帅气的体育生的包包「书呆子学霸痛扁猛男体育生满分爆米花大片龙与地下城来了」

这年头能让观众笑出声的好莱坞商业大片已经不多了，这样的导演应该被好好供起来。

派拉蒙算是把这系列做成了！

很多年没有看到这样香甜、工整的好莱坞爆米花啦！说实话小编看完《龙与地下城：侠盗荣耀》（以下简称《龙与地下城》）之后心情相当激动，有十几年前看好莱坞大片的畅快感觉了。

导演在忠于原作和创新改编之间找到了一个完美的平衡点，影片有足够多的桌游DND元素，满足了原作粉丝的心愿单；

但他们并没有陷在一板一眼复刻原作的执念里，而是非常巧妙地扩充了龙与地下城的世界，让不熟悉游戏的人也能立刻被吸引，没玩过《龙与地下城》桌游毫不影响观看！

影片只取了桌游的世界观、人物属性和经典元素，角色和剧情都是原创的。剧情推进过程很像玩游戏做任务过关，靠队友分工合作、打好配合，才能步步推进。

《龙与地下城》没有拍成《权力的游戏》、《指环王》那样壮烈厚重的中世纪奇幻史诗，而是选择了从很小的切面入手，一群“假不正经”的小人物组成的“拉垮”团队，开始一场插科打诨的冒险之路，旅程中有争执，有退缩，也有菜鸟的自我觉醒与成长。

就像“《银河护卫队》披着《夺宝奇兵》的外衣来到了中土魔法世界”：

克里斯·派恩化身“星爵”，最大技能点是“嘴炮”，但是他绝不会灌“鸡汤”灌到让观众觉得肉麻；结尾打大boss的桥段和“复联”打灭霸的部分有点像......这些也许就是此前曾担任过《银河护卫队》制片人的Jeremy Latcham给本片带来的“漫威风情”吧？

原创剧本完美复刻游戏“跑团”体验

《龙与地下城》的故事发生在“遗落之境”（Forgotten Realms），也是官方游戏地图中的核心板块；电影中还出现了很多游戏中的著名景点，比如无冬城（Never Winter）、多布伦德（Dolblunde）等等。

△ 龙与地下城地图

影片开始，我们在苦寒之地的高塔牢房里，见到了油嘴滑舌的吟游诗人埃德金（克里斯·派恩 饰），以及蛮族人霍尔盖（米歇尔·罗德里格斯 饰）——一个武力值爆表但又充满母性光辉的角色，她也是埃德金最坚实的队友。

△ 野蛮人霍尔盖（左）和吟游诗人埃德金（右）

这两位“憨憨”偷了不该偷的东西、惹了不好惹的人，最终不得不踏上一条冒险之路弥补错误，救出亲人。

后来加入“跑团”的，还有拥有一半精灵血统的伟大法师后代西蒙（贾斯蒂斯·史密斯 饰），以及可以变身各种动物的德鲁伊多立克（索菲亚·莉莉丝 饰）。

路上他们还得到了玉树临风的圣骑士亨克（雷吉-让·佩吉 饰）的帮助。亨克是个道德高尚、完美无瑕的英雄，但是影片却让这个过度“伟光正”的角色变成了笑点担当。

电影做得恰到好处的一点是，它没有对原作进行过度引用，没有盲目堆砌游戏元素，因而绝不会给人一种“不是D&D粉不好意思发言”的感觉，很好地平衡了原作粉和新粉的喜好。

电影通过人物对话将喜剧效果拉满，角色的每一次互动都像是自然流露、即兴发生的——就像是一群人在玩桌游D&D的时候扔20面骰子，一切都不可预测。

△ 桌游《龙与地下城》中使用到的骰子

导演在访谈中提到，“每一个喜剧包袱都是基于角色的性格特征设置的”，观影时你会第一时间觉得这就是会从埃德金或者霍尔盖嘴里说出来的话！

而这当然要归功于克里斯·派恩、休·格兰特、米歇尔·罗德里格斯等一众演员令人信服的表演，特别是休·格兰特，尽管休叔早已“美人迟暮”，但他作为老牌英伦花花公子魅力不减，演活了话锋幽默、油滑不失犀利的伪君子弗奇。

影片的一些“梗”也许稍显常规，但演员们优秀的演技给这些“旧梗”注入了神奇的催化剂，只让人觉得耳目一新、妙趣横生。

游戏要素满满，DND粉丝快来划清单

《龙与地下城》在134分钟片长里塞满了游戏原作的要素，据说影片提到了DND原作咒语列表和怪物图鉴中至少一半的内容，枭熊、宝箱怪、凝胶怪、蛇豹、噬脑怪陆续登场；当然，还有不可或缺的龙。

