狂飙剧组「狂飙演员自己设计的5大情节戏都藏在细节里太用心了」

开年大剧《狂飙》本周就要迎来大结局了，从目前播出的35集戏份以及后两集预告来看，观众担心的烂尾可能性几乎为零了。

《狂飙》自开播以来就拿下了收视第一，口碑也一路高开高走，它是今年国产剧的开门红，也是近几年来的难得一见掀起了全国追剧热潮的优质好剧。

剧中张译所饰的安欣与张颂文所饰的高启强持续了20年的正邪对峙，故事情节盘根错节，引人入胜，观众不忍错过一分一秒。

一部好的剧作离不开完善的剧本、优秀的制作团队，也离不开演员们对角色的用心创作。

在该剧中一众主创认真揣摩角色后自己设计了很多关于角色的情节，每一个细节里都藏着故事感，真真是用心了。

一、张译在现场堪比导演

张译饰演的安欣，是一个理想主义者。

20年前他初涉职场，赤诚天真，嫉恶如仇，办案带着人性的温度。

后来他身边的同事们一个个离他而去，师傅被腐蚀，队友牺牲，徒弟失踪，他渐感无力，把无奈和隐忍藏在眉宇间，一夜白头。

再后来扫黑组来到京海，他多年的夙愿得以重启，日子有了盼头，他一改颓废模样，开启了新的“狂飙”模式。

安欣的人设不讨喜，张译也因此背了很多演技被质疑的锅，但其实他拿到这个角色的时候做了很多功课，在片场也非常卖力，忙前忙后地指导、设计了很多细节。

比如在警局两个支队讨论解救孟钰的那场戏中，他到了办公室看见道具组正在准备小黑板上的内容，他提议把黑板上乱七八糟的信息擦掉，亲自参与了道具设计。

在拍摄在刑警队和缉毒队因为资源要不要共享而起争执的戏时，张译在一旁静静地观看两队演员的演绎，他发现两边的语气都非常平淡，一点紧张感都没有。

走完一遍戏后，他指着对面的演员说“来，咱俩”，然后他代入杨健方的角色，情绪激动地开始为这条对彼此的队伍都至关重要的信息而展开争吵，分分钟就把气氛带到了吹胡子瞪眼睛的境界。

有了张译的这个二度创作，两边演员都发现效果不错，立马从一开始平淡的讨论换成后来我们在剧中看到的情绪激动的争吵，把救人的那种火烧眉毛的急迫感一下子就演出来了。

同时这场争吵也侧面反映了警察工作的不易，这边为了救人急切不已，那边为了队友的安危不忍退步。

另外，在片场张译还是一个暖心的“剧务人员”，他帮对手演员石兆琪、小高晓晨的扮演者整理服装，给“疯驴子”系鞋带，“徐忠”拍游泳的戏份时，他询问水里会不会凉，待吴刚老师从水里起身的时候他贴心地送上浴毯，并用暖水瓶给他暖身。

拍摄间隙他会干场务的活儿，帮忙整理那些摆得乱糟糟的凳子、拍吃饭戏的时候他会把碗筷摆到正确的位置。

总之，他在片场没有闲着，不是在设计演员的动作，就是在归置道具。与那些拍戏只会抠图，两个镜头一拍完就躲进保姆车刷手机的演员简直是天上地下，也难怪这些年来越来越多的大导演喜欢找他拍戏，戏好、不耍大牌，眼里也看得到活儿。

二、张译设计的拉警戒线成为全剧最高光的镜头

李宏伟被高启盛用冻带鱼带进了ICU后，高启强害怕李宏伟醒来后向警察袒露高启盛的罪行，于是他提着果篮假装去探病以探虚实。

在病房门口，值班的警察拦住高启强以及他带着的一群浩浩荡荡而来的小弟。两边陷入争执，此时安欣赶到。

安欣把手包往腋窝下一夹就开始拉警戒线，高启强耀武扬威，以为安欣是“自己人”。

然而，下一秒安欣拉着警戒线开始步步逼退高启强一行人。

安欣目光坚毅，一如他一直以来在别人眼里莫名其妙的执拗。高启强十分不服气地摇头晃脑，将二流子习性暴露无遗。

警戒线上偌大的“警察”二字醒目无比，黑白就在一线之间，没有一句台词却将主题表达得淋漓尽致。

这一段黑白对峙被拍得特别有深度，镜头语言简直可以封神。无数观众看到这里都为之一震，不免又倒回去再看三遍。

而据张颂文在微博上透露，这个拉警戒线的名场面是张译设计的，导演当时一听就觉得绝了，立马安排。

三、高叶改动陈书婷扇高启强耳光的戏份

高叶饰演的陈书婷在这部男人戏尤为亮眼，漂亮的五官、两米八的气场，不拖泥带水的性格，一出场就把安欣李响唬得一愣一愣的。

她上线后艳而不俗的形象迅速被观众口口相传，分分钟全网都在讨论“大嫂”，甚至有人发起了“大嫂上线，全体起立”的话题直冲热搜榜。

高叶是北电的科班生，与朱一龙、彭冠英等人是同班同学。

大学刚毕业她就出道了，但那时候她连个经纪人都没有，拍了很多作品都没有什么水花。

近几年她逐渐被观众认识，《少帅》里的张学良大姐张首芳，彪悍跋扈，走路自带气场。

《我是余欢水》里的梁安妮风情万种，油腻腻的造型也不掩她的慵懒性感。

《理想之城》里唯唯诺诺的“社畜”吴红玫，《猎罪图鉴》里的罪犯褚英子，每一个角色都极具反差，带给了观众不一样的体验。

怎么说呢，高叶出圈的角色其实挺多，如果有好的团队趁机营销一把可能就彻底火了。

但她的宣传好像一直不咋样，都是靠着剧粉“自干五”，而她也只是埋头兢兢业业地做着演员的本职工作。

接到《狂飙》时，她内心的想法是：导演有眼光嘛，这个角色还得是我来才镇得住场子啊。

研究剧本、揣摩角色她丝毫没有怠慢，她为角色构思了一些肢体动作，让人物看起来更加合情合理。

比如陈书婷与高启强第一次见面，是陈书婷带人把高启强兄弟暴打了一顿。小弟们打完之后她闪亮登场，穿着风衣、踩着高跟鞋，昏黄的灯光下她眼神麻木，透着一股慵懒，又有着让人不敢正视的压迫感。

