阿凡达的彩蛋「阿凡达2终于来了我提前给你扒出了幕后彩蛋」

2009 年 12 月 10 日，詹姆斯·卡梅隆执导的《阿凡达》在英国伦敦首映，一个月后，《阿凡达》来到中国，掀起了一场前所未有的 3D 浪潮。

2010 年，中国乃至全球院线是蓝色的，无论你走到哪，你都能看到蓝色巨人骑着飞龙在天空翱翔的电影海报。上映不到两个月的时间，《阿凡达》便刷新了由《泰坦尼克号》创下的最高票房纪录。算上近年重映的收入，《阿凡达》累计全球票房达 27.89 亿美元，击败了《复仇者联盟 4》重回全球票房第一的宝座。

《阿凡达》的成功不用赘述。

按照好莱坞乘胜追击的常规操作，如此成功的电影应该要抓紧热度推出续集，继续在全球「吸金」。可惜在往后的十年时间里，我们连《阿凡达》续集的标题都没见着。

终于，在十三年后的今天，经历过一次又一次延期的续集《阿凡达：水之道》传来了好消息。

根据最新的院线消息，《阿凡达：水之道》将在 12 月 16 于中国大陆上映，片长达 190 分钟，比《阿凡达》还要长近 30 分钟。

卡梅隆用三个多小时的片长回应了全球影迷对回归潘多拉星球的期待，这位「票房的神」很快就会用一部全新的特效巨作将全球电影院再次刷蓝。

《阿凡达：水之道》的故事发生在《阿凡达》剧情的五年之后，曾经的地球残疾军人杰克·萨利在互换身体后成为了潘多拉星球纳美族的族长，并与妻子娜塔莉共同孕育了一对可爱的儿女。

然而，人类征服潘多拉星球的野心并未因为撤军而消失，杰克发现有人类的阿凡达混入了部落中大肆破坏，于是决定率领部落离开森林寻找新的领地。

「水之道」的副标题表明，海洋场景会是这部续集的重点，从目前释出的预告片中也可以看到大量与海相关的画面，包括在海面上低空飞行、在水中游泳、骑着海洋生物穿梭等等，壮丽的大海是这一次卡梅隆呈现给我们的新视觉盛宴。

众所周知，卡梅隆爱大海爱得深沉。2012 年，卡梅隆乘坐深海挑战者号迪达拉太平洋下约一万一千米深处的马里亚纳海沟，并在这地球最深渊处逗留了约三个小时，刷新了单人潜水器到达地球最深处的纪录。

卡梅隆曾在访谈中提到，探索大海和执导电影是他的两大兴趣，在拍摄《阿凡达：水之道》的过程中他可以把这两种快乐结合起来，这对于他来说真是再好不过的美事。

《阿凡达：水之道》距离《阿凡达》上映已经过了十三年，如此长的制作时间很难不让影迷好奇，卡梅隆这十几年到底在做什么？

卡梅隆表示，最初他设想把《阿凡达》拍成三部曲，但随着创作的深入，他发现团队创作的故事预期中还要宏大，以至于可以把《阿凡达》扩充为五部作品的大系列电影。

光是创作剧本，卡梅隆就花了四年的时间，在这之后又花了五年时间与团队设计潘多拉星球内不同的生物、文化、服装。

也就是说，在这十三年中卡梅隆并不只是单纯地拍摄电影的续集，而是围绕《阿凡达》创建了一个宏观的故事宇宙，这也难怪《阿凡达：水之道》一直难产。

卡梅隆在接受媒体采访时透露，第二部和第三部是采取背靠背的方式拍摄的（一部接一部连续拍摄），目前他已经完成了第三部和第四部前面一部分的镜头拍摄，第三部预计会在 2024 年的 12 月上映。

▲ 图片来自：GQ

至于第四部和第五部会不会和观众们见面，取决于前两部在票房的表现。卡梅隆在接受《GQ》杂志的采访中提到，《阿凡达：水之道》的拍摄成本非常高，必须要成为影史上第三或第四高票房的电影才有可能实现收支平衡。

他将其称作「电影史上最糟糕的商业案例」。

极高的拍摄成本与卡梅隆对待每一帧画面的较真态度离不开关系。

略去撰写剧本、故事设定、角色设计等前期准备工作不谈，卡梅隆在调教演员、拍摄和后期制作等工作上都拿出超乎寻常的认真态度，只为了能在观众面前呈现最为极致和壮观的视觉效果。

