星二代演技好的「8位星二代演技派一个比一个出色柏林戛纳影帝都在列」

2022年5月22日，著名演员严翔因病在上海去世。

这位在《上海早晨》扮演徐义德，《城南旧事》中扮演“英子”父亲的著名演员，曾带给我们很多美好的回忆。

严翔的突然离世，让很多目光都聚集到了严晓频身上，这位曾在《北京人在纽约》中扮演郭燕的演员。

因为严翔是严晓频的父亲。

严晓频的爸爸是演员，妈妈徐帼莲也是一名演员。

说起来，严晓频算是圈内比较早的星二代。

如今说起星二代，总给人一种堪忧的感觉，因为过去两年，邹元清，陈月末，张思乐等星二代，不管是演技，还是颜值方面，都给人进错行业的感觉。

虽然饱受观众诟病，但奈何人家就是有资源，就是有资本，照样在各个剧组穿梭，照样赚得盆满钵满。

其实说起星二代，除了这些演技扶不上墙的，娱乐圈还有很多星二代也很优秀，他们中有些人，成就甚至已经超过了父亲辈。

严晓频

说起严晓频这个名字，很多人或多或少觉得有些陌生。

不过如果前段时间追过海清、童谣主演的电视剧《心居》，一定对里面气质出众的葛母印象深刻，葛玥母亲的扮演者，正是严晓频。

剧中，严晓频将一位官太太拿捏得十分到位，生活经验丰富不说，与人相处中，既给人有距离感，却又不失礼貌。

作为一个母亲，严晓频又表现出对儿女操不完心的共同点。

值得一提的是，剧中扮演顾老太太的严永瑄，是严晓频的姑姑。

所以说，严晓频的父辈，都是从事表演事业的。

1982年，北京电影学院到上海招生，正在备战高考的严晓频，在父亲的支持下也报名了。

在经过层层选拔后顺利考上了北电。

毕业后，严晓频被分配到了上海电影制片厂。

参加工作不久，琼瑶在内地的第一部剧《在水一方》导演就找到了严晓频，虽然只有四集，但在当时引起不小的轰动。

这部剧之后，严晓频迎来了事业的一个小高峰，《午夜两点》《太阳雨》《女儿经》《绞索下的交易》等剧，让她迅速成名不说，

而且成了青年演员中的佼佼者，多次作为中国电影代表团成员出访他国。

按照这个势头发展，严晓频成为第二个刘晓庆，也是指日可待的。

但严晓频却放下国内如日中天的事业，陪丈夫去美国留学了。

正是在美国，严晓频遇到了演艺生涯中最重要的一个角色——郭燕。

1993年，郑晓龙带着北京电视制作中心的同事们，去了纽约。

在那个出国热的年代，郑晓龙他们要给国内的观众拍摄一部真实的《北京人在纽约》。

严晓频在去看姜文时，被导演看中，郭燕这个角色就落到了她头上。

严晓频太了解中国人初到美国时的状况了， 郭燕这个角色，对她而言毫无压力。

不管是来美前的心理，还是到美国后的思想转变，严晓频都把郭燕这个角色演绎得十分到位。

《北京人在纽约》1994年播出后，严晓频火了。

1995年，严晓频和丈夫同国了， 又相继参演了《孽债》、《一家两制》等电视剧。

就在事业稳中有升的时候，为了照顾家庭，严晓频慢慢淡出了演艺圈，直到近些年才慢慢复出。

再次复出的严晓频，留给她的只剩一些婆婆妈妈的角色了，

但在严晓频眼中，角色从来没有大小之分，每一个角色，她都能沉浸在其中挖掘出角色的特点，呈现给观众。

严晓频曾这样说：

“演员对艺术要有敬畏之心，才能把心沉浸其中。”

