱茵前半部分的表演十分的滞涩，但是在后半部分的细腻独白至今成为观众赞不绝口的经典独白。两段感情都带有浓重的宿命味道，作为宿命中的主角孙悟空，他的命运早已注定，不带金箍，无法救你，戴上金箍，无法爱你。最后引申出爱情的本质其实就是成全，成全自己，成全别人。

这部电影算是大魔改了，最初只有大纲，演员们都是即兴发挥，误打误撞之下，如今已是被奉为经典，其实电影情节结构并没有过于出彩的地方，但是故事的内容真的是相当的出彩，以情为主题，以悲剧为内核，电影在多次观看之后都会有不同的感受，触动观众的则是内心中的：求不得，爱别离！电影在人物塑造立体深刻，让每个人物都鲜活了起来，故事结构采用多种元素上下契合，最重要的还是突出了悲喜剧的内核。

每个时代都有不同层次口味的需求，电影的目的就是满足大家的感官体验和心理需求。电影慢慢成为了被资本和市场裹挟的产物，以最大产出为目标，而忘了电影背后的内涵和蕴意。

撰稿诚