1983年的香港影坛竟有如此多的经典影片「1983年的香港影坛竟有如此多的经典影片」

来源:TVB影视大全人气:62更新:2023-04-21 05:22:13

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文|粉猪君

编辑|粉猪君

前言

1983年的香港贺岁档发生了一件奇事,新艺城在这一档期,推出了它们最大的IP,《最佳拍档》第二部,投资比第一部加大,宣发也比第一部升级,但是最终却只收获了2300多万的票房,比第一部的2600万少了差不多三百万。

虽然它仍然拿到了那一年的票房榜冠军,但在当时看来这绝对算是个离奇的事情,要知道那个时期,正是香港电影腾飞的年代,每一年的电影票房冠军,都会打破上一年的记录,像新艺城这种续作票房,比第一部还要少的情况,是极为罕见的事情。

而造成这种结果的最大因素,就是因为嘉禾电影在《最佳拍档2》上映的同一天,也拿出了一部电影来打擂台,就是这部电影直接影响了,《最佳拍档2》的票房,当然这并不是重点,这部电影的离奇之处就是。

拍摄这部片子的导演,既不是嘉禾的“左膀”成龙,也不是“右臂”洪金宝,为嘉禾拍摄这部电影,并间接影响了新艺城票房的导演,正是新艺城自己的得力干将,被誉为“新艺城七怪”之一的,徐克。

嘉禾挖走徐克对抗新艺城

1982年,刚加入新艺城没多久的徐克,找到了麦嘉,石天,黄百鸣三人,跟他们商量说,自己打算把还珠楼主的奇幻武侠小说,《蜀山剑侠传》搬上大荧幕,并要邀请好莱坞的特效团队,把该片打造成中国版的《星球大战》,估计投资要超过一千万。

麦嘉三人听闻这个提议后犯起了难,当时的新艺城虽然刚凭借《最佳拍档》,拿到了年度票房冠军,并打破了历史票房记录,但公司毕竟才成立两年,资金储备并不是很多。

而且此前的新艺城,主要拍摄的是喜剧片,已经产生了路径依赖,对于这样一部古装仙侠片,他们也没有很大的兴趣,所以就直接拒绝了这个提议。

就在徐克准备放弃这个计划的时候,没想到嘉禾找上了门,表示我们可以给你投资,嘉禾之所以愿意给徐克投资,主要还是因为1982年,被新艺城打的太惨了。

在贺岁档,新艺城凭借《最佳拍档》,打败了嘉禾的《龙少爷》,到了三月份,新艺城凭借《难兄难弟》,又打败了嘉禾的《摩登天师》,八月份的时候,新艺城凭借《夜惊魂》,再次打败了嘉禾的《奇门遁甲》。

可以说嘉禾在1982年是全方位的落败,因此便有了寻找外援的想法,而“新艺城七怪”之一的徐克,就是最佳的一个选择,毕竟“新艺城七怪”里面,麦嘉,石天,黄百鸣是公司老板,可以直接pass掉,施南生管的是宣发,泰迪罗宾管的是配乐。

唯独剩下能指导电影的,就剩下徐克与曾志伟了,这两个人之中选谁呢,稍微有点脑子的也知道选徐克啊,毕竟他是香港新浪潮的代表人物,而嘉禾旗下的导演吴宇森,跟徐克还是极为要好的朋友,有他牵线也比较容易达成合作。

在知道了徐克有个大片计划后,嘉禾便毫不犹豫的就给予了投资,而新艺城这边自己没有资金拍摄,也不好对徐克横加阻拦,于是便有了这一部《新蜀山剑侠》。

要我说当时的嘉禾真的是诚意满满,为拍摄这部电影,直接投资了3000万港币,是上一年新艺城《最佳拍档》成本的四倍了,而且据资料记载,1982年的嘉禾,所有影片加起来的票房才5100万港币,拿出3000万给徐克投资,基本就相当于押上了两年的利润。