这可能是这名实力演员能得到观众肯定的一个重要原因吧。

廖凡

影帝廖凡也是星二代？会不会有网友发出这样的疑问。

其实廖凡不仅是星二代，其父廖丙炎还是享受国务院政府特殊津贴的一级表演艺术家，曾任湖南省话剧团团长，

参演过《雍正王朝》《走向共和》等经典电视剧。

出生在这样一个艺术氛围浓厚的家庭，也不怪廖凡演技过人了。

不过虽然有父亲这位大咖支持，廖凡的演艺之路走得其实并不平坦。

导演刘奋斗曾这样评价廖凡的长相：小廖这张脸，在中国人的审美之外。

按刘导的说法，廖凡的脸既不像小生，又不像丑角，两边都挨不着，所以永远只能在配角的位置徘徊。

形象问题，一定程度上的确影响了廖凡的事业。

《将爱情进行到底》捧红了李亚鹏，徐静蕾，王学兵等人时，他是默默无闻的那一个。

《像雾像雨又像风》让陆毅、陈坤大放光彩，廖凡依然只是那个不起眼的绿叶。

得不到关注就死磕演技，这之后廖凡将空闲时间，都用在了话剧表演上面。

从《半生缘》到《恋爱的犀牛》再到《四世同堂》《茶馆》《浮士德》等等。

在话剧中，廖凡的演技得到了最好的锻炼，再拍影视剧时，就显得游刃有余了。

他可以是《集结号》里的铁血硬汉，可以是《非诚勿扰》中的娘娘腔，还可以是《命中注定》里的逗比男。

五花八门的角色，他都能轻松驾驭。

同时，他也受到了越来越多导演的关注。

贾章柯，冯小刚，姜文，都被他的演技折服。

2014年，廖凡凭借《白日焰火》一举拿下了第64届柏林国际电影节最佳男演员奖，廖凡一下子火了。

出道15年，这是他第三次做主演，前两次，一次是《绿帽子》，他获得了2005年新加坡国际电影节影帝；

一次是2008年的《一半海水一半火焰》，他获得了金马奖提名，

第三次就是《白日焰火》，他获得了柏林影帝。

作为内地首位柏林影帝，廖凡还是一如既往的低调，除了电影，你平时很少看到关于他的消息。

与他一起拍过戏的桂纶镁这样评价他：我现在都不知道他是一个什么样的人。

在片场，廖凡除了演戏，他话不多，也不喜欢张扬，似乎也不怎么喜欢交朋友。

2015年，媒体多次拍到他和著名编剧霍昕出双入对，有传言他们早已经结婚。

面对传言，廖凡像不关自己什么事一样，不否认也不回应。

不上综艺不蹭热度不炒绯闻，只踏踏实实拍戏，如果每一个星二代都像廖凡，恐怕大家对星二代的印象就不会那么差了吧。

杨玏

2020年《三十而已》热播，那句著名的台词“谁都想避风，谁来当港啊”火了。

台词火了，演员也火了，特别是扮演陈屿的杨玏，开始受到观众关注。

他星二代的身份，也格外引人注目。

杨玏的父亲，是著名实力派演员杨立新，也是剧中顾佳的爸爸。

杨立新扮演过《大江大河》里的水书记，《父亲爱情》里的丛校长，是一名观众十分喜爱的老演员。

子承父业。

杨玏一开始并没有打算做演员，而是想做一名幕后的导演。

但连着做了几场戏后，杨玏觉得自己太年轻，导演需要协调的东西太多了，他还不具备那样的能力。

他决定先从演员做起。

2014年，王志文，李小冉主演的《大丈夫》获得空前的关注。

杨玏在里面扮演咖啡店老板赵康，追求顾晓岩（俞飞鸿饰）。

这部剧，是杨玏与俞飞鸿剧中“姐弟恋”的开始。

两年后，以“姐弟恋”衍生的另一部电视剧《小丈夫》应运而出。