△ 蛇豹与凝胶怪

△ 枭熊战斗力爆表

△ 噬脑怪

想必大家对“龙”——这一西方奇幻传说中的经典“反派”并不陌生，张牙舞爪的龙大家已经见得够多了；不过，本片中红龙的新设定一定会超出你的预期。

△ 排山倒海的“红龙”

值得一提的是，片中的奇特生物很多是真实的木偶等实物装置，仿佛在致敬80年代的奇幻电影；精心制作的物理特效配合CG技术，让影片视效更为逼真。

本片主演之一米歇尔·罗德里格斯也强调说，影片50%实景50%数字的拍摄方式带来的最终视觉效果是纯数字制作或绿幕比不了的，推荐大家进电影院体验！

△ 克里斯·派恩在片场

电影做任务包式推进情节的方式，也能让你立刻联想到你玩过的各种游戏的关卡设置。比如，最后打大Boss的迷宫逃生环节，路过宝箱你可以打开捡武器，当然，也可能开到怪物！

△ 宝箱怪

影片还有一个小设定也让人忍俊不禁：侠盗团队打配合进入地牢需要即时通讯工具，术士西蒙掏出了几个外观像个中世纪黄铜小盒的“法宝”——没错这是“对讲机”！甚至在几个人同时手拿“对讲机”站得太近的时候，还会产生自激啸叫，颇有些“蒸汽朋克”的味道。

△ 术士西蒙使用法宝“传输”

而在十几年前，那个MMORPG刚兴起的二十一世纪初，这部传奇桌游也于2006年改编成了端游《龙与地下城Online》（Dungeon & Dragon Online，简称DDO），而DDO做得最好的部分就是游戏内置即时语音通话功能，这以当时的MMORPG视角来看是极为优秀的。

△ DDO

不得不说主创们是真心热爱DND游戏啊！

新型“主题公园电影”？

电影《龙与地下城》剧情节奏很快，影片对人物和背景的引入较少，不像彼得·杰克逊《指环王》三部曲，每一部都用了两三个小时的片长来铺陈，一场苦其心志、劳其筋骨的修炼之旅徐徐展开，耐心地将观众引入JRR托尔金创造的广阔世界。

没有《指环王》的艰苦卓绝、筚路蓝缕，《龙与地下城》的整个观影过程就像在一个遥远国度的网红景点光速拍照打卡，人物快速地从一个地点瞬移到另一个地点，开始下一项任务，很有点马丁·斯科塞斯所说的“主题公园电影”的味道。

△ 片中场景众多快速切换，让人眼花缭乱

但《龙与地下城》的确是非常优秀、标致、有趣的商业片。也是没有想到，“游乐园电影”的概念分明是由漫威超英电影而起，但漫威这几年却没有把自己的名片做好。《龙与地下城》的制片人Jeremy Latcham是前漫威制片人，参与了《银河护卫队》的制作，也许是他对“系列电影”的深刻理解和行业经验，帮助成就了《龙与地下城：侠盗荣耀》。

△ Jeremy Latcham，漫威前SVP Production and Development，他在2020年加入孩之宝旗下的eOne

影片的另一个问题是，电影角色众多，各自拥有某项主技能属性，使得每个人物的故事线都非常单一明确，这对于游改电影来说其实算是某种优势，因为能让观众更容易回忆起玩角色扮演游戏的感觉。

△ 电影角色加入了D&D Beyond

但是作为电影，影片在剧情上出奇的可预测，人物扁平化，缺乏人物弧光；人物一旦不够饱满，观众则极有可能对人物缺乏情感投资的欲望。

而早年的高分系列大片，如《X战警》，不论是X教授、万磁王、还是魔形女，人物形象都非常立体，他们都有各自的纠结，在他们身上能看到人性亮面与暗面的冲突，观众从角色身上照见了自己，才会惦念角色，期待续作。

观众来不及和角色深度共情，这是近年来大片的普遍问题，也是超英电影让大家审美疲劳的原因之一。

小编觉得，如果要观众对一个新IP掏心掏肺，还是得在商业片的标准结构中加入一些“传递人类共通情感和心理体验的东西” ，就像马丁·斯科塞斯说的——“电影”（Cinema）概念那样。

最后，Have some FUN！预祝观影快乐！

瑕不掩瑜，《龙与地下城》仍然是一部能让人度过开心两小时的休闲大片，甚至可以说是小编近三年看过的最有趣的院线奇幻电影。看得出来主创团队对《龙与地下城》游戏的热爱，也能感觉到演员、导演、制片乃至整个“侠盗团队”成员之间美妙的化学反应。

主演“派派”克里斯·派恩在跟极客电影记者连线专访的时候说，这部电影给人“在学校里一群书呆子（学霸）痛扁肌肉猛男的感觉”。

所以，不妨好好找点乐子吧！Why so serious?