首先是演员的动作。由于《阿凡达：水之道》有大量的场景是在水下发生的，卡梅隆认为要让演员看起来像在水里，最好的办法就是演员和摄影师进入到水下，进行实景动作捕捉拍摄。

为此，卡梅隆找来了最好的闭气专家来教演员如何在水里长时间屏住呼吸，并在水里自如地活动。

经过一段时间的训练，《阿凡达：水之道》的女主角佐伊·索尔达娜能在水中闭气长达 5 分钟左右，而另一位参演的奥斯卡影后凯特·温斯莱特则是演员中能在水下闭气时间最长的，她能一口气在水底呆上 7 分钟。

《阿凡达：水之道》并不是首部大量拍摄海底的电影，在此之前像是 DC 漫画改编的真人超级英雄电影《海王》等影片都是发生在深海里的故事，但这类影片大多都是在陆地上通过绿幕加威亚拍摄，卡梅隆表示这样很难拍出人在水里的真实动态。

卡梅隆的团队曾为此做个对比试验，他们分别在陆地上和水里拍摄了一段演员运动的片段，陆地上的演员尽可能地模仿在水中的运动姿态，经过对比发现，尽管在水中拍摄的片段很粗糙，但拍摄出来的效果依然远比「旱鸭子」好得多，因此团队最终决定将精力都投入到水下实景拍摄之中。

如何在水下拍摄 3D 画面，成为了卡梅隆团队下一个要解决的问题。

3D 拍摄是《阿凡达》系列的灵魂，卡梅隆需要确保每一帧画面等能够以立体的形式在观众面前展开，因此水下 3D 拍摄难题一定要得到解决。

水下拍摄，尤其是 3D 水下拍摄对摄影师来说可是巨大的挑战，因为光在水中的运动和陆地上有很大的差异，将陆地上的设备直接用在水下，拍摄出来的画面很有虚影和畸变，严重影响成像的质量。

这时候，澳大利亚的电影摄影师、科学家 Pawel Achtel ACS 为卡梅隆带来了解决方案，他在 2015 年发明了一项名为 Deep X 3D 的 3D 潜水分束器，可以避免水下拍摄可能产生的几何失真、色差等问题，拍摄出清晰的 3D 画面。

Deep X 3D 摄像系统的另一个特点就是轻便，它只有 30 公斤——听起来好像还是非常重，但是同类型的水下摄影机可重达 120 公斤以上，需要起重机才可以将其移动，相比起来 Deep X 3D 已经能够满足摄影师手持拍摄的需求。

Pawel Achtel ACS 称 Deep X 3D 并非专为《阿凡达：水之道》所造，他最初是为了水下拍摄 IMAX 3D 影片才制作了这台摄影机。

后来，卡梅隆通过他的网站了解到了 Deep X 3D 才找上他，在用过 Deep X 3D 拍摄水下画面后，整个团队都惊叹不已，卡梅隆表示 Deep X 3D 拍摄出的零失真画面就像是在陆地上拍摄的一样，让人不知不觉就沉浸在其中。

拍摄电影时大胆运用高科技拍摄装备已是卡梅隆团队的老传统了，在拍摄《阿凡达》时，卡梅隆团队就和索尼相机的工程团队，用两台索尼 F950 电影机打造了 3D Fusion 立体相机，这也成为了当时世界上最先进的立体相机系统。

到了《阿凡达：水之道》上，卡梅隆团队和索尼继续合作，定制了一台特殊的索尼 VENICE 电影机。

索尼 VENICE 电影机是索尼在 2017 年推出的首款全画幅数码电影机，卡梅隆团队与索尼的工程团队举行了多次会议，讨论如何对它进行改造，运用到《阿凡达：水之道》的拍摄中。

在一些剧组花絮照片中我们可以看到双方的改造成果：

两台 VENICE 被拆分成了机身部分和镜头部分（包含图像传感器），两者通过索尼的布线系统连接，机身部分由助手携带，摄影师只需要手持镜头拍摄，大大降低手持的重量。两颗镜头垂直地放在一起，通过分光镜让两个镜头分别捕捉左、右眼的画面，整个立体拍摄系统变得轻便、紧凑。