作为《大丈夫》的姐妹篇，《小丈夫》完全围绕“姐弟恋”展开，这也是杨玏出道多年头一次担任主演。

陆小贝这个角色，令杨玏首次入围了“华鼎奖”最佳男主角奖，也为他的事业打开了一个新篇章。

《何以笙箫默》《王子咖啡店》《致青春》等剧接踵而来，令他在观众中慢慢混了个脸熟。

《三十而以》播出后，很多观众都觉得杨玏和毛晓彤不论是性格，还是颜值都很般配，多次喊话两人在一起。

观众如此喜欢，公司自然不会放过这波热度。从《三十而已》播出到今年刚刚2年的时间，两人已经合作了5部剧。

但观众还是一如既往地喜欢他们俩，并没有出现审美疲劳。

究其原因，两人都是踏实努力的演员，不炒绯闻不蹭热度，只专心演戏。

这样的演员，观众怎么会不喜欢呢。

黄磊

黄磊的父亲黄小立，大家应该是比较熟悉的。

不管是《四世同堂》里的钱默吟，还是《李春天的春天》里李春天的父亲，黄小立都给人留下了较深刻的印象。

国家一级演员，话剧金狮奖的获得者，黄小立的事业，对儿子黄磊的影响很大。

黄磊的童年，是在话剧舞台旁度过的。

但话剧却给黄磊留下了童年阴影。

有一次，黄小立扮演一个坏人，在台上被人追着打。

这把台下的黄磊吓坏了，他以为爸爸真的被人打了。

这件事后，黄磊很反感做演员。

但阴差阳错，黄磊最后还是考上了北电，并走上了演员这条路。

从陈凯歌的《边走边唱》开始，黄磊才算真正明白演戏是怎么回事。

之后他一发不可收拾，《人间四月天》《橘子红了》《夜半歌声》等剧，让他成了那个时代知名度最高的文艺青年。

飘逸的长发，儒雅的气质，再加上大学老师这个身份，令黄磊举手投足间都流露出一股书卷气。

这种气质，在当时内地娱乐圈，绝对是独一份。

他成了那个时代最帅气的徐志摩。

几乎没怎么靠父亲帮忙，黄磊就稳稳地站在了娱乐圈的顶端。

2017年，黄磊主演的内地版《深夜食堂》上线，这部聚集了80多位明星的电视剧，成了黄磊圈内人缘的最好印证，也成了他口碑下滑的分水岭。

这部在国外反响良好的治愈系电视剧，在国内却画风突变，成了众人吐槽的重灾区，豆瓣11万人打出了2.9的低分。

这之后，黄磊的好爸爸人设，黄小厨人设似乎纷纷跌下了神坛。

但黄磊却力挽狂澜，凭借《向往的生活》这档综艺，将跌落的口碑又一点一点地捡了回来。

随着黄磊身材的发福，他的演技也常被贴上“油腻”的标签，《小别离》《小欢喜》等剧，让大家觉得黄磊演什么都是一个样。

但即便贴上油腻、演技千篇一律的标签又怎样？

出道30年的黄磊，早已不仅仅只做演员了。

从2002年成立第一家公司开始，如今黄磊参与投资，创建的公司，已经高达几十家。

仅近几年，黄磊参与的公司就先后投资出品了《小别离》《小欢喜》《深夜食堂》《向往的生活》《三十而已》等等。

从这些剧受关注的程度，不难看出黄磊这些年在经济创收方面是大获成功。

不管是站在演员的角度，还是商人的角度，亦或是社会知名度等等方面，黄磊都是成功的。

他可能不会像父亲那样拿话剧金狮奖，或是评一个国家一级演员，

但站在世俗的角度，他的成就已经远远超过父亲了。

陈佩斯

40、50年代的《白毛女》《红色娘子军》等电影中， 陈强扮演的都是令人憎恨的黄世仁，恶霸地主“南霸天”等。

就是这些角色，让陈强在特殊时期被打成了黑帮，也令儿子陈佩斯的演员之路多了一些曲折 。