有了这大手笔的投资,徐克直接就邀请了,好莱坞《星球大战》的特效团队,从技术上将其种种奇思妙想呈现在了银幕上,把飞天入地的神怪元素融入武侠世界,营造出了匪夷所思的东方魔幻效果。

另外他还邀请了张叔平负责该片的美术设计,经过他手的人物造型鲜明,气质惊艳,片中郑少秋的剑侠风度翩翩,侠女李亦奇不染尘埃,还有林青霞的瑶池仙子造型,那也是仙气飘飘。

该片是林青霞第一次与徐克合作,也是她踏足香港影坛的处女作,正是因为这部影片中的出色表现,让她在之后的很多年里,都是徐克电影里的常客。

虽然该片的投资巨大,但是最终在香港市场的贺岁档,只收获了1587万港币的票房,位列年度票房榜第四位,让嘉禾赔了个底朝天,不过它的上映,却也间接吃掉了《最佳拍档2》的一部分热度,让其比第一部少了300万的票房。

其实这部《最佳拍档》续集的质量还算是很不错的,整体上比前作更为成熟,开篇就展示了一场机器人拼装戏份,这种高科技产品的展示,以往都是只有好莱坞大片才有的,《最佳拍档》能做到这一点,确实超过了那一时期的香港同行们。

另外还有导弹飞车,空中飞人等,也都是足够吸引人眼球的道具,可见“新艺城七怪”此时的创作力之强,当然影片的笑料也不少,徐克也在片中饰演了一个,贯穿影片的精神病人,为剧情添色不少,还有光头佬这个固定的活宝,让观众们从电影开始笑到电影结束。

落寞的邵氏电影

贺岁档是一年之中最赚钱的档期,虽然新艺城有《最佳拍档》,嘉禾有《新蜀山剑侠》,但邵氏也并没有闲着,他们的公司高层看到上一年,新艺城模仿007系列,拍出大卖的《最佳拍档》后,便也直接模仿在好莱坞大火的《星球大战》系列,拍出了科幻电影《星际钝胎》。

该片讲述了钟楚红饰演的女主角,被外星飞船吸走后发生第三类接触,从而引发的一系列故事,这部电影虽然打着科幻电影旗号,但实际上更像是一部恶搞作品,《星球大战》中的歼星舰,黑武士达斯·维达,以及最主要的道具“光剑”,全都被调侃了一遍。

另外徐克在这部电影中也露了面,他那两年可能是演戏上瘾,成天去各处片场遛跶,于是在《星际钝胎》中混个搞笑的角色客串,因此他也成为了那一年,邵氏,嘉禾,新艺城三大公司贺岁片中,唯一大满贯的演员。

这部《星际钝胎》虽然耗费了邵氏千万投资,但是最终只收获了606万港币的票房,连年度票房榜前十都没进去,让邵氏距离停产结业更近了一部,这一年邵氏最卖座的影片,反而是一部低成本的都市喜剧,名字叫做《表错七日情》。

该片讲述了叶童饰演的有夫之妇,与钟镇涛饰演的保安员,在短短七天内相恋的故事,拍这部电影的时候叶童只有21岁,她和钟镇涛的那段缠绵裸戏,大概是其演艺生涯中最大胆的演出了。

当然除了这段激情戏份外,叶童的表演也是可圈可点,她把女主角精明凶悍下的脆弱缺乏安全感,完美的演绎了出来,因此也让她在第二年,凭借这个角色拿到了第三届金像奖的影后桂冠。

这部影片凭借1500万港币的成绩,拿到了1983年票房榜的第六名,是邵氏公司首部票房过千万元的电影,此时的嘉禾与新艺城,早就有了多部影片超过千万,邵氏这位昔日的影坛霸主,走到如今的没落田地,实在是让人叹息。

年富力强的嘉禾

相比于邵氏来说,这一年嘉禾的日子过得还算可以,虽然没有拿到年度票房榜冠军,但是票房榜前三名中,它却占据了两个名额,其中排在第二名的,就是洪金宝的《奇谋妙计五福星》。

