关于吸血鬼德古拉的故事「德古拉生死夹缝徘徊的吸血鬼从残忍嗜血到新世纪的哲人」

德古拉，是一个名字，更是一个传奇。

他作为一个文学角色，开创了吸血鬼题材的序幕，而且经过多年的发展拓宽，已经发展为吸血鬼类型电影里不可或缺的一个人物。俨然已经有西方吸血鬼发源者的架势。

现实层面上，德古拉是一个有存在原型的人物。

他的原型取自于古代罗马尼亚名将弗拉德三世。此人以残忍好杀而闻名，最喜欢用“穿刺刑”来处死并恐吓对手，被对手奥斯曼帝国时期的土耳其人成为“采佩什”，又有绰号“穿刺大公”。（穿刺刑是指，将战俘从肛门插入一根长长的木棍，然后一直穿过身体从嘴巴出来，再将木棍高高树立起来，以此方式将战俘折磨致死！）

弗拉德的残暴源于其幼年在奥斯曼帝国所受的身体与心理折磨。大约在1442年左右，弗拉德和年幼的弟弟被送到敌对方的奥斯曼帝国做了长达六年时间的人质，期间不仅仅要面对帝国的敌意，而且这期间父亲和哥哥被国内的敌对势力所杀死，成为他心理浓厚的阴影。

等到他17岁之时，依靠奥斯曼帝国苏丹的支持，带着军队夺回属地政权。上台之后却作为罗马尼亚以及欧洲基督教教权的忠实维护者，开始大肆打击属地里的异教徒，最后甚至和当初帮助过自己但是信仰不同的土耳其帝国刀兵相向。

弗拉德成为基督教守卫急先锋之后，在多瑙河流域多次以少胜多击败过兵力数倍于自己的土耳其军队，摇身一变成为解救自己国家罗马尼亚的民族英雄。但是征战过程里，他斩尽杀绝，不留后患的残暴露出了峥嵘。

尤其是在1462年的战役，这一次里他被盟友背叛而不得不撤退。为了表达自己对于盟友的愤怒，以及给土耳其军队进行有效的震慑，他将之前俘虏的两万多名士兵全部施以“穿刺刑”，整整在围绕城池长达一公里的区域里，全是惨烈的刑柱和上面死相狰狞的死者。土耳其军队被这阵势惊骇，士兵全数丧失战斗力而不得不撤退！

这一次的残暴加上平时的狠辣，使得土耳其帝国和与弗拉德有敌对关系的欧洲贵族对他极其仇视。虽然他在多瑙河流于竭尽全力的阻挡土耳其军队，使得欧洲的基督教国家免受伊斯兰教国家的武装侵略，但是他嗜血或者说“见血即疯”的名号已经在欧洲形成了对自己极端不利的恶名。

十余年以后的1476年冬天，他在丧失外援的情况下，与数倍与自己的奥斯曼帝国大军战斗到了最后。战死之后，他的尸体被仇视恐惧他的土耳其军队分裂成数块，首级被送到帝国首都君士坦丁堡（现在的土耳其首都伊斯坦布尔）为帝国王室献功。而罗马尼亚境内的斯那可夫修道院，作为他精神的供奉地，留存着他的传说和精神，以作为罗马尼亚后世人民对他的怀念。

布莱姆·斯托克的书信体小说，开辟了文字化的道路

而1897年，爱尔兰作家布莱姆·斯托克用弗拉德为原型创造了一个小说角色，原本嗜血的弗拉德变成了一个为了追求不老不死而专挑美女下手吸血，养护自己生命的吸血鬼恶人。

在小说剧情里，弗拉德变成了吸血鬼德古拉，他不满足于自己边远陡峭的封地城堡，利用单纯的律师和地产经纪人乔纳森·哈克，从古老的罗马尼亚将自己运送到英国伦敦。而哈克的未婚妻米娅为了找回自己的爱人，在怪物猎人范海辛的帮助下，成功截获德古拉的躯体，并且将其毁灭的故事。

《德古拉》小说偏重于书信交流，用哈克与米娅的交往书信，以及后来范海辛的日记，以及与友人的书信作为载体，抛弃以往平铺直叙的行文手法用大量的书信体文字交代了事件的来龙去脉。

托德·布朗宁开辟了影像化道路

而在1931年，被誉为世界级的黑色电影先驱，恐怖片类型的开创者托德·布朗宁，借用布莱姆的小说剧情，在利用演员贝拉·卢戈西那种欧洲贵族与邪恶相互交融的个人特质，拍出了具有史诗意味的黑白恐怖片《德古拉》，用现在看来极端拙劣和廉价的效果，开启了德古拉这个角色在银幕上的征伐之路。

而真正把这个角色推向全世界的，是1992年，经过八十年代四大大师级别里最古典奢华的导演弗朗西斯·福特·科波拉翻拍出来的作品《吸血惊情四百年》。

科波拉用自己深厚的古典主义浪漫色彩，将原本狰狞血腥的故事拍出了跨越几个世纪的浪漫感觉。《吸血惊情四百年》用舞台化的处理方式，淡化了德古拉的血腥，反而借助了他对于妻子伊丽莎白的情深，构建了一个为了伊丽莎白转世放弃自己生命与信仰的痴情男子的角色大转变。

