八佰让人泪目「让无数观众泪奔的八佰看完后让你念念不忘的却是他们」

《八佰》还没到8月21日正式上映，就已经口碑与票房齐飞。昨晚六点，《八佰》的点映票房已经强势突破五千万，同时淘票票9.3、猫眼9.3、豆瓣开分8.3的超高评分也代表了观众们对影片的肯定。这一切，《八佰》都值得。

《八佰》强大的演员阵容无疑是看点之一，虽然这些演员在影片中出演的基本都是那个年代最常见的小人物，但却给我们带来最多感动。两个多小时的电影，太多太多的泪点涌现，所以大家在观影时一定要带好纸巾。

《八佰》讲述的是1937年淞沪会战四行仓库保卫战的故事，影片中的这些小人物都塑造得十分立体丰满，其中令人印象深刻的当属欧豪饰演的端午。影片开局的视角正是围绕端午展开，且他还有一条清晰的成长线。

端午是个乡下娃，最开始他以为自己就是来打扫战场的。他想来上海见世面，一睹大城市的风采，可是他看到的却不是“东方巴黎”，而是一片灰暗。他还亲眼目睹了自己的亲人被敌人戕害，无助、暴怒、愤慨…一时间众多情绪涌上心头。

保卫仓库的日子，也是端午飞速成长的时候。最开始端午怕拿枪、怕打仗、怕死，他想游到河对岸，却正巧发现偷袭的敌军…于是他误打误撞成了那个“吹哨人”。紧接着，见识到战争的残酷后，端午的抗争意识也逐渐觉醒，于是他在弟弟小湖北眼中成了一位身骑白马、披荆斩棘的真英雄。

仓库里，有很多和端午一样的人。老兵油子羊拐、不敢开枪的老铁…他们无一不在“小我”与“大义”之间互搏，哪怕再怕死，但危机当前，他们也都蜕变成了一名冲锋陷阵的铁血战士。最令人感动的是，为破坏敌人的钢板阵浑身绑满手榴弹，与敌人同归于尽的陈树生…

这样一种为家为国，英勇无畏的热血精神不仅传递给了观众们，也感染了苏州河对岸的民众们。《八佰》的拍摄场面中，有一个特别好的对比细节，一条苏州河仅宽五十多米，但是两岸的景观却大相径庭。北岸是一片荒芜，唯有四行仓库始终屹立；南岸是歌舞升平的租界，正维持着原有的太平。这种强烈的对比和反差在镜头下显得十分奇妙。

河对岸的民众并非无动于衷，他们也有一个觉醒的过程。就比如看赌场的刀子，一开始他就是个不懂事的小混混，甚至把前来求救的民众们拒之门外。当他亲眼目睹了对岸战士的英勇后，心态也开始发生转变。为了给死守仓库的战士们扯一根电话线，他冒着敌人的炮火，用尽最后的力气甩了过去…相信这种带有强烈视觉冲击和悲壮色彩的桥段会让很多观众落泪。

更难得的是，《八佰》虽然是一场群像戏，但是却把大时代背景下，小人物的心态转变刻画得细腻动人。以往的战争片很容易犯的误区就是把全部力气放在恢弘战争场面中，反而忽略了“人”的刻画，而《八佰》却在“人”上放足了笔墨。

更难得的是，《八佰》虽然是一场群像戏，但是却把大时代背景下，小人物的心态转变刻画得细腻动人。以往的战争片很容易犯的误区就是把全部力气放在恢弘战争场面中，反而忽略了"人"的刻画，而《八佰》却在"人"上放足了笔墨。

同时，为了讲好这个故事，《八佰》也采用对比、意象等拍摄手法。很多人说《八佰》虽然催泪但是并不刻意煽情，其实"弄哭"观众也并不是电影的本意，电影的本意是让观众们记住壮士们舍生取义、舍小我为大我的精神。

搜一搜影评，你就会发现有很多观众自发为《八佰》打call，有人说身处和平年代，更应该记住这些平民英雄们；有人说《八佰》是华语战争片的新标杆…总而言之，这样一部有大义、有灵魂的电影，确实值得一看。

看再多的好评都不如自己亲自走进影院观影来得过瘾，目前《八佰》的点映活动还在继续，仅昨天一天，电影票房便突破五千万，成为疫情后全球单日票房冠军。在电影8月21日正式上映前，不妨提前买票感受这部片子带来的震撼！