川端康成雪国讲的什么(川端康成雪国介绍)

川端康成，日本第一个获得诺贝尔文学奖的当代作家，日本现代派文学的开山祖师之一——新感觉派的骁将。他将唯美派与现代派于一身，将日本古典文学传统与西方现代艺术融合，艺术风格独特。1968年，川端康成因《雪国》等三部作品的出色表现而获诺贝尔文学奖。1972年，川端康成含煤气管自杀。

《雪国》是川端康成的代表作，这部中篇小说是其创作进入成熟鼎盛期的标志。作品叙写舞蹈评论家岛村从东京往雪国的三次旅行的经历。主人公岛村是一个有家室的中年男子，与两位女子产生了情感纠葛，一个是和他有现实之恋的艺妓驹子，一个是精神之恋的对象少女叶子。三次雪国之旅主体都是他去与驹子幽会，第一次初春之约，驹子是纯净的诉说对象，第二次初雪后的初冬之约，两人关系更加密切，只是遇上了有着美丽的外貌与声音的叶子而产生另一重柏拉图式的恋爱，第三次秋天之约，叶子死于火灾，而驹子也决心断去对岛村的依恋。小说表现了在二战前后日本社会最底层的艺妓的悲惨命运，通篇以同情的笔调对她们在人格与爱情方面的追求表示理解，但却又暗示一切努力终究只是徒劳。

小说文风独特，是传统与现实的交融成果，也是东西方文化的结合体。第一，将自然与人性交融合一。意象运用频繁，极富传情色彩。雨的不同状态反映人物的不同情态，秋虫寓意人生之无常与脆弱，红色的枫树象征人物的热情。第二，在人物描写方面十分细腻，注重表现独白与感觉等心理感受。不注重情节，能打破传统的时空秩序，而强调细节的深刻性。第三，纯美与悲哀的完美结合。作品表层充满美丽的人物与情景，构筑起美的幻境，如岛村前往雪国时的那车窗玻璃上流逝的暮色与路边树叶的叠映，火车钻出隧道时夜空下赫然的一片白雪，驹子绯红的脸、浓密的黑发在晨雪的镜中的影像。在这些美丽的背后，人物情感的涟漪则充满了“幽情”，人物的情绪充满了孤独悲凉，感伤失意似乎充溢其间，而结尾叶子的死则更加重了文本“悲哀与死亡”的气氛。只是在这种虚幻的美的衬托之下，悲亡之感则不再如传统作品中那么的浓重。

小说的问世，标志着川端康成的唯美主义创作个性风格的形成，融自然之美、人性之美、传统之美、现代之美于一身。川端康成以敏锐的感受、高超的小说技巧，表现了日本人的内心精华，在架设东西房之间精神桥梁上，作出了自己的贡献。