原本喜欢拍摄民国功夫片的洪金宝,在上一年拍摄了《提放小手》后,便把重心转移到了时装动作片上,而嘉禾在春节档《新蜀山剑侠》票房失利后,也想着再打造一部对抗新艺城的作品。

看到洪金宝有这个想法,便全力支持他拍摄了这部片子,并邀请来了诸多大牌明星助阵,其中元彪,成龙自不必说,都是洪金宝的自家师弟。

“犀牛皮”冯淬帆在香港影坛的资历颇深,周润发1973年报名TVB训练班时,他就已经是考官了,而且他还是楚原的大弟子,谢贤的好兄弟,初恋更是汪明荃这位歌坛大姐。

“凡士林”秦祥林是台湾影坛,久负盛名的白面小生,早在70年代就二度金马封帝,他还有另一个身份,那就是林青霞的未婚夫,而林青霞还喜欢一个台湾演员,名字叫做秦汉,当年三人的感情纠葛相当轰动瞩目,至于轰动到什么程度呢,可以举个例子。

1984年林青霞与秦祥林解除婚约的消息,登上的不是娱乐版面,而是台湾正规媒体“中央日报”的头版,可见这件事的影响力之大,《大话西游》中周星驰对青霞说,自己叫秦祥林,自己的哥哥叫秦汉,调侃的就是现实中的“双秦一林”的故事。

好像又扯远了,还是回到《五福星》,“大生地”吴耀汉也是香港豪门出身,曾在英国学习过戏剧,卓别林的收山之作《香港女伯爵》里,吴耀汉就曾跑过龙套。

从这位喜剧大师身上,他或许学习了不少的肢体表演技巧,在《五福星》中他练完气功后,赤身裸体的神经质表演,让观众们记忆犹新,甚至还让他在第二年,拿到了一个金像奖最佳男主角提名。

这部《五福星》虽然在香港影坛,比《最佳拍档2》少了100多万的票房,但在台湾以及东南亚市场,却稳赢了《最佳拍档2》,而这也让洪金宝,把拍摄续集的计划提上了日程。

成龙在当时的香港,已经是最顶级的明星了,能在《五福星》中做个配角,是给足了大哥洪金宝面子,而洪金宝为了回报成龙,也在他主演的《A计划》中,客串出演了重要角色。

该片是成龙第一次,闯荡好莱坞失败之后的一次转型之作,本片成家班与洪家班的联手之下,从酒吧群殴到公馆恶斗,再到岛上与罗三炮的大决战,所有动作戏均安排的精彩夺目,尤其是那场窄巷自行车追逐戏份,简直是难以超越的存在。

即便现在的拍摄技巧成熟了,电脑特效也升级了,但想要再创造出类似的经典镜头,基本上是很难了,除了这些精彩动作戏份外,该片最大的创新应该就是那钟楼一跳了,这一跳开启了成龙玩命生涯的先河。

在电影结束的时候,成龙还第一次把拍摄花絮,加入到了电影之中,使其成为了成龙电影最为独特的存在,而该片最终1900多万的票房,虽然只排在年度榜单第三位,没有《最佳拍档2》与《五福星》高。

但在台湾市场,它却收获了2400多万新台币的票房,几乎相当于另外两部片子的总和,除此之外该片在日韩市场,也收获了极为耀眼的成绩,尤其是在日本市场豪斩29.5亿日元,是除了《炮弹飞车》外,成龙在日本最卖座的电影了。

新艺城的其余影片

可以看得出,嘉禾虽然没有拿到1982年的票房冠军,但是占据了票房榜的第二,第三,第四名,已经是个不错的成绩了,而新艺城除了《最佳拍档2》这部票房冠军外,该年度最卖座的影片,就是排在第七名的《阴阳错》。

