喜剧评分最高「开分高达88今年喜剧电影评分top1」

对于观众来讲，这年头，好看的喜剧真的是越来越少了。一方面，本身老百姓生活都很不易，导致现在喜剧电影取材缺乏。另一方面，取材现实的讽刺喜剧很容易碰到某些人的敏感点。拍出来也无法与观众见面。

但是，最近豆瓣实时热门电影却出现了一部“野生”喜剧电影。开分高达8.8，即使目前回落至7.7，估计也是今年喜剧电影评分top1了。要知道《独行月球》评分6.7。其他喜剧电影基本上不了6分。

电影名字《一场很（没）有必要的春晚》也很有趣。这是一部关于春晚和海外华人思乡、过年情结的电影。影片记录了一群海外华人为了心中的信念而精心筹备了一场春晚，然而在工作过程中却困难重重，险象环生，发生了一系列令人啼笑皆非的故事。

看下网友评论：

“我印象最深的是那两个rapper他们两个开始海选的时候，我尿都笑出来了然后被这个《必须爱》洗脑了毫不客气的讲，这是近10年来我看过最好笑的喜剧电影与之相比，开心麻花差太远，宁浩的《疯狂的石头》能与之一战。好的电影不一定要大成本，大制作，请什么明星。好的剧本和好的导演加上一群好的演员就可以做到。”

“近年来看过的华人导演的最好的喜剧片没有之一，以“伪”纪录片的形式拍了部电影，笑点终于摆脱了低级趣味，建立在对荒诞现实本身的讽刺之上。”

看完片子后，毒药君第一时间联系了该片导演汪英伦，聊了聊关于这个片子的诞生过程。以下是对话实录。

毒药：我前两天看了片子，最近突然挺火的。好像是年初的时候放到网络上的吧？

汪英伦导演：是的，其实这事挺莫名其妙的。其实是春节的前一两天发的。但是当时看的人不是很多，但是评价都很好，其实这个片子就是喜欢的人会非常喜欢，然后不喜欢的人看不到那个点，可能就不喜欢。

然后豆瓣这个东西是他需要挺长时间的审核，他才会真正出分，或者说评论达到一定数量之后他才会出分。

陆陆续续的可能有人去评分，他正好是在9月底的时候，他可能是打分系统突然到了那个点了，当时出分的时候据说是8.8，突然出现了一部8.8的小成本作品，很多人就开始去看到底这是个什么东西，当然随着越来越多人去看这个分已经掉下来了。

其实我自己之前有想这个，放在网上一个莫名其妙的作品，可能哪一天人们注意到这个东西，好像有点有病一样，然后大家觉得好玩，开始转一转，现在其实达到这个效果了。

毒药：但当时也没有想过真的能要上院线，这个肯定知道是吧？

汪英伦导演：对，没想过能上院线，就觉得这个题材应该过审什么的应该也不太现实。

毒药：是你们自己上传到网站上的吗？

汪英伦导演：算是我们的甲方，我们其实当时像接了个活一样，我们的甲方是当地的一个演员组织，其实当时纯粹是他们想拍个电影。就给他们自己人想过瘾，然后很多东西也没花钱，场地、道具之类的都是找朋友的。

当时做这个电影的时候，他们也不太理解我们团队写的这个东西到底想干什么，但是还挺信任我们的，就是任由我们做了。好在反响还不错，不然其实他们可能觉得我们挺胡闹的。

最近可能又发酵又火了，人家还挺意外的，对我来说其实意料之外情理之中，我觉得国内现在观众们也缺这种东西：讽刺或者真的挺好玩的东西，或者说所谓新型的喜剧形式。国内现在应该是挺需要类似“奶头乐”的电影，你看上映的很多电影就知道。

