三块广告牌疗愈一个人需要另一个人做吗「三块广告牌疗愈一个人需要另一个人」

一次经济危机、一次事业的停摆；

一次家暴、一次外遇、一场支离破碎、筋疲力竭的离婚事件；

一次与儿女的争吵……

有时候，我们会觉得，事情已经糟到不能再糟了。

可是，灾难从来都不单独出现。

《三块广告牌》，从最糟糕的地方开始：

青春期的女儿跟妈妈发生了争吵，强硬的妈妈不同意借车给女儿，并问她为什么不走着去？于是女儿临出门前说：“我会走着去。我希望我在路上被强奸。”气头上的母亲回答：“我也希望如此。”

一语成谶。

案件发生的7个月后，依然没有任何关于凶手的信息。母亲海斯开着车路过那个受难地，看着残破的三块广告牌，她咬着指甲，心想：就从这里开始吧！

有时候，我们会觉得，事情已经糟到不能再糟了。糟到无法继续承受任何普通的日子。然而，生命永远都在持续，持续而且转化。

心里被愤怒胀满，几乎撑得快要爆炸了的海斯，她总得做点什么，任何行动，好让凝滞的生活被刺破，让空气重新流动起来。

于是，她把矛头对准了警长威洛比，一个全镇公认的好警察，一个身患绝症，即将不久于世的人。她把质问写在了广告牌上。

难道身患绝症不是世界上最糟糕的事情吗？不是，他还要承担一个母亲的愤怒，和几乎不可能破案的挫败感。

这就是成年人的世界，在你还没有咽气以前，就得承担责任。

无疑，广告牌这种醒目的攻击性行为招致民众的反对。

儿子也抗议说，每天能有两秒不去想这件事吗？被强奸还不够，死了还不够，还要把细节醒目地写在广告牌上？

甚至就连前夫也来找麻烦，让她撤掉广告：“好吧！你是好妈妈，我是坏爸爸。那为什么她出事前一周想要搬来跟我住？因为她受够了你们俩每天吵来吵去！”

每一件糟糕的事情，人们总是下意识地想要找一个发泄口。海斯怪罪警长，前夫怪罪海斯。而在警长不堪疾病之扰开枪自杀后，愤怒的探员迪克森冲到马路对面，暴打广告商，并把他从二楼扔了下去。

是的，每发生一件我们不希望出现的事情时，人们下意识的行为，就是要找到一个人为之负责——好让愤怒得以流动。

我们可能会觉得，《三块广告牌》的案件离自己的生活太远，正如祥林嫂的诉说离自己太远一样。

我想，这才是比愤怒更悲哀的事情：无处表达的痛苦。

人们生活在一起，彼此之间的距离却遥远得，好像隔了几万个光年。

契诃夫有一篇小说名为《苦恼》，讲的是车夫约纳的孩子死了已经快一个星期了，他很想向别人诉说自己的悲伤，却屡试无果。第一次，他的乘客在他诉说的时候假装睡着了；第二次，乘客说：“大家都要死的……得了，赶你的车吧！”；第三次，乘客嫌他的车慢，给他的后脑勺来了一巴掌；第四次，约纳对与自己一同等乘客的同行车夫诉说，结果，那位车夫睡着了。

“约纳的眼睛不安而痛苦地打量着街道两旁川流不息的人群：在这成千上万的人当中究竟有没有一个人愿意听他倾诉衷曲呢？然而人群奔走不停，谁都没有注意到他，更没有注意到他的苦恼……这种苦恼是广大无垠的。如果约纳的胸膛在此时裂开，那种苦恼滚滚地涌出来，那么它仿佛就会淹没整个世界……”