该片由谭咏麟、倪淑君、叶童等人主演,讲述了一个保险理赔员,与一个女鬼谈恋爱的故事,这部电影最大的亮点应该就是倪淑君了,此时的她只有16岁,正值青春年华,水灵灵的像朵花,眉目颇有王祖贤的小倩之感,无需化妆,素颜的她便演出了轻灵柔美的味道。

另外这部电影还是大导演林岭东的处女作,本来该片是梁普智执导的,但他却在中途乱改剧本,这直接惹恼了新艺城七怪,在当时的新艺城,基本所有的电影剧本,都是“新艺城七怪”联合构思创意,最终由黄百鸣整理好直接拍摄的,任何人不能中途修改。

所以梁普智直接被踢出剧组,导演的人选便落到了林岭东的头上,而他也在几年后,成为了新艺城的又一员大将,可以说那段时间的新艺城,是最会捧歌星的电影公司了,前两年拍摄了《鬼马智多星》以及《再生人》,让林子祥在影坛站稳脚跟。

这几年又拍摄了《小生怕怕》以及《阴阳错》,让谭咏麟在影坛大放异彩,正是因为这个原因,所以明年将会有另一位歌坛巨星,从邵氏转到新艺城,并在影坛闯出了一番天地,大家猜猜这个人是谁。

这一年的票房榜前十中,还有第八第九名也是新艺城的作品,其中第九名的《专撬墙角》,由石天自导自演,讲述了一个喜欢与有夫之妇鬼混的律师,在洗心革面后打算成家,却没想到自己的老婆,开始被别人喜欢的故事。

这是一部典型的新艺城流水线喜剧电影,亮点并不是很多,相比来说,排在第八名的《我爱夜来香》,就要稍微好上一些了,该片虽然说是《鬼马智多星》的续集,但是内容上却没什么关联性。

故事背景转移到了二战时期,讲述了各国间谍云集香港,为了收集战争情报相互争斗的故事,上一部的导演本来是徐克,但此时徐克因为在给嘉禾拍摄《新蜀山剑侠》,为了避免商业分歧,所以就把导筒让给了泰迪罗宾。

不过他仍挂个艺术指导的名,频频在拍摄期间出谋划策,日后徐克做监制时的强势风格,估计就是在这时形成的,这部电影既受到《北非谍影》的不少影响,还有《虎口脱险》的影子。

多部经典谍战电影被完美的糅合在一起,炮制出了这场讽刺喜剧盛宴,桥段极尽恶搞之能事,充分发挥了“新艺城七怪”的奇思妙想。

讲到这里,已经讲完了1982年票房榜前十中的8部,这8部影片完全被邵氏,嘉禾,新艺城瓜分,而剩下的这最后两部电影,其实是一部电影的上下集,它在票房上虽然不是很亮眼,但却堪前无古人,后无来者。

李翰祥的大手笔

它不仅是有史以来第一部,被准许在故宫实景拍摄的影片,而且在电影上映的几个月前,中央电视台举办的第一届春节晚会上,主持人姜昆还花费了整整5分钟的时间,专门对电影进行了宣传介绍。

这在如今看来是不可想象的事情,而那之后的历届春晚,也确实再也没有为任何电影做过宣传,而这两部电影就是李翰祥倾力打造的清宫三部曲的前两部,《火烧圆明园》与《垂帘听政》。

虽然之前的香港影坛,也不乏与内地合作的电影,但大多是《投奔怒海》《少林寺》这种,以左派电影公司为主导的作品,像李翰祥这样的右派大导演与内地合作,还是香港影坛首次。

而内地方面也给予了全方位的支持,不仅首次开放了故宫等历史建筑拍摄影片,而且还在北京昌平划出一片地,让李翰祥耗费巨资搭建了一个仿真的圆明园,最终在拍摄末期付之一炬,还原了1860年10月18日的,“火烧圆明园”事件。

历史上的圆明园被焚毁几天后,英法联军以焚毁紫禁城作为威胁,迫使清政府交换了《天津条约》批准书,并订立不平等的《中英北京条约》、《中法北京条约》,作为《天津条约》的补充,而九龙半岛也是在此时,被割让给了英国。