里面90%的演员其实就是我们的甲方，他们其实是平时演舞台剧的，他们是话剧团。

但其实很多人对这个东西其实也并不是科班出身，就是热爱。

大部分人是素人。其实海外很多华人，尤其加拿大这边，生活节奏比较慢，其实人们生活挺寂寞的，然后就组成这种社团。

各行各业的人有：地产销售，开饭店的，有的在国内有生意，纯粹在这生活的，孩子在这边上学过来陪读的。

他们平时弄一些舞台剧，片子里那个情节几乎是一样的，您知道这几年疫情也不好搞线下活动，之前他们弄过那种网络春晚，后来说找个导演，结果就把我找过去了，我是个电影导演，他们说那你把这个东西你给弄成个电影。一开始我还挺愁的，还想了不同的方案，弄个歌舞片。后来是因为预算实在太低了，做个电影出来看起来应该完成度是非常低的，然后就走伪纪录片的形式，看起来虽然粗糙，但这个粗糙也是一种风格，就选择了这样一种玩法。

我们这个电影也是去拉赞助商，然后拉的赞助商也不好，找的场地费劲，后来演员也是临时更替，也是后来那种千奇百怪的方式给圆回来的，比如说当天拍戏演员又来不了，然后临时又改剧本这样的事情，这个过程是挺鸡飞狗跳的，但就是这样，它就带有荒诞的形式。

也挺刺激。我们自己本来觉得这个东西做的不怎么样，本来可以做的更好，确实是当时时间也短，也没有预算。

真有人透过这个东西粗糙的本质能看到我们其实本来想表达一点东西，或者说我们的创造力其实还挺高兴的。

毒药：演员都演得挺自然的，你要不说是伪纪录片，很多人看着可能觉得是纪录片。

汪英伦导演：是的，走得像是比较真实的路线，演员大部分素人，想着就让他们本色出演，其实很多角色是反而根据演员去设计的，所以他们看起来会比较真实。很多镜头，比如故意晃得很厉害或者对焦不准，都是经过设计的，走的那种风格。

毒药；你个人比较喜欢的导演或者作品是哪些？

汪英伦导演：国内我最喜欢的商业片导演是姜文、宁浩。国外像盖里奇，昆汀，雷德利斯科特，库布里克，大卫林奇。

毒药：国内文艺片导演有比较喜欢的吗？

汪英伦导演：其实我会喜欢国内第五代导演，比如90年代的那个时候，大部分的那些电影其实都没有那么浓的商业味，那个时候的其实大部分作品我还都挺喜欢的。

毒药：大概花了多少钱？

汪英伦导演：具体的数字反正非常低，可能比一部商业广告的预算还低。拍摄是半个月，算上后期整个制作时间两个多月。

毒药：你们在加拿大，这个行业的状态是什么样的？

汪英伦导演：其实很多人是跟着北美的电影工业大的剧组在做，他们可能有他们的工作方式，但是像我们这种做独立电影的，平时也不是特别有机会做一些自己的东西，然后什么活都得接一点，但是要是有点东西要自己真能发挥一下，还挺高兴的。其实我觉得其实可能都差不多，国内做独立电影的应该也是这种生存状态。

但是我自己其实没有特别好的机会，或者说也没有成本自己去真的做一点认真的电影，但有在想做一些。

我们前两年做了一个短片，设定是这个世界上所有的人类突然消失了，只剩下一个程序员，然后他所信仰的这一切突然开始不复存在了。

人工智能开始照顾他的生活，他开始了一个人的生活，但是在过程中，他开始怀疑之前所相信的一切，因为他之前所相信的一切是建立在之前的社会上，之前那个社会不再存在的时候，他的意识形态就不再存在了。

他从小经历了父亲下岗，小时候他不是很聪明，但是他要好好学习，然后从小他就被灌输你长大之后你要好好学习，你要考个大学，你要找个好工作，你要挣钱，你将来要买房子，然后他一生都特别信仰这个东西，并且特别为之奋斗。

我们90后这一代人，是一个社会的缩影，短片里也是国内成长起来非常典型的这么一个人。