盗梦空间电影分析「从盗梦空间出发深度探究电影中的创意及创新思维」

文|娱栀

编辑|娱栀

《盗梦空间》是一部2010年的科幻悬疑片，由克里斯托弗·诺兰导演，这一部对梦的概念和对潜意识的操纵的完美影片。

该片的主要特点之一是在故事情节和视觉效果方面都使用了创意，这部电影将做梦的概念扭曲成一个复杂的、错综复杂的情节，使观众全程参与其中。

电影的视觉效果也非常具有创造性和创新性，零重力打斗场面的使用，城市景观的相互折叠，以及埃舍尔式楼梯的使用，只是影片中使用的视觉震撼技术中的几个例子，这些视觉效果的独特和创造性使用有助于使观众沉浸在梦境中，并增加了影片的整体超现实感。

此外，《盗梦空间》中的人物还会利用他们的创造力来操纵梦境以实现他们的目标，他们创造了精心设计的梦境，并利用潜意识的规则使现实屈服于他们的意志，这种创造性地解决问题的方式是影片故事情节的一个关键方面，并增加了情节的刺激性和趣味性。

这部经典电影完全是一个创意的大师级作品，它对别出心裁的视觉效果、复杂的情节和创造性的问题解决方式的运用，使得影片具有高度的吸引力和令人难忘的电影体验，这部电影提醒我们想象力的力量，以及在讲故事和视觉效果方面打破常规思维的重要性。

今天，我就带大家一同探讨这部影片中的创意和创意思维。

《盗梦空间》的叙事结构是其决定性特征之一，故事以复杂而有层次的方式展开，需要观众密切关注情节的发展。

这部影片关键的叙事结构就是通过不同层次的梦境来展现的。

影片探讨了梦中梦的概念，每一个新的层次都增加了情节的复杂性，主角团队必须在梦境的多个层次中穿梭，以实现他们的目标，每个层次都会给他们带来新的挑战和障碍，这就为观众创造出了一种紧张感和悬念，因为观众会想知道这个团队是否能够完成他们的任务。

倒叙和闪回也是这部影片中十分重要的叙事手法，影片经常在不同的时间段之间跳跃，过去和未来的场景穿插在整个叙述过程中。

这为观众创造了一种迷失感，因为他们必须把剧情的各个环节拼凑起来，才能完全理解所发生的事情，这一点也增加了影片的趣味性，因为观众会不由自主的去猜测接下来会发生什么。

使用平行故事情节也是《盗梦空间》叙事结构中最为关键的一方面，影片着重探讨了主人公科布的个人旅程，他试图接受自己的过去，并从一个悲惨事件中走出来。

个人的故事情节与团队的任务交织在一起，为剧情创造了一种情感深度和复杂性的感觉，增加了影片的整体影响，因为观众对任务的成功和人物的情感历程都有了投入。

而象征主义和隐喻的使用是《盗梦空间》叙事结构的一个重要方面，如记忆、身份和现实的本质，每一层新的叙事都增加了这些主题的深度。

视觉符号和隐喻的使用，那个富有深意的旋的陀螺，增加了影片的整体影响，让观众更深入的思考故事的潜在意义。

《盗梦空间》中使用的叙事理论的一个关键方面是“英雄之旅”的概念，主人公科布为了实现与他的过去和解并回到他的家人身边的目标而踏上旅程。

影片遵循传统的英雄之旅的叙事结构，科布在途中面临许多挑战和障碍，最终实现了他的目标，这是电影中常用的叙事手法，观众会投入到科布的旅程中，希望看到他成功，这增加了观众对影片的情感深度。

在观看这部影片的时候，观众并不能够确定他们所看到的是真实的还是只是一个梦，影片有意模糊了现实和梦境之间的界限，观众经常会质疑究竟发生了什么。

这样的拍摄手法就增加了影片的整体悬念和阴谋，这正是这部影片最大的成功之处！

框架装置的使用也是《盗梦空间》中使用的叙事理论的一个重要方面，影片以科布被囚禁和审问的框架装置开始，这为故事的发展奠定了基础，并为观众创造了一种神秘感和好奇心。

框架装置的使用也增加了影片的整体影响，因为它在结尾处创造了一种结束感，即科布终于与他的家人团聚了。

影片还采用了预示的方法，为观众制造紧张和期待，在整部影片中，观众得到了关于接下来可能发生的事情的线索，这使他们能够参与并投入到故事中。

该剧使用陀螺作为现实本质的视觉隐喻，预示了影片的高潮，并在观众等待观看将发生的事情时创造了一种紧张感。

最后，多视角的使用是《盗梦空间》中使用的叙事理论的另一个重要方面，影片讲述了多个角色的旅程，每个角色都有自己的视角和动机，这就为影片增加复杂性和深度，因为观众能够从多个角度来看待这个故事，并对各个角色及其动机有一个更好的理解。

英雄之旅、不可靠的叙述者、框架装置、预示和多视角的使用都有助于提高影片情节的复杂性和深度，在这些因素的加持下，导演才能够为观众创造出一个高度吸引人和令人难忘的电影体验。