而且，科波拉高雅的审美观，使得电影整体上就是一场华丽绚烂的古典歌剧，布景精美，角色也美艳动人。当时正值美貌巅峰的薇诺娜·瑞德和基努·李维斯，愣是把两个人相处的场面，美出了油画的境界！

而日后成长为奥斯卡影帝的加里·奥德曼，通过化妆术与肢体动作的控制，从年轻力壮到老迈龙种各种形态的转化极端自然贴切。在和老前辈安东尼·霍普金斯的对阵里完全不落下风。

而后，超级英雄题材《刀锋战士》里面也曾引用过德古拉的角色，来作为男主角，人类与吸血鬼混血的日行者的最强大对手。扮演者为《越狱》男二号多米尼克·珀赛尔。

甚至在2013年，由英国演员乔纳森·莱斯·梅耶斯出演的剧情有些莫名其妙的《德古拉》都可以凭借这个角色莫名的火一次！

《德古拉》卷土重来，这次加持编剧的是魔法特和老搭档“麦哥”

魔法特是一个神奇的名字，作为英剧的忠实观众估计会耳熟能详。因为此人和老搭档马克·加蒂斯一起，孕育了观众们喜闻乐见的很多部精品电视剧集，其中包括被引为经典的《神探夏洛特》和《神秘博士》。同时，马克在编剧之外，还作为演员积极参与剧集的表演，在《神探夏洛特》里，他是常驻角色，夏洛特·福尔摩斯的哥哥麦克洛夫特·福尔摩斯！

史蒂芬·莫法特擅长智商类剧集的创作，如同他笔下的台词“智慧是这个时代最性感的特质”一样，善于塑造头脑灵活，智慧高人一等的角色作为剧情主导，而马克·加蒂斯喜欢在里面让演员露屁股来增加戏剧冲突。这样头脑聪慧，又舍得豁出形象的角色很受观众欢迎。

传统意义上并不算长得好看的本尼迪克特·康伯巴奇是他们理念的执行者，又是露屁股娱乐观众的上一个受害者。

而这一次，他们把祸害的小手，伸向了丹麦帅大叔克拉斯·邦！

魔法特所编剧的《德古拉》采用了BBC最引以为豪的三集体剧集的模式，每一集80到90分钟不等的长度，全集整体时长与美剧一季大体持平。

而一贯求新求变的莫法特肯定不会本本分分按照原著一板一眼的改编，要不然就显不出他喜欢卖弄智商的特性。

《德古拉》这一次采取断章的结构，分别选取罗马尼亚修道院，前往英国的船上，和现代英国本土三个具有象征意义的场景，（没错，最神来一笔的是第三部分直接变成了当代英国）来展现怪物猎人范海辛和最为强大的吸血鬼之一德古拉伯爵的漫长的斗争史。

这一次《德古拉》的角色选择明显在致敬当年的贝拉·卢戈西，用北欧血统里东欧容貌较为明显的克拉斯来扮演德古拉这个，集齐了邪恶，优雅，性感，嗜杀，冷酷，炽烈多种品质与一体的矛盾体角色。

不仅仅是人物扮演者的选择，在场景的构建能力里，魔法特将英国人的细致体现得极端明显。他们在构建一个事物或者一个时代的时候，不吝啬堆砌精致，也不放弃展示粗粝与肮脏。在德古拉最初栖身的古堡的构建时，就特意用古老华丽和恐怖幽深两个方面来下功夫。

一个屹立几百年不倒的存在，在给客人看见的地方，是精致的餐具，古朴的前厅和居室布置，还有精致美味的食物。而在这些表象之外，是深埋在精致之下，曲折幽深的过道里面的黑暗与腐朽。

然后，将敏感脆弱的人物放置在其中，自然带有一种危险将至的恐慌感被逼狭阴暗的环境凸显出来。就算没有怪力乱神，人心里对于黑暗的恐惧自身就会将危险放大无数倍，况且是真的有吸血的怪物埋伏在这片黑暗里蠢蠢欲动那样让观众提心吊胆的。

剧情虽然分为三部曲，从三个不同的时间段来刻画，但是中间又有一脉相承的主题在传承。表面上，德古拉在一直寻找自己安身立命的地方，从古老的封地到现代的伦敦，他在寻找一个可以正视自己存在的理由。而作为他的敌对方，范海辛一族也被局势所绑架了，穷极一生的寻找毁灭他的方法。

从残忍嗜血到新世纪的哲人

而《德古拉》在尝试着将更多东西融入剧情里，从托德版本里优雅的残忍恐怖，到科波拉《惊情四百年》版本里的华丽与感情至上，魔法特想在自己的版本里，讲一些不一样的东西。

于是，德古拉像一个残忍的野兽，又像一个追问自己来龙去脉的哲人，一边杀戮，一边倦怠。他想要通过某种方法延续吸血鬼一族，所以一直在诱惑更多的人加入自己。

但是新生的那些人没有他足够的阅历，无法应付人类转化成吸血鬼之后强烈的生理与情感转变，变得疯狂、失控，最终在疯狂里丧失了生命，也失去了永生。

眼看自己作品的不断失败，德古拉也无法把控自己的生命，却又一直无法找到真正死去的方式。他在生与死的夹缝当中徘徊，期待能够解脱他的机遇到来。

归根到底，生存在阴影里几个世纪的德古拉，其实最终还是想要堂堂正正的回到阳光里来，不管迎接的是一场新生还是一场消亡，他都需要一个理由，去面对炽烈燃烧的太阳。