说起陈佩斯，总会让人想起小品《警察与小偷》《王爷与邮差》。

在上世纪80、90年代，陈佩斯朱时茂几乎是春晚舞台上的搞笑担当。

那时，赵本山的“赵家帮”还没有壮大，春晚小品舞台正是百花齐放的时候。

但就在事来如日中天的时候，陈佩斯却和央视因为版权闹翻了。

他拉着朱时茂将央视告上了法庭，他还想拉更多的演员一起维护大家权益，但不管是巩汉林， 还是蔡明，魏积安等，都不愿意得罪央视。

陈佩斯不信邪，一个人单打独斗，最后拿到了33万的赔款，但他也从此告别了春晚舞台。

没有小品演的陈佩斯，承包过荒山，种过果树，但他还是离不开表演事业。

经过多年磨砺，他拿出仅剩下的三十多万，完成了话剧《托儿》。

没想到《托儿》推向市场后反响极好，陈佩斯多年的窘境一扫而光。

因为心无旁骛，陈佩斯之后推出的每一部话剧都受到了观众的热捧，《阿斗》《老宅》《阳台》等，在全国巡演均受到广泛关注。

2011年，春晚再次向陈佩斯发出了邀请，但已经从小品演员转型到话剧演员的他，没有多余的时间来准备春晚节目，遂拒绝了了。

不过这也标志着，陈佩斯与央视十多年的恩怨，已经握手言和了。

干一行爱一行，爱一行专一行，从小品演员到话剧演员，陈佩斯有自己的不得已。

但他并没有怨天忧人，而是根据自身特点积极转行，并做出了不错的成绩。

特别是他身上那种不畏权威，积极维护自身权益的觉悟，更值得每一个人深思。

张震

1991年，15岁的张震和父亲张国柱共同出演了《牯岭街少年杀人事件》，这部影片，张震获得了金马奖最佳男主角提名。

15岁出演主角，并凭借出色的表现引起大家关注，张震的成功，离不开父亲张国柱。

今天说起张国柱，已经没有几个人记得了。

但在80、90年代的港台影视圈，张国柱却是一个不得不提的演员。

与胡慧中主演的“霸道总裁爱上我”的《欢颜》，主题曲是那首著名的《橄榄树》，

与林志颖主演的《笑林小子》，与成龙刘德华主演的动作电影《火烧岛》等等，

几乎每一部都有不错的反响。

张震从三岁开始，就被父亲带着一起拍摄电影。

有网友戏称，张震出道的时间，只比父亲晚两年。

有父亲的提携和帮助，张震在影视圈进步特别快。

1997年，张震首次参演了王家卫的电影《春光乍泄》，虽然只是不起眼的配角张宛，但张震还是获得了金像奖最佳男配角提名。

这部电影，开启了张震与王家卫导演的合作，之后的《天下无双》《2046》《一代宗师》等影片，一步步奠定了张震在演艺圈的地位。

这些年，张震还一直活跃在演艺圈，《绣春刀》《无问西东》《宸夕缘》等影视剧中，都有他的精彩表现。

只不过张震太低调了，除了拍戏，平时鲜少能看到关于他的消息。

令人遗憾的是，张震出演的经典角色不少，并且四次提名金马奖，三次提名金像奖，但至今未能拿到一个奖项。

这对于很多演员来说，不能不说是一个心结。

希望张震在接下来能拿到一个令他满意的奖项吧。

葛优

葛优的长相，应该是集合了爸爸妈妈的缺点长的。

明明爸爸妈属于俊男靓女那一类，可到了他这儿，完全变样了，关键是那么早就秃顶。

言归正传，葛优长得不算帅，但绝对是一个精神小伙儿。

不过即便长得这样精神，想进《围城》剧组，也还是费了一波周折。

最后是母亲出面和英达打招呼，葛优才顺利进剧组。