这部电影还呈现了两个相互交织、相互依存的维度：意识和潜意识，这两个维度代表了现实的不同层面，它们以复杂的方式相互作用，创造了一个丰富和多面的叙事。

意识层面是我们在清醒时体验到的现实层面，它是我们看到的周围的世界，与我们互动的人，以及我们采取的行动。

在影片中，意识层面由人物的清醒生活所代表，这个维度是他们计划和执行任务的地方，通过操纵梦境在某人的头脑中植入一个想法，每个决定都会产生影响，每个错误都可能是致命的。

另一方面，潜意识层面是位于我们有意识的头脑表面之下的现实层面，它是梦的世界，是我们恐惧、欲望和记忆所在的地方。

在影片中，潜意识维度由人物的梦境代表，这个维度是他们可以操纵现实和创造不可能的场景的地方，这是一个具有无限可能性和无限潜力的世界。

这两个维度不是独立的实体，而是交织在一起，相互依存的，人物在意识维度的行为对他们在潜意识维度的经历有直接影响，反之亦然。

在影片中，柯布过去背负的情感包袱影响了他控制梦境的能力，并在潜意识维度上制造了障碍，同样，发生在潜意识维度的事件对意识维度也有直接影响，因为人物在梦境中的行为会对现实世界产生影响。

两个维度之间的相互依存关系是这部电影的主要主题之一，它强调了这样一个观点：我们的梦和我们的潜意识是我们作为人类的一个组成部分，它们塑造了我们的感知、我们的欲望和我们的恐惧，并影响我们在清醒时做出的决定。

这部影片表明，通过探索和了解我们的潜意识，我们可以更深入地了解自己，并释放我们的真正潜力。

影片中两个维度的另一个重要方面是感知与现实的概念，意识层面代表了我们对现实的感知，而潜意识层面代表了隐藏在表面之下的更基本的现实，这部影片挑战观众质疑他们对现实的认知，并探索隐藏在表面之下的更深层次的真相。

影片突出了人类思维的力量，这部电影表明，我们的头脑有能力塑造现实，创造新的可能性，他们的思想来操纵他们的梦境并创造新的现实，显示了人类思想的惊人潜力。

影片中再三强调了探索我们的潜意识并了解其对我们清醒生活的影响的重要性，它还挑战我们质疑我们对现实的看法，并探索隐藏在表面之下的更深层次的真相。

《盗梦空间》中的关键主题之一是塑造，它指的是操纵和控制潜意识的能力，在整部影片中，人物使用各种技巧来塑造自己和他人的梦想，突出了塑造在梦想世界中的重要性。

在影片中，科布和他的团队使用了一种叫做 "提取 "的技术，即进入某人的梦境，从其潜意识中窃取信息，为了完成他们的任务，他们使用了一种被称为 "梦想机 "的设备，使他们能够进入并控制目标的梦境。

莱昂纳多·迪卡普里奥扮演的科布是一个熟练的提取者，他受雇通过操纵梦境在某人的脑海中植入一个想法。

但这些人物很快意识到，他们可以利用他们的塑造能力超越提取，在某人的头脑中植入一个想法，植入被认为是塑造的最终形式，因为在某人的头脑中创造一个思维，最终会使他们认为这是自己的想法。

塑造在影片中的作用是复杂和多面的，它强调了人类心灵创造和操纵现实的力量，即使是在梦境中，它还提出了关于塑造的伦理意义和操纵某人的潜意识的后果的问题。

影片中的人物能够利用他们的塑形能力来获得对自己和他人梦境的控制，这种控制使他们能够创造出不可能的场景，并操纵现实，使之对他们有利。

但这种控制是有代价的，这些人物必须面对他们自己的情感包袱，面对他们内心的恶魔，以保持对他们梦想的控制。

这部剧所塑造的另一个方面则是脆弱的概念，影片中的人物很容易受到他人的操纵和控制，突出了人类思想的脆弱性，这也是影片想告诉我们的：即使是最强大的思想也容易受到他人的影响，而塑造可以被用来做好事或做坏事。

塑造在影片中的作用也突出了思想的力量，影片中的人物利用塑造将思想植入某人的头脑，显示了思想的变革力量，这告诉了我们思想有能力改变历史的进程和塑造未来世界。

但这样的能力也并不是完全没有副作用的，塑造的力量往往伴随着巨大的责任，它强调了控制的重要性，脆弱性，以及思想在塑造我们周围世界的力量。它还提出了关于使用塑造和随之而来的责任的重要伦理问题。

《盗梦空间》无疑是现代电影的杰作，它不仅提供了惊险的动作和悬疑的故事，还通过其复杂的叙事结构和令人惊叹的视觉效果探索了人类无法涉足的领域——梦境。

这部电影的艺术价值在于它能够挑战和吸引观众，让他们思考和感受，并激发他们探索自己的想象力的深度，故事中存在的任何细节都可以使观众解读出不同的观点，从而引发讨论。

通过其形式和内容的无缝整合，《盗梦空间》超越了类型的界限，成为了一件艺术作品，或许这就是它成功的秘籍。

[1] 浅析声音设计对不同空间的塑造作用——以电影《盗梦空间》为例[J]. 施玮.视听,2019(03)

[2] 《盗梦空间》的空间叙事分析[J]. 屈可馨.常州工学院学报(社科版),2018(04)

[3] 电影《盗梦空间》的情节结构分析[J]. 洪云云.青年文学家,2017(15)

[4] 游走之际——《盗梦空间》的时与空[J]. 丁飞天.戏剧之家,2017(05)