无疑，海斯的愤怒指向警长，是不合适的。探员虐待广告商，也是不合适的。海斯最后用汽油弹攻击警察局，更是不合适的。

然而，在这些愤怒的不当行为的背后，我看到了一种流动的力量。

是的，愤怒可以被理智地控制，也可以流动。其流动本身，并没有理性的目的，却在混沌之中走向了一种新的平衡。

警长在自杀之前，给贫困的海斯续了一个月的广告牌租金，好让这件事得以持续发酵一阵子。谁知道呢？也许因此，会吸引什么人的目光，好找出任何蛛丝马迹的线索。

更重要的是，他留给了探员迪克森一封信。信中他肯定了迪克森具有成为一个好警察的潜力，他需要冷静。只有冷静，才能知道下一步应该怎么做。

迪克森在专心地阅读警长的信时，忽略了海斯给警察局打的电话，也没有注意到汽油弹袭击事件。直到一枚汽油弹正中他背后的窗户，爆炸力把他击倒在地。他心里想着警长的嘱咐：要冷静，想想应该怎么办？然后他把那份珍贵的卷宗档案放进衣服里，从大火里冲了出去。重度烧伤，但是，完好地保护了卷宗档案，给未来留了一个可能性。

此时，海斯看到迪克森扔出来的卷宗，内心止不住的后悔。

然而，故事的最后，当两人决定一起出发去找那个可能犯下类似罪行的人时，海斯说：“迪克森，其实警察局是我烧的。”

迪克森回答：“是啊，除了你还能有谁呢？”

在那个时刻，海斯笑了。这愤怒的流动终于被接纳了，两个人的内心都获得了平静的和解。

有人评论这部电影拍得太过精巧，而且有些概念在电影《撞车》里已经用过了。没错，这部电影表面上看，是一部关于恶行的案件，而且一直到结局都没有任何突破性的成果。然而实际上，《三块广告牌》和《撞车》一样，讲述的是普通人之间的关系缠绕和多米诺骨牌效应似的情绪传递。但是，二者的侧重点还是稍有不同的。

我不会把这部电影跟《撞车》比较。反而，我会觉得具有平行意义的是鲁迅的《祝福》和契诃夫的《苦恼》，即苦难的封闭性，及普通人的言辞态度可能会带来的伤害。这无关乎真正的邪恶，却与邪恶共同作用于日常生活之中。

剧中的神父、胖牙医、向海斯的汽车扔饮料的学生，他们都在用自己的道德认知谴责海斯。虽然海斯很彪悍地回应了他们的恶意，但是，这周遭的一切确实把她一步步地逼到疯狂的地步，乃至最后要火烧警察局。

无论在任何年代，人和人之间的隔阂都是致命的，会导致事件不断走向更糟糕的境地。

人类最痛苦的，不是事件本身，而是无法诉说的忧伤。

虽然说人生在世，我们各自承担各自的罪，没有人能替他人受难。就好像取经路上，师徒四人必须各自反省自身招致的困境，完成各自的转化。然而，团体的意义在于陪伴。一个人的成长，必须感受到群体的共鸣，并且在对事件的冲突与回应中，逐渐找到并确立真正的“自我”。

人与人之间的关系流动，才是生命最根本，最重要的目的。从这个角度来看，电影最终那个暧昧的，非常不明朗的结局，从生命能量的意义上来说，却是突破性的，崭新的，富于生机的。

在每一个缠绕的，庞杂多变的群体性事件中，汹涌洪流的转向也许可以从个体的转变开始。

当个体孤独而缺乏认知的心灵深处忽然产生了谦卑之情，使之足以感受到自然心灵最初的悸动，远在思考之前就明白了生命的真谛，那么，接下来发生的一切就会像白天黑夜的相继到来一样顺理成章，而关于伤害、复仇的古老循环将被打破、终止。

我想，每位看过电影的朋友，对剧中那只鹿的出现可能都印象深刻。

那只美丽的、悄然而至、又转身离去的鹿，其意义，如同在炮火轰鸣的战场上被击倒的战士，却忽然看见了许久未曾注视过的湛蓝的天空。

有太多不能诉说的爱，被人与人之间的战争横隔在语言之外。

我们在海斯对鹿的诉说中看见了她对女儿汹涌而不能诉说的爱。

也在儿子用一把刀架在父亲的脖子上之时，看见了另一种沉默寡言的爱。

爱，超越生死、超越语言、超越时间、超越人与人之间的亿万个光年的距离。

爱，是解决问题的唯一答案。

END

人是这个世界上最宝贵的存在。

疗愈一个人，需要另一个人。