戏曲锣鼓声「戏魂锣声又响了」

“梨花开，春带雨 梨花落，春入泥……”

梦回京城，梦回水乡，梦回古今戏台，你是否曾为那一句婉转动听的戏曲，驻足倾听？你是否为那一句动人心弦的戏词，泪如珠玑？中国戏曲的魅力，历经百岁千秋，似乎不曾有一丝一毫的消散。

戏曲的形成，最早可以追溯到秦汉时代，而成熟的戏曲要从元杂剧算起。八百多年的繁盛不败，让戏曲形成了360多个剧种。但不论哪一种戏曲，都有着它独特的魅力。这其中，我最爱昆曲。发源于苏州的曲调，自然多了些流水般的婉转。我总感慨《牡丹亭》中杜丽娘和柳梦梅忘却生死的爱恋，总被“情不知所起，一往情深”的戏文深深打动。听闻昆曲，眼前总会现出亭台轩榭，荷花池旁，勾栏瓦舍丽人歇息的景色。只见她水袖轻扬，眼波流转，兰指微翘道情痴，回眸一笑看红尘。

还记得第一次对戏曲产生兴趣，是在电影《霸王别姬》段小楼和程蝶衣的故事中。当时还不懂蝶衣与小楼之间复杂的情感，不懂时代变迁对戏曲的影响。只觉，唱戏的人们在明黄色灯下，对着楠木的镜子，画起花脸的样子甚是美妙。那鬓边的缨络，额上的明珠，戏服上的一针一线，都似嫘祖洒在人间的露水般美得缥缈虚幻。在那个时候，听戏就像一场盛会一样，家远的人早早便赶了来，找了方好地方等待好戏开场。富贵人家的佣人们早就把看戏必备的东西准备妥当。季节最鲜的茶叶尖儿，南方甜城来的蜜饯，满城最好的糕点，都整齐的摆好在桌上。看那普通人家的小童，只得在一旁吮手指，一会儿就跑去街上买糖葫芦解馋喽。再看戏台前面这条街，那叫一个热闹。卖烧饼，卖馄饨，卖瓜子花生的伙计们，用劲的吆喝着，紧怕少赚了钱。这一刻，甭管富人穷人，是卖货的还是买货的，都齐聚在这里。围绕着戏台子，这里形成了一个奇妙的圈子，在黑夜中，显得格外耀眼。

都说戏曲是中国传统文化不可少的一部分。在我看来，重要的不仅仅是戏曲本身，有关戏曲的每一个细节都是不可或缺的。师徒之情，匠人之心，宾客喧嚣，奏乐师傅，少了哪一个能行呢？唱好的这一台戏，背后是多少人的心血。记得《霸王别姬》中有这样一句台词：“要想人前富贵，必得人后受罪，不疯魔不成活。”唱戏人苦练十年，可能才唱得好这一出戏，帝王将相，才子佳人的故事，都莫名瑰丽。戏至深处，究竟是人生如戏，还是戏如人生，谁又分得清楚。人间，也不过是抹去了脂粉的脸。

席慕蓉说：“我们都是戏子，在别人的故事里，流着自己的眼泪。”

英雄小人，红白蓝黄，都在小小一方戏台上，讲着自己的故事。梦梅别枝缠，临川梦里良辅拈花。花开如生命开始，花落归土碾作尘。花期虽短，却会历经人生百味，走过你生命的人全充作那戏台下的宾客，有人来，有人去，最后留下听戏的又有几人？

正是江南水乡好时节，青青柳枝拂水面，古老的青石板路通往戏台。配乐起，看那台下的宾客，拍着手叫着好，无不喜笑颜开。台幕一开，举旗的，执扇的，引路的，竟都跑了出来。看那河上的行船，船内的人撩起帘子，竞相看戏。台上的人讲着别人的故事，台下的人看着台上的人，鼓声锣声琴声声声急，催人走进戏台，走进故事，走进戏曲。

一曲唱毕，观客渐渐散去。一小童拉着母亲的衣襟，指着堂中央：“母亲，母亲，你看那位叔叔。”只见堂中央的那位先生，还在用力的鼓着掌，却没人看见先生帽檐下的两行清泪。击掌的声音响彻空荡荡的戏园子，似是在道：花落梦深处，不悔梦归处。

听，戏台子的锣声又响起来了。

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