如果不是英达力保， 黄蜀芹导演还真不一定会用他。

这大概就是星二代的优势吧。

师傅领进门，修行在个人。

葛优虽然是星二代，但在90年代和世纪初的前十年这20年里，葛优却凭借自己的实力，成了获奖舞台上的常客。

《编辑部的故事》《大撒把》《活着》《霸王别姬》等等，让葛优的演技得到了最大的锻炼。

当冯小刚的贺岁电影迎来好时代，葛优也在这个风口飞了起来。

《非诚勿扰》《手机》《夜宴》《让子弹飞》《甲方乙方》《不见不散》等等，那些年，葛优的这些电影几乎人人都看过。

葛优也凭借这些影片，拿奖拿得手软。

今天说起葛优，他星二代的身份已经弱化得忽略不计了，说到底，打铁还需自身硬，这样才能在演艺圈站稳脚，才能得到观众的喜欢。

李彧

看到这张照片，有没有觉得李彧（yù）和哪位老艺家很像？

没错， 李彧正是著名表演艺术家李保田的儿子， 父子俩真像一个模子里刻出来的。

说起李保田，总忘不了他的《宰相刘罗锅》、《神医喜来乐》等经典影视剧。

但李保田演艺事业的高光时刻，是在90年代初，两部电影，就将国内大奖拿了个遍。

1991年，李保田凭借《葛老爷子》获得第8届飞天奖最佳男主角奖。

影片中，李保田精湛的演技，将70多岁的葛老爷子刻画得十分生动，成了很多网友童年的记忆。

倪震称赞李保田：葛老爷子是本年度中国银幕上最精彩最有力度的一个角色。

与李保田合作过《菊豆》的张艺谋，称赞他是“中国最伟大的演员之一。”

1993年，李保田在《凤凰琴》中扮演余校长，这个角色，为他带来了金鸡、百花两个最佳男主角奖。

李保田的表演极富张力，演什么像什么，特别注重人物心理的刻画。

相较李保田，李彧在事业上较父亲就要逊色不少。

1994年，李彧打算报考中央戏剧学院，结果三试的时候被刷下来了。

李保田就是中戏的校友，如果他去打个招呼，李彧或许就被录取了。

但李保田不想走这种后门，坚持让李彧凭实力考进去。

结果李彧一连考了好几年，直到2000年才考上。

从这点看，李彧在表演方面的天赋，和父亲差的可能有点远。

天赋不行但架不住喜欢啊，

这些年，李彧参演了不少角色，在2006年还与父亲主演《钦差大臣》，在剧中扮演阿丑，可惜并没有引起多少人关注。

因为和父亲长得太像，李彧的演艺事业多少受到了一些影响，

在很多影视剧中，他都是以配角的身份出现。

黄晓明版的《神雕侠侣》和李亚鹏版的《射雕英雄传》中，他都扮演裘千尺。

《宸夕缘》《赘婿》等热播剧中，李彧也都有参演。

只不过他的知名度实在太小，观众能认出他的不多。

事业不太突出，李彧的婚姻却十分幸福。

他与妻子陈燕琳2009年结婚，育有一儿一女。结果多年，李彧与妻子的感情稳定，一家人和谐幸福。

对自己目前的境状，李彧也十分满足。毕竟不是谁都能像李保田那样，既有天赋又有韧劲和骨气的。

其实不管是星二代还是拼一代， 只要演技过硬，都会受到观众的欢迎。

但如果自身不强，明明驾驭不了的角色却强上不说，还让一帮实力派做配。

这种吃相难看的操作，不被人诟病才怪。

演技的提升不是一蹴而就，一日两日就能有效果的，他需要时间阅历的实践磨练。

这些星二代还年轻，留给他们的时间也还很多，完全可以死磕演技，没有必要急着成名。

如果演技过硬又有大把的资源，不怕没有人关注。