连狗都会演戏梁朝伟搭档王一博的无名不该被埋没

新年第一件不后悔的事，就是春节档首先选择观看电影《无名》。毫不夸张，我如同开盲盒开中了爱马仕。

每位主演各具风格，连狗都演技炸裂

《无名》作为“中国胜利三部曲”的最后一部，演员阵容完全不输前两部的《中国医生》和《长津湖》。介于是隐蔽战线的题材，选择的演员都自带民国气质。电影的海报一出来，全员民国牛逼症。

影帝梁朝伟的脸就是专为大荧幕而生的，他一出场就充满了故事感。他饰演的何先生说话温和，脸上总是挂着一丝浅浅的笑，表面云淡风轻，其实内心复杂汹涌，一些细微的表情能看出来。

我是完全没想到，程耳导演会给60岁的梁先生安排那么重的一场打戏。

那个重重拳头，那个翻跟头摔，那个蒙头的窒息感，隔着屏幕都能感觉到狠与疼。王一博饰演的叶秘，可是年纪轻轻的打手，两人一场打斗下来，脸烂了，鼻子肿了，一只胳膊也吊起来了，你说惨不惨？

王一博饰演的叶秘更像一个衣冠楚楚的疯批美人，是一个情绪比较外放、亦正亦邪的角色。

毫无疑问，王一博的表现最让人惊喜，完全立住了这个角色，就像程耳导演说的“他贡献近乎完美的表演”。

片中他的两场打戏、三场哭戏都非常精彩，每一场都掺杂不同的情绪。有恨、有伤心、有遗憾、有无奈。

最高光的是影片的后半段，被带走时站在车上邪魅一笑，以及他让吉山别急着脱军装、抽烟的那一段，笃定无言都在抽烟的动作和状态里了。

为什么会选这样一个电影新人挑大梁，且仅凭一张照片，一次谈话就确定了王一博？

“他像是从那个年代里走出来一样，他的优雅、力量感和偶尔展现的脆弱，就是属于那里！”

关于大家对选角的质疑，程耳在首映礼上是这样回应的。

王一博一直在努力向演员转型，《无名》的口碑如此之好，他的转型稳了。

周迅饰演的陈小姐有两套造型，一套精致一套质朴，几场戏的情绪实际都很难驾驭，不过交给影后完成就很放心，海报里一个眼神都是戏。

包括网友说的黄磊终于不像厨子了、江疏影终于找到适合自己的角色、王传君、张婧怡和大鹏也突破了自我等等。

每一个演员各具风格，无论戏份多少都很出彩，就连电影里的狗演技都炸裂了。

好的导演就是会调教演员，新人也好，有演技瓶颈的演员也好，程耳全都能拍出令人满意的效果。

高能反转，严肃中带着幽默

《无名》这部电影有多高能呢？

一句话：你永远想不到谁是好的，谁是坏的？你也永远猜不到最后真正要死的是谁？

再加上中间一场梁朝伟和王一博拍了整整9天的打戏，一句台词令氛围急转直下的日料餐两场重头戏，更是将紧张氛围感拉满。

整个电影前三分之一在铺垫、在伏笔，后三分之二在揭秘、在反转，直到最后你才恍然大悟，而且看完之后让人不断回想，不断揣摩，后劲好大！

当然电影也不是全程都让你绷着一根线，严肃中还是有些幽默的。

特别是王一博和王传君前期的戏份，一份排骨的争执，吐圈圈式抽烟。这个阿呆和阿瓜的组合，不时穿插其中，调节气氛，不由得引观众一片笑声。

镜头语言和美学风格相当考究

程耳一位极具个人风格的导演，代表作《边境风云》、《罗曼蒂克消亡史》都有很高的艺术价值。在镜头语言和美学风格上他一直有自己的追求。

电影《无名》沿用了一贯的非线性叙事风格，先是抛出几个不连续的片段，通过倒叙和插叙设伏笔、留悬念，利用变化的重复剪辑再把前后连贯上。

特别像在玩拼图游戏，先给你几块，再慢慢放出其他线索，最后让你拼完，完成整幅作品。

构图上看电影的空境就知道多美。

框架法、二分法、三分法、对角线、主体突出、透视延伸等等，再加上大面积色彩的渲染，以及明暗对比，质感太好了，关键还都是实景拍摄。

另外，导演很善于用镜子和光影。

角色的好坏、局势的扭转，光影或许就是暗示。

人物的表情也喜欢通过镜子呈现，洗手间和餐厅的戏都有镜子加入。

这样的手法是人物当时内心的自我审视，也是被隐藏身份的一种象征吧！

伏笔精彩，隐喻和对比手法发挥到了极致

一部电影如果看完就完了，不给观众留下思考和回味的空间，大抵是遗憾的。

《无名》这部电影很有意思，观众看完后会不自觉讨论起来。因为电影里你看到一景一物、每句台词、每个剧情设定都是有意义的，或伏笔、或隐喻。

角色下线不直拍，都是间接传达。

白衬衫袖口沾上的一滴鲜血，锅里炖的肉，不经意瞥过的报纸头条，冲洗沾满鲜血的双手和地面，……

国土被侵略的艰难，不拍人，拍狗！

轰炸机上趾高气扬的秋田犬，废墟堆里浑身一瘸一拐的流浪狗，伪政府里獠牙狂吠的恶犬。三种狗的对比极具讽刺和冲击，让观众的愤怒情绪不断积累。

镜头里出现的食物也不在是简单的食物。

法式拿破仑点心、一人份的蒸排骨、红酒腌渍的活下，可能也有其特定意义，或是传递信息的媒介，或是暗指人物结局，或是反应所处的环境。

对比的手法也是有冲击力。

被轰炸的破烂不堪的广州城与纸醉金迷的上海舞厅；

站在井下的穷苦劳工与骑自行车大声叫嚣的日本兵；

在飞机上耀武扬威的日本狗与被轰进大雨里满身是伤的中国狗……

总之，《无名》没有一个镜头是废的。

“你连复杂的人生都能处理好？我不相信你会处理不好一部电影”。

有些人怕《无名》有观影门槛，其实完全没必要担心。程耳导演把他想拍的想表达的都放到电影里了，诚意满满。

他尊重每一位观众，也不低估每一位观众，这是一部超级商业片，只要你能做到沉浸式观影就能体会到《无名》的好！