有了这样一套拍摄系统，卡梅隆团队可以拍出更近距离、更灵活的 3D 场景，给了电影更强的沉浸感和表现力。

在此之前，IMAX 3D 摄影机庞大的体积可不允许摄影师扛着随便跑，遇到一些小场景或近景时，摄影师只能换用普通摄影机拍摄后再在后期转 3D，整体效果便会大打折扣。

《阿凡达：水之道》是科幻片又不是纪录片，为什么卡梅隆团队要如此大费周章，拍摄出以假弄真的电影画面呢？

「你不会保护你不爱的东西」。雅克-伊夫·库斯托知道让人们爱上海洋的方法就是向他们展示海洋的美丽、复杂和壮丽。

如今，我们正在失去鲸鱼、海豚、鲨鱼，由于海洋溶解的二氧化碳增多，我们还在失去珊瑚礁。一百年后，当人们回首往事时可能会说：「我们曾经拥有过这些美好，却没有好好珍惜」。所以这就是这部电影（想要传达的东西），但是是以一种有机结合的方式作为故事叙述的一部分，让（对环境的）警示穿插在字里行间之中。

从目前《阿凡达：水之道》释出的信息来看，它的立意、制作水平完全对得起它作为「电影史上最成功的商业电影」之续作的身份，它立足于巨人的肩膀上，望向了更远的地方。

自疫情之后，电影行业日渐衰弱已是不争的事实。根据票房统计数据，截至 11 月 22 日，2022 年总票房为 297 亿元，这一成绩跌回了 2014 年的总票房水平。

