港乐和粤语歌的区别「港乐长歌如昨三首与电影同行的玖零年代粤语金曲」

在文字中证道。——唐泪

听歌其实是一件很单纯、很私人的事情。

曾见过无数的人，总认为自己喜欢的歌手与歌，才是最完美好听的。

这种逻辑其实很蠢，蠢到让人反感。

而歌曲的好听与否，其实也与并不与唱功能力成正比状态。

音色音质、词曲的意境以及歌手的诠释和融入其间的情绪表达，这些综合因素决定了你的喜欢。

所以应该以正确的态度对待音乐，学会鉴赏，比动辄攻击他人更有意义。

心血来潮，回顾一下玖零年代初期，三首与电影同行的粤语金曲。

是谓长歌如昨。

1990年。

周星驰有十一部电影同年度上映，以《赌圣》宣告他在影坛的正式崛起。没有人可以忽视他的光芒，「双周一成」的年代自此正式降临，战火也被烧至更白热化的程度，连续四年的屠榜，也令他迅速从星仔晋升星爷，成就港影神话。

新人黎明和郭富城前后脚登陆歌坛，一个在香港爆红，另一个以台湾为中心辐射全亚洲。而谁也没能想到的是，这两个新人居然会决定未来十年香港乐坛的格局，他们成名的第一首歌分别是《相逢在雨中》和《对你爱不完》。

4月21日，第九届香港电影金像奖举行。

周润发凭《阿郎的故事》第三度夺得影帝奖，他的好搭档吴宇森则以《喋血双雄》首次拿到金像奖的最佳导演奖，二十六岁的张曼玉以《不脱袜的人》首夺影后，梁朝伟还在配角年代，凭《杀手蝴蝶梦》夺得第二个也是最后一个最佳男配奖。

最佳电影歌曲则来自洪金宝电影《群龙戏凤》。主题曲《凭着爱》，卢冠廷作曲，潘源良作词，苏芮演唱。

这首歌也被很多歌手翻唱过，最广为人知的可能要数姜育恒的《再回首》，因为不久之后他带着这首歌登陆了央视春晚，其他诸如陈百强、林子祥和梅艳芳、刘德华等歌手也都翻唱过。

苏芮一出道就是巨星。

同样出身台湾，她与邓丽君的绵软柔情截然相反，其嗓音在激越硬朗之余，有一种沧桑大气感觉。

这首《凭着爱》收录在苏芮的第二张粤语大碟里。

「曾踏遍，刺脚的弯路，疲倦了，谁来倾诉」，极有质感的声音，一开始就能将人带入一种尽阅沧桑的意境里，与电影的小人物悲欢紧扣，「曾在这高高低低、弯弯曲曲中跌倒，才骤觉开开心心、简简单单已极好」，节奏张弛有度的副歌则极易敲开心门，令人难以自拔。

这首歌也很「苏芮」，大气沧桑又复磁性动听，有一种天然的治愈力量。

其他翻唱版本不可逾越。

1991年。

周星驰再夺年冠，成龙与周润发欲振乏力。

郭富城创下连续三张普通话大碟销量皆破百万的神话纪录，黎明夺得获得十大中文金曲IFPI全年销量冠军大奖，谭张隐退而带来的群雄争霸已即将赛果分明。

又一个4月21日，第十届香港电影金像奖如约而至。

王家卫带着《阿飞正传》横扫金像，夺得最佳电影、最佳导演及最佳男主角三个大奖兼及最佳摄影和最佳美术指导两个技术性奖项，风头无双，这也是张国荣第一个也是最后一个金像影帝奖。

最佳电影歌曲奖则被徐克电影《笑傲江湖》摘走，主题曲《沧海一声笑》，由黄沾作词、作曲，顾嘉辉编曲，许冠杰演唱。

对这首歌曲熟悉的人应该就相当多了。

歌曲满载苍凉与豪情，依「羽、徵、角、商、宫」，以「沧海、苍天、江山、清风及苍生」这五笑填词，而其磅礴气势则借鉴于《沁园春·雪》，布局之雄奇、构思之精妙，真的让人击节叹服。

初登场，「沧海一声笑，滔滔两岸潮，浮沉随浪，只记今朝」，人生浮沉，生有何欢，死亦何惧。

以苍天接续，「苍天笑，纷纷世上潮，谁负谁胜出，天知晓」，江湖争斗，直如一场浪涌，你唱罢我登场。

再到江山红尘，「江山笑，烟雨遥，涛浪淘尽红尘俗世几多娇」，庙堂江湖，亦只是一曲轻笑。

夕照如血，「清风笑，竟惹寂寥，豪情还剩了一襟晚照」，时日无多，相对寂寥。

一世沉浮，豪情似歌，「苍生笑，不再寂寥，豪情仍在，痴痴笑笑」，以命相交，再无憾悔。

粤语歌坛第一代歌神许冠杰，与乐坛传奇黄霑、顾家辉。

共谱一阙旷世神作。

1992年。

周星驰一口气独揽前十票房榜的前五，史称「周星驰年」。

返港发展的郭富城，以一张普通话精选集和一张粤语专辑皆破二十万张销量的数字，与登陆歌坛已有八年的张学友、连续三年蝉联最受欢迎男歌手奖的刘德华及持续长红的黎明一起，登临香港乐坛的最巅峰。

歌坛与影坛的盛世几乎同步到来，左有「双周一成」，右则「四大天王」。

第十一届金像奖复至。

麦当雄的《跛豪》夺得最佳影片奖并开启了香港电影枭雄传记片风潮，而吕良伟则因在当届金像的影帝角逐上输给《双城故事》的曾志伟而愤愤不平，徐克凭《黄飞鸿之壮志凌云》夺得最佳导演奖。

最佳电影歌曲颁给了《双镯》的主题曲《似是故人来》，罗大佑作曲、林夕填词，梅艳芳演唱。

梅艳芳，有另外两个名字，一个是「百变天后」，另一个是「香港的女儿」，而相对前一个，可能大多数人包括梅艳芳在内，都更钟意后一个名字。

电影《双镯》本身是一个悲惨的旧年代故事，歌曲更是充斥着宿命的悲凉与无奈。

梅艳芳的唱腔在女歌手中独树一帜，亦极富沧桑意味。

「但凡未得到，但凡是过去，总是最登对」，在宛若旧时戏曲的旋律间，在梅艳芳宛的浅吟低唱中，流露出一种强烈的宿命意味，「欢喜伤悲老病生死，说不上传奇，恨台上卿卿，或台下我我，不是我跟你」，寥寥几句，即道尽人世悲欢。

每个人都有「故人」，每个人又都是「故人」。

而人生，除了「似是故人来」，还有「故人不再来」，唯余悲凉，形单影只。

伊人已去多年。

真真是，故人不再来。

旧年代的港乐，就似一座宝库。

有很多风格各异、唱作俱佳的作品，静倚在时间的一角。

留待后来者探询。

又或者。

故人重温。