这两部片子上映期间,大荧幕也与现实产生了相互映照,那段时间正值中英会谈如火如荼之际,香港的未来走向是当时港人最关心的问题,大银幕上的熊熊烈火以及侵略者的恶行,都给观众们带来了强烈的震撼与微妙的心理暗示,引发港人开始思考,我是谁、我从哪里来,我要往哪去的终极问题。

回到电影来看,本片的质量也确实不俗,尤其是两位主演的演技最为夺目,刘晓庆还因为这个角色的精彩表现,让刘晓庆获得了第二年,金像奖的最佳女主角提名,虽然最终没有拿到奖杯,但她作为第一个提名金像奖的内地女演员,历史意义非凡。

而这一届的影帝奖杯,则被《垂帘听政》里的梁家辉夺得,那一年的他只有26岁,是金像奖历史上最年轻的影帝,但也正是因为这部影片,他被台湾文化局要求写悔过书,但是梁家辉却不肯写,他坚持认为台湾香港都是中国的一部分,此后他便被台湾影坛封杀。

在之后的好几年里,都没人敢再找他拍戏,毕竟当时的台湾市场,是香港电影在本岛之外最大的市场了,拍电影首先考虑的就是能不能在台湾上映,那时候的新艺城,甚至还在台湾成立了新艺城分部,并机缘巧合之下挖掘出了杨德昌。

新艺城的无心之举造就一部经典

另外在1983年,还拍摄出了经典催泪片《搭错车》,这部电影虽然是部文艺片,但在商业方面却也收获了不俗的成绩,仅台湾市场就拿到了1785万台币的票房,比商业大片《最佳拍档2》还要高,在香港市场,它也斩获了近500万港币的票房。

虽然看着好像不多,但这部电影上映的时候用的是国语版本,要知道1983年的香港影坛,已经不是六七十年代国语电影当道的时候了,这时的香港影坛最流行的就是粤语电影,《搭错车》依靠着国语配音拿到近500万的票房,足以看出它的不俗。

除了感人肺腑的故事外,本片的主题曲《酒干倘卖无》,也成为了流传至今的经典,演唱者苏芮就是靠着这首歌,从唱了十年酒吧的歌手,成为了天王天后级别的人物。

很多人可能不知道,这部让人掉泪的《搭错车》剧本,其实是出自以喜剧片闻名的黄百鸣之手,而且他只用了两天的时间,就把这个剧本写了出来,不得不佩服他的创作力之旺盛。

结语

那几年他的创作力确实正值巅峰,一年能出好几个剧本,因此对于公司的某些手慢的员工就看不顺眼,其中就包括王家卫,当时墨镜王还没戴墨镜,不过那磨蹭且懒撒的性格却是从小就有。

一部剧本写了好久才写出来,而且黄百鸣还没看明白啥意思,因此被直接踢出了新艺城,好在陈勋奇的永佳电影收留了他,才没让华语影坛失去一位人才。

除了王家卫外,新艺城在那一年失去的人才还有不少,比如张曼玉,就曾应聘过《阴阳错》的女主角,被嫌弃丑没选上而转投了邵氏。

上面两位失去也就算了,这一年还有一位非常符合新艺城风格的演员,刚从TVB的艺员训练班毕业,还没跟TVB签合同,抱着试试看的态度,敲响了黄百鸣办公室的大门,想在新艺城讨一碗饭吃。

但是没想到填了一个资料表后就没了下文,他只好回到TVB继续跑了好几年龙套,黄百鸣怎么也想不到,自己9年后拍《家有喜事》,需要花八百万才能请得动这个年轻人,说到这里大家想必猜到这个年轻人是谁了,可以在评论区打出来。

讲到这里,1983年的香港影坛也说的差不多了,咱们今天就聊到这里,我们下期继续讲1984年,香港影坛发生的那些故事,同样也是精彩非凡。

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