怎么能忘宫崎骏电影中的美妙音乐呢「怎么能忘宫崎骏电影中的美妙音乐」

从1979的《鲁邦三世》，到《风之谷》、《天空之城》一直到2013年的《起风了》，陪着几代人成长的动画电影背后有一个共同的、老少皆知的名字——宫崎骏。名字听来，就很有童话的、美好的感觉。担任多部动画电影的原画，或编剧，或导演，或身兼全职的这个诗意的名字如此一来，如雷贯耳。宣布《起风了》成封山之作，自己即将退休之后，大师想必收获了无数的不舍带给他的感动，这一次的乐赏，春花也将为大家带来一些宫崎骏执导的动画电影中的音乐，以此明示——经典，永远不会忘记的。

一、《风の谷のナウシカ》（风之谷的娜乌西卡）：驾驭风，驾驭梦。

《风之谷的娜乌西卡》是宫崎骏的第二部作品《风之谷》的开场也是主要音乐。这是久石让音乐与宫崎骏动画合作的开山之笔。电子混音的怪谲展开虫类世界的诡异、风之谷的神秘氛围，短暂停顿后则是传统交响乐的形式缓缓奏响悠扬的旋律，似是自由翱翔的姿态。

交响乐队的优势在于，既将主角娜乌西卡的翩翩身姿悠然牵出，又显得甚为庄严肃穆。宫崎骏塑造的娜乌西卡是在凌波丽诞生之前最为圣洁的女性角色，影片中担负人类存亡使命的她也是宫崎骏寄托主旨的线索，《风之谷》是大师对理想世界的希求，对人与自然、理想社会、生命价值和意义等多方面问题的思索，对人类命运的严肃思考。正是这个博大的主题，让恢弘的交响乐曲《风之谷的娜乌西卡》置身其中不显半点浮夸和虚妄。

正因对这份深意的完美音乐诠释，使得在此后的29年中，久石让成为宫崎峻的御用作曲家，最好的合作者。

也正因这份深意对人类理想社会和美好未来这样一个大主题进行的深刻描述，使得影片大获成功，随后在该作的成功背景下，吉卜力工作室诞生，这可谓大师第一部真正意义上大放光彩的长篇动画作品。

如同娜乌西卡驾驭着风，驾驭着人类的梦安抚王虫、对抗现实，宫崎骏从此驾驭他理想主义的梦，在梦起航的吉卜力工作室，继续着如同《幽灵公主》这样一部又一部的优秀而深刻的动画电影创作。

这曲驾驭梦的音乐，不会忘记的。

二、《My Neighbor Totoro》（龙猫）：这种奇怪的生物，仍然生活着。有可能。

在看这部动画电影之前就先知晓了那种童声唱出的愉悦感，“Totoro~Totoro……”对那可爱旋律的心动！下去看了这部充满纯真和温情的《龙猫》，却在相似的音乐中，有了更深刻的共鸣。

在原声带中收录的这首钢琴纯音乐《My neighbor Totoro》，通曲的简单钢琴声活泼感充足地奏出和童声唱相同的Totoro旋律，然后在和弦中不断饱满不断变化不断攀升最后归于简洁的Totoro主旋律。 联想到的是天真，成长，而后怀念。如同宫崎骏在《龙猫》这部作品中设定的台词“童年时的一场旅途是不是真的很短暂，距离缩短了，时间拉长了，我们迷失了。” “什么时候我们开始无法像孩子一样肆意地大呼小叫了？心里的小情绪堆积得像山一样高，直到溢出来。与其如此，不如永远像孩子一样。”

带上耳麦，在隔音效果极好的Beats下，耳畔排开了身旁一切干扰，打开窗，在最质朴的自然风吹拂下，仿佛置身“风吹见龙猫”的大草丛中，逆着风呼吸，感受小女孩和龙猫为主角的这部动画电影的纯真的惊喜，这首纯音乐钢琴曲简直带来了可贵的清爽。

久石让诠释的清爽之下，是大师坚守多年的纯真无邪的心灵。这种奇怪的生物，仍然生活在我们心里；这种可贵的心灵，仍然希冀在我们灵魂。

有可能……

这曲充满可能的音乐，不会忘记的。

三、《Arrietty's Song》（阿莉埃蒂之歌）：有某个人在那里等我。

宫崎骏编剧的《借东西的小人阿莉埃蒂》，虽然是大师退居二线举荐新人导演完成的作品，却也一样优秀。这部充满童话色彩的影片拥有了这首跨国合作的曲目，凯尔特民谣歌手、竖琴演奏家塞西尔·科贝尔对语言的天赋、对吉卜力的仰慕，促成了这场唯美的合作。日文版的幻妙，英文版的古典，飘渺而神秘。悠扬而奇幻的凯尔特音乐，竖琴的点缀演奏，塞西尔的甜美嗓音，和影片《阿莉埃蒂》的清新画风搅拌交融，造就了吉卜力史上的一场视听盛宴。

而《阿莉埃蒂之歌》本身传达的含义相较声音和曲风的魅力更吸引我。“我希望我可以感受头发在风中飘动，欣赏夏日雨后的天空，在花园里为你摘下一朵小花。现在我知道那里有另外一个世界，蝴蝶在空中飞舞，有某个人在那里等我。”对在这个世界上生活的不竭的希望和热情，对相生相伴相互寄托的人生的信赖，宫崎骏的心情，和他作品的思想——给现代观众以生活的勇气，就由这丝飘浮在幻境中的圣音，曼妙道出。

这曲带着勇气生活的音乐，不会忘记的。

四、《天空之城》、《Always with me》、《Summer》……：耳熟能详。

对于这些歌曲，春花在这里就不做展开了，因为这些音乐早已男女老少无差别地传唱着，钢琴吉他无限制地演奏着。这些那些，既是属于久石让的作品，又是属于宫崎骏和宫崎骏动画的音乐，更是属于我们的珍宝的音乐。

这些耳熟能详的音乐，不会忘记的。

五、《ひこうき雲》（航迹云）：唯有努力试着生存。

宣布退休前的最后一部长作《起风了》，这是关于动荡的年代，有限的生命，青年男女风中残烛般的飘摇的爱情故事。

不再是萌到花开的童音，也不再是仙境般的圣音，这次的主题曲《航迹云》的声音回到了尘世间。厚实不显单薄却又十分自然的女声，在轻柔的钢琴伴奏和温和的鼓点敲击下，轻述：“他憧憬着天空，向着天空飞去，那孩子的生命化作了一条航迹云。”也许旁人不明白，也许旁人认为太年轻，那孩子却也一定幸福过。孩子纵身一跃，然后幸福地死去，在歌曲中被轻松地唱着，生命虽然已淡出，却无法磨灭为了追求天空而有过的努力，有过的憧憬，有过的坚毅。这样的坚定，即使尽力也要去面对眼前问题的精神，在这部大师的封山之作中被坚定的传递。即便无缘奖项，即便争议颇多，即便这样的题材影响了影片的票房，大师一定不会后悔选择，不会后悔传达。因为，唯有努力试着，不负衷心地生存。

这首生存的音乐，将永不被忘却。

仅以我们循环播放过的、飙泪无数的、万年不删的宫崎骏动画音乐，向永远的宫崎骏致以感激、感动和崇敬。

无论宫崎骏从长作制作中退休以后动笔不动笔，执导不执导，我们都不会忘记的——永远的大师。

ACG Cube · 春花