她缓缓走近高启强，语调平稳，不带任何情绪，问：“你是哥哥？”

得到了肯定的答案之后她逼近高启强，问他为什么要出卖她，边说着边抽出风衣上的腰带一端绕在了高启强的脖子上，一端在自己手上绕了几个圈儿。高启强倒也实诚，对于她的问话有问必答，且说的都是实话。

她问完话后突然发力，狠狠地勒住了高启强的脖子。而高启强被勒得青筋暴起仍倔强地刺激她，咬着后槽牙说“没力”，陈舒婷勒了几下便放过了他。

这是大嫂和大哥的首次相遇，明明是站在对立面的两个人，却让观众感觉到了他们之间的无限可能。

后来高启强提着几个橘子去给大嫂道歉，期间他与大嫂的儿子相处融洽，大嫂见他老实可靠，选择让他成为新的大哥。

见两次面就结婚其实还挺突然的，但高叶的这个抽风衣腰带的设计让“不打不结婚”变得不突兀。

原剧本里这场戏本该是陈书婷抽高启强两个大耳刮子的，高叶觉得女人打架跟男人打架应该不一样，而且这场冲突应该为他们后面结婚做一下铺垫，于是她设计了这个荷尔蒙溢屏的勒脖子。

拍摄的时候为了避免张颂文窒息，高叶把手指抵在张颂文的脖子上，帮张颂文承担了一部分腰带的压力。

令高叶很欣慰的是当初她向导演提出这个建议的时候，导演接受了，而播出后观众也get到了 。

她的感触是：演员只要用心了，观众真的能感受到。

四、郝平演完才知道自己是内鬼

《狂飙》的编剧是非常舍得刀观众的。

剧中安欣与孟钰、大嫂与大哥全都BE了，角色也是一茬一茬的死去，第一个领盒饭让观众意难平的是安欣和李响的师傅曹闯。

曹闯是刑警队长，平时待安欣、李响等徒弟很好，办案的时候不遗余力地提点他们，会给他们规避他能想到的危险。当安欣他们用非常手段时他也能在上级面前帮忙办手续、求情甚至打圆场，安欣和李响对他敬重有加。

后来安欣几次任务失败，当众质疑有内鬼，这时候观众猜测的内鬼对象有：安局、曹局、李响等人，唯独排除了曹队。

但12集内鬼身份浮出水面，原来就是很多观众第一个排除的曹队，震了大家一个大惊不说，曹队还直接挂了。

说来也不怪观众没有猜出师傅是内鬼，因为就连饰演曹闯的演员郝平本人在11集之前也不知道自己是内鬼。

在花絮中郝平表示导演只给了他11集剧本，他也是后来才知内鬼竟然是他自己。

导演说提前让郝平知道自己的角色是个内鬼的话他就会有预判，了解前因后果之后设计感就会很强，这不是他想要的。

结果就是郝平演了11集好警察，第12集发现自己是坏蛋。

五、张颂文在高启强的服饰上花了心思

张颂文把高启强演得十分鲜活，无论是刚开始的鱼贩子，还是后来上位后大佬。有老实人的可怜，也有富人的嚣张，有好男人顾家疼老婆的可爱，也有道貌岸然视人命如草芥的可恨。

毫不夸张地说，这部戏他的风头已经远远盖过了张译。

为了演好这个角色，张颂文自然也是做了十足的准备。

在广东开拍时他融入当地，了解底层人的生活习惯，像卖鱼时在鱼缸里洗手这些细节都是向菜场的鱼贩学来的，瞬间就让观众觉得非常生活化。

另外，他在剧中的服装也隐藏着很多细节。

卖鱼时他穿得破破烂烂，一眼看上去就是很平民化的打扮。给陈书婷道歉时是他第一次穿西装，买了一件打折款，松松垮垮不合身，搭配得也很土气。

成为陈书婷老公之后，他的地位逐渐升高，在老婆的打扮下他的服装品位也明显提高了一个档次。

大背头、大牌服饰，整个人气质都不一样了。

后来他游走于黑白两道，从政之后他的造型就是普通的公务员造型了，金边眼镜，衬衫 V领毛衫 夹克，看上去温文尔雅、和善可亲。

这是他最容易做到的伪装。

有人说大嫂死了之后高启强的衣品又打回原型了，但其实这是为了符合他白道身份而刻意为之。

为了从高调的品牌服装到夹克装有一个过渡，张颂文用心地给高启强设计了一个细节，那就是剧中高启强开会鼓掌的时候戴在手上的银手链特别抢眼，这让高启强意识到他的着装是不符合他的身份的，所以他后来换成了质朴的衣衫。

瞧瞧，这部剧每一位演员都吃透了自己的角色，并为角色贡献了自己的点子，一众主创集思广益，与导演一起让每个角色都鲜活立体，从而创造了一部现象级爆款。

如果每一个演员都对角色这么用心，国产剧何愁没有观众。