我们似乎少了什么非去电影院不可的理由，和匮乏大片的电影院相比，越来越多人选择投入流媒体的拥抱，选择在家看电影。

电影院需要一部为大荧幕而生的大片来拯救营收，影迷们需要一部美好的电影来慰藉心灵。

在这十三年里，现在的我们比任何时候都更加需要《阿凡达：水之道》的到来。

《阿凡达 2》中你发现了哪些隐藏的彩蛋？

作为一部期待了这么多年的续作，片中出现了很多迷影彩蛋，第一时间凭印象罗列，也欢迎在评论区补充：
1. 电影开场镜头
《阿凡达2》的开场镜头和《阿凡达1》杰克做的梦一样，也是那个在潘多拉星雨林上飞的镜头，一秒就把观众带回当年的回忆。
2. 怀孕的Neytiri和她标志性的拉弓姿势
据卡神说，他本来是想在《阿凡达1》最后安排Neytiri怀了杰克的孩子，但当时没有实现，最终放到了第二部里。
第二，她的这个反手拉弓姿势也在致敬《阿凡达1》。
据关于《阿凡达1》制作的纪录片《捕捉阿凡达》中解释，当年卡神为了让纳美人看起来像外星人，对他们的各种动作和形象细节都做了设定。
其中反手拉弓就是一个改变，为了让纳美人看起来像外星人。
但当时剧组找来的射箭教练认为这个动作不可能实现，结果卡神拿起弓就这样射出一箭，射箭教练也不得不承认可行。
于是这个动作就成了Neytiri的标志性动作。
3. 美国陆军战吼
在反派阿凡达刚刚在飞船里醒来后，其中一个大兵变成的阿凡达叫了一声“呼哈”或“呜哈”。
这种喊声是美国陆军的战吼“hoo-ah！”，最爱喊这句话的电影角色是《闻香识女人》里阿尔·帕西诺饰演的退役盲人中校，他在电影里每隔一段时间就要喊一下。
另外夸里奇上校等大兵阿凡达醒来，回看自己录制的日志，这也是《阿凡达1》中的一个重要元素。
杰克在《阿凡达1》中就经常录日志，就像工作日报。这些日志也见证了他从一个地球人逐渐成为纳美人的过程。
4. 迈尔斯·夸里奇上校的训话
还是在迈尔斯·夸里奇上校等反派醒来后，他给其他的大兵阿凡达训话，第一句也说了《阿凡达1》中的台词“你们已经不在堪萨斯了”。
这句话一方面是字面意思，堪萨斯城确实有美国海军陆战队的后备支援中心，另外一个意思就是告诉新来的：你们现在真的来到战场了，不在家了。
《阿凡达1》中迈尔斯·夸里奇上校给杰克等新来的训话，背景的百叶窗其实是美国国旗的排列方式，这也是《阿凡达1》中的一个细节隐喻。
夸里奇上校背后的百叶窗是美国国旗形态
在《阿凡达2》中为了区分反派几个阿凡达大兵，在他们的形象上也特意强调了这些人的纹身和军装，用来区别杰克这边阿凡达编织的服装。
关于阿凡达身上穿的各种衣服和配饰，在纪录片《捕捉阿凡达》中也提到。
卡梅隆说虽然全片是3D制作的，但奥斯卡欠他们剧组一个最佳服装设计提名。
因为纳美人穿的原始部落编织风格的服装，服装设计指导的团队都一比一亲手缝制出了实物，再由维塔数码制作成虚拟的。
纳美人的服饰和家居装饰融合了太平洋岛屿部落等多种原始风格，服装设计部门也下了很大功夫。
5. 迈尔斯·夸里奇上校和将军的对话
从迈尔斯·夸里奇上校和将军的对话可以得知，上次人类来潘多拉星只是来掠夺矿产的，这次要直接殖民了。
《阿凡达1》中的矿物
《阿凡达2》准备直接殖民
目前两部《阿凡达》的剧本都有一个对殖民主义反思的内核在里面。
6. 雨林深处的移动联结站
在《阿凡达2》一开始，再次出现了《阿凡达1》结尾时杰克和Neytiri射死夸里奇上校的地方。
这处单独的联结站是《阿凡达1》将近结尾时，飞行员楚蒂帮杰克等人从悬浮山运到雨林深处的。
在这里夸里奇上校被最终打败，《阿凡达2》中带有他记忆的大兵阿凡达再次来到这里。
7. 纳美人的手指
纳美人的手指有四根，这也是卡梅隆设定的纳美人与地球人不同的一个小地方。
所以在《阿凡达2》中有对杰克的孩子，以及格蕾丝的孩子手指的嘲笑。
因为他们是人类和阿凡达的混血，有五只手指。
杰克有五根手指，Neytiri有四根
8. 审讯蜘蛛
在人类抓到小男孩Spider后，对他刑讯逼供，这个场景很像经典电影《发条橙》里的名场面。
饰演Spider的这个小演员Jack Champion也不简单，还在《复仇者联盟4》中客串过一个小镜头，都是大IP，这次成了主演之一，未来可期。
Jack Champion在复联4里的镜头
9. 躲避类似鲨鱼的凶猛鱼类
在电影第二幕，有一段杰克的儿子洛阿克落单，在海里躲避一条类似鲨鱼的鱼。
这段戏非常像他爸爸在《阿凡达1》中在雨林里落单，躲避那些像黑豹的动物的追杀。
整个《阿凡达2》的第二幕可以单独拿出来当一部3D海洋景观片来看，视觉效果上真没的说。
但就是故事陷入典型的“第二幕疲软”，显得冗长，也没什么推进的动力。
10. 夸里奇上校叫杰克下士
在《阿凡达2》接近结尾时，变成阿凡达的夸里奇上校再次和杰克通话，又叫了他“下士”。
这也是《阿凡达1》中夸里奇上校给杰克秘授任务时对他的叫法，这次再叫带有一种轻蔑和仇恨。
《阿凡达1》中夸里奇上校就这样叫过杰克
以上就是《阿凡达2》中的10个细节彩蛋，还有一些小点，比如最后一个镜头都是杰克睁眼，蜘蛛带着夸里奇上校去征服伊卡兰，还有《阿凡达1》中使用的手铐等等

阿凡达2有彩蛋吗

阿凡达2没有彩蛋。

现在大家看电影，尤其是大片，都有等彩蛋的习惯，但这次《阿凡达2》没彩蛋，影片结尾才出现片名，然后就是经费熊熊在燃烧的各种动物特效，美得令人继续回味。

虽然《阿凡达2：水之道》电影没有彩蛋，但本片后续三部续集已经敲定，分别是2024上映的《阿凡达3：带种者》、2026年上映的《阿凡达4：祖古骑士》和2028年上映的《阿凡达5：寻找伊娃》。可惜卡梅隆并没有留下续集明确的线索。

《阿凡达2》全片最精彩的部分，是最后的1个小时，尤其是最后的海上大战，大场面，多角色，多个角色故事线穿插并行，令人眼花缭乱。  

在《阿凡达2》中，导演卡神还再次重现了他的经典之作《泰坦尼克号》般的沉船场景，而且更加富有戏剧冲突和张力。值得一提的是，《阿凡达2》在海上大战中还有一处血腥镜头，但这个镜头对剧情非常重要，被保留了下来。