电影杨紫琼「它是动作片版喜剧之王杨紫琼演技全程在线」

香港动作电影里有太多传奇的故事。

比这些故事更传奇的，是动作电影的拍摄本身。

为此，许鞍华另辟蹊径，以女性武行为题材，拍摄了这部《阿金的故事》。

众所周知，许鞍华是一位拍摄女性题材电影的高手，

她的《女人四十》、《桃姐》和《黄金时代》，

都把目光聚焦在女性角色最平凡和最日常的一面。

如果说动作片是拍给男性欣赏的，那么许鞍华则试图通过本片告诉观众

——动作片不可以把女性拒之门外。

《阿金》讲述内地习武出身的阿金只身到香港，

靠做武打替身谋生的故事。

电影开头，

忙乱的拍摄现场，闲暇时打牌的武师，对戏的演员和马不停蹄协调拍摄工作的人员，

一个简单的镜头就交代了武行们的艰辛生活。

本片摄影是林国华，这个长镜头的拍摄，他可谓立下了汗马功劳。

电影里的阿金巾帼不让须眉，

他一次次完成了连男武师都望尘莫及的高难度的危险动作，遍体鳞伤再次爬起，

也让人领略到武行一视同仁的残酷铁律。

虽然电影主要角色是阿金，

但在许鞍华的调度下，电影则分开采用了三个章节、三人人物，从侧面塑造了阿金的形象。

阿金在片场遇到了武术指导童哥，

虽然后者对她要求十分严苛，

但在背地里却对阿金关爱有加，甚至通过当月老来试探阿金对他的感情态度。

但阿金为努力摆脱武师的底层生活，

还是选择了与事业有成的SAM在一起，

不过这个选择并未成为她的救命稻草。

随着SAM的移情别恋，

阿金再次开始了替身演员的生活。

紧接着童哥被黑社会杀害，

为保护童哥的儿子阿郎，阿金开始了逃亡的生活。

正是这样一个简单的故事，却被许鞍华处理的温暖动人。

从阿金身上，我们没有看到什么说教，什么光环，而是一个普通人的写照。

譬如她会和武师一起喝酒庆祝，

她也会和大多数女星一样，

希望嫁豪门之后，一心一意地相夫教子。

始终乐观豁达地对抗着“命运”。

至此，很多人觉得本片剧情割裂，

而且导演所要阐述的主题，

会让那些喜欢电影幕后花絮的观众感到一丝失望。

因此这部电影在许鞍华作品中不算出众，豆瓣也仅有7.0的评分。

但笔者认为，这并不影响本片的观感。

因为许鞍华真正想要的，是通过阿金作为戏眼，

进而阐述当年香港电影圈的风气对从业者们带来的变化和影响。

关于本片的创作背景，放出一张图片给各位看官自行感受。

而影片想要传达的讯息，又不仅仅局限于影片的视觉表现。

第一眼，或许我们看到的仅有杨紫琼。

不论是她拍戏时的沉稳自信，还是与恋人相处时的柔情似水，乃至最后与恋人分手时的决绝，都刻画得十分到位。

这个连受伤都没哭过一下的女子，

却被生活逼得留下眼泪。

此时，观众的心理防线也会被完全击溃。

阿金也是杨紫琼荧幕、公众形象的延续。

为拍摄片中一场跳楼戏，杨紫琼脊柱受伤，险些瘫痪，

片末还打出了“向武术指导致敬”的字样。

第二眼，看到了许鞍华。

阿金和许鞍华有共同点，

她们外表看似坚毅刚强，内心却柔弱敏感。

她的半自传电影《客途秋恨》里，以许鞍华为原型的晓恩就是如此。

她一心想要逃离家庭，变得更独立和自主，直到了解了母亲的身世，

彻底触动了她心底思乡的那根心弦。

阿金在经历了人生数次波折和变动之后，

但她心底依然保留着自己的一份坚守，

明知艰难，依然选择保护童哥的儿子阿郎。

相比《客途秋恨》里所晓恩具有的反叛和锐气，

电影里的阿金却不得不向命运低头，最终沦落天涯。

这难道不是许鞍华用中年的心态来看待人生吗？

和周星驰的《喜剧之王》类似，导演在阿金这个角色上倾注了太多的情感，

在命运面前，无论是尹天仇还是阿金，

他们坚强，却又显得懦弱而渺小，

始终无法挣脱现实困境。

但许鞍华不会对如何摆脱这种困境做出明确、正面的回答，

而是给予观众充分的空间，去为电影中的角色做抉择。

《阿金的故事》是许鞍华写给武术指导的一封情书，

她让本该适合于男人欣赏的电影，多了女性温婉而深情的触感。