张国荣在电影里的不同角色名字「张国荣在电影里的不同角色」

4月1日，这个玩笑性质的日期，在2003年之后显得如此沉重，每到这一天无数的歌迷、影迷都会以自己的方式怀念他们的偶像，哥哥张国荣。

17年前，香港文华东方酒店的纵身一跳，哥哥的生命永远定格在了47岁，那时的香港正处于非典的阴云之中，愚人节当天这个悲伤的玩笑，让这座城市又增添了一抹悲情。

“浮云一别后，流水十年间”当下的世界同样笼罩着疫情的危机，与此前相比更加更茫然无措，今年我们依旧怀念张国荣，向他道一句“春天该很好，你若尚在场”，心中却是感慨万千，千言万语不知从何说起，此时真的不知道哪种悲情更悲。

1、阴柔之美

哥哥有一种不属于男性的阴柔之美，这种美慵懒又惹人怜惜，而内里有一份坚毅甚至是阳刚，就像千禧年的热情演唱会，女装和男装混搭，粗糙的胡茬子与飘逸长发，透视装、高跟鞋、浴衣，雌雄同体，挑战传统。

《胭脂扣》中的十二少，让张国荣第一次展现了这种雌雄莫辨之美，纨绔子弟沉溺于男女情事，爱上了妓院中的红牌妓女如花，在烟花柳巷中放浪形骸，听曲、唱戏、吸鸦片，每日飘飘欲仙和恋人缠绵。

《霸王别姬》中的程蝶衣也是如此，分不清楚自己是“女娇娥”还是“男儿郎”，疯魔到人戏不分，唱成了雌雄同体，错位的人生面对着堕落、背叛和大历史，最后只能自己成全自己，拔剑自刎。

十二少和程蝶衣，有雌性的阴柔更有雄性的阳刚，十二少为了如花能舍身份到戏班打杂，至死也不愿被父母包办婚姻，鸦片拿到嘴边，他胆怯、犹豫，但最后还是决绝的吞下，一同赴死。

程蝶衣也是如此，在一个霸王都跪下的时代，虞姬不愿意跪，遭到了最恶毒的迫害之下，仍然给段小楼勾脸，任凭批斗的吼声多么骇人，还是不疾不徐，也把人生活成了虞姬，最后“从一而终”。

也许是巧合，两个柔媚的角色都选择了以死明志，十二少和程蝶衣是弱小的，面对这个世界只能选择最决绝的方式反抗命运，这是最后也是最无力的反抗。

2、英气逼人

哥哥脸上还有一种英气，即便将近中年，仍有一股少年气，也像伟仔一样在电影里展现各种眼神杀，但不是在“勾引”你，而是像一把锐利的刀。

1986年《英雄本色》里的宋子杰，一出场就是个冲劲十足的大男孩，稚气未脱、嫉恶如仇，这个少年郎非要拼得头破血流，和大哥反目成仇，到最后才体会到什么是江湖情义，真正成长。

年少时是萌动的，同样也是简单的，成长后却体察到世界的复杂性，对自己、对世界会有无数疑问，他也会愈加不羁，成为一个不停寻找的浪子，这就是《阿飞正传》里的旭仔。

“这世界上有一种鸟是没有脚的，它只能够一直的飞，飞累了就睡在风里，这种鸟一辈子只能下地一次，那一次就是死亡的时候”王家卫为旭仔这个角色注入了极强的隐喻性，阿飞永远是个少年，不停飞，寻找生命的意义。

少年子弟江湖老，岁月会磨平少年的棱角，让他们变得胡子拉擦、头发凌乱，王家卫把风度翩翩的阿飞活活磨成了中年大叔欧阳锋，《东邪西毒》欧阳锋是个局外人，冷眼看待来来往往的过客，什么黄药师、盲武士，人间所有痴情他仿佛都不在意。

可到头来，一瓶“醉生梦死”却让他记忆越加深刻，欧阳修没忘，只是没了宋子杰的冲劲，阿飞的不羁，褪去了少年英气，只能自我放逐，独自悲伤。

3、温暖如玉

哥哥更是个温暖的人，《金枝玉叶》里的顾家明，风流倜傥的音乐制作人，爱上了一个男扮女装的“灰姑娘”，短发、吊带裤、单薄的身材，穿上男装绝对看不出男女，但无所谓“不管你是男是女,我只知道我钟意你”。

还有那部经典的《家有喜事》，哥哥在这部影片里的喜剧表演完全不输周星驰，演活了常骚这个娘娘腔，时常翘着兰花指，在镜子前自作多情的换着一件又一件衣服，强迫症般的抚平毛巾边角，更不用说时而低头抿唇，微微摇晃的媚态，每次看，每次都捧腹大笑。

私下的哥哥会拿自己开涮，也会在节目上开黄腔，对朋友有情有义，对爱人更是长情，甚至爱他沉迷打麻将的缺点和永远戒不掉的烟，这也是在过世17年后还有这么多人爱他的原因，我们热爱他柔媚与刚毅，爱他的不同面相，爱他